O início do período chuvoso em Goiás é sinônimo de sistemáticas interrupções no sistema de distribuição de energia elétrica para a zona rural do Estado. Os danos vão desde armazéns de grãos subutilizados, litros de leite jogados fora, equipamentos queimados, além da necessidade de investir em geradores de energia para suprir a demanda. A orientação é que produtores lesados façam boletim de ocorrência e documentem prejuízos para buscar ressarcimento junto à companhia.Produtores de leite do Assentamento Palmares, localizado entre os municípios de Varjão e Guapó, já conhecem a sequência do roteiro tão logo se percebe a ameaça de chuva. Em média, ficam entre quatro e cinco horas diárias sem energia elétrica e muitas vezes apelam para o improviso para não perderem os seis mil litros de leite retirados do plantel diariamente – o que corresponde a R$ 6 mil. “Muitas vezes compramos barras de gelo para tentar manter o leite resfriado”, afirma o assentado Cardoso Joaquim Valdomiro.No assentamento, estão instalados três tanques de refrigeração, cada um com capacidade para dois mil litros de leite cada. Na prática, se o leite já tiver resfriado, um tanque suporta até cinco horas sem energia elétrica. Entretanto, com o tempo o produto lácteo vai perdendo nível de qualidade. “Ganhamos por volume e por qualidade do leite. Nessa situação, podemos perder até 20% desse nível”, explica Cardoso.O assentado explica que quanto mais distante de Varjão, mais o problema se agrava. “Estou a dois quilômetros, mas outros sofrem muito mais do que eu”, diz.O assentado Dânio Wesley Pinheiro ressalta que os problemas começaram a se agravar há cerca de três anos. E ele próprio já faz o diagnóstico: “Não há manutenção. Vamos andando e percebemos que os galhos estão encostados nas redes”. Segundo, também há faltam de investimentos, “já que os cabos são antigos”.Pinheiro ilustra a afirmação lembrando que os prejuízos também aparecem no período da seca. Neste ano, um cabo de alta tensão caiu no pasto, queimando quase 20 alqueires de pastagem, além de reserva legal. “Reclamamos, entramos com ação e nada resolve”, desabafa.Segundo o assessor técnico da Federação da Agricultura e Pecuária do Estado de Goiás (Faeg), Edson Novaes, com a interrupção da energia elétrica, a orientação é fazer o registro de um Boletim de Ocorrência na delegacia mais próxima e documentar todos os problemas com fotos. “Tudo o que puder comprovar o prejuízo. É preciso fazer uma espécie de dossiê”, ressalta. Essas precauções auxiliam no pedido de ressarcimento do prejuízo para a concessionária de energia.Novaes, que faz parte do Conselho de Consumidores da Celg (Concelg), diz que as reclamações por demanda de energia e queda de distribuição de até 72 horas são frequentes. “O produtor pode nos informar também o número da unidade consumidora, localização e horários sem energia para que possamos encaminhar a reclamação junto à Celg”, diz.Em outro ponto do Estado, a situação não é diferente. A estudante, Christiane Chagas Silveira Santos relata que o pai mora na zona rural da Cidade de Goiás. Dono de dois tanques de criação de peixes, necessitam de energia elétrica para o funcionamento do aerador – máquina responsável pela oxigenação dos tanques.De acordo com Cristiane, nos meses de dezembro, não é raro a energia acabar e retornar somente 48 horas depois, com pouca estabilidade. Christiane conta que já entrou em contato com a companhia diversas vezes, inclusive na ouvidoria.Para mitigar os problemas, o pai adquiriu um gerador de energia – solução que vem sendo adotada com maior frequência pelos produtores da região. “A energia é vital e há um descaso total com a população rural goiana”, diz Cristiane.CelgA reportagem de O POPULAR entrou em contato com a companhia sobre possíveis soluções para os problemas relatados pelos consumidores, relatório de tempo de interrupção do serviço neste mês de dezembro comparado ao mesmo período do ano passado. Até o fim de fechamento desta edição, a Celg não havia retornado.

Produtores sofrem com queda de serviço

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O Vila Nova confirmou o novo diretor de futebol para a próxima temporada. Alarcon Pacheco, que estava por último no CSA e passou a mais parte da carreira no cenário alagoano, chega para substituir Frontini após o dirigente deixar o clube goiano no início de novembro.

O anúncio da contratação de Alarcon Pacheco foi feito durante entrevista coletiva do presidente colorado, Hugo Jorge Bravo, no Conselho Técnico do Goianão de 2025, nesta sexta-feira (22).

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Alarcon Pacheco trabalhou no CRB durante sete anos, entre 2011 e 2018. Depois disso, o dirigente passou por Vitória, entre 2019 e 2021, Ponte Preta, em 2021, e Chapecoense, entre 2022 e 2023. Na temporada passada, assumiu o cargo de diretor de futebol do CSA e teve a sua saída decretada em março deste ano, após eliminação no estadual.

Desde a saída de Frontini, o Vila Nova havia protelado o anúncio do novo diretor de futebol. O clube estudou a possibilidade de colocar Yuri Naves, atual coordenador das categorias de base, na função, mas optou por um profissional mais experiente no mercado.

Vila Nova confirma Alarcon Pacheco como novo diretor de futebol

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Diretoria

Acusada de matar uma vizinha grávida de 9 meses para ficar com o bebê, Joseane de Oliveira Jardim, 42, virou ré no caso nesta sexta-feira (22).

<a href="https://www.whatsapp.com/channel/0029Va9rbSgCHDyl4gQj7A1C" style="color: rgb(0, 136, 204); text-decoration-line: none; font-family: &quot;Lucida Grande&quot;, &quot;Lucida Sans&quot;, geneva, arial, sans-serif; font-size: 12px; background-color: rgb(238, 238, 238);" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp</a>

Joseane responderá pelos crimes de homicídio qualificado, aborto provocado por terceiro sem consentimento da gestante, parto suposto e ocultação de cadáver. O TJRS (Tribunal de Justiça do Rio Grande do Sul) aceitou a denúncia do MPRS (Ministério Público do Rio Grande do Sul) contra ela.

"Um crime lamentável que merece uma punição equivalente à gravidade de tudo que aconteceu", disse a promotora de Justiça do MPRS, Lúcia Helena Callegari. A vítima foi identificada como Paula Janaína Ferreira Melo, de 25 anos.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/cidades/tia-que-engravidou-aos-61-anos-para-sobrinha-realizar-o-sonho-de-ser-m-e-da-a-luz-1.3196642">Tia que engravidou aos 61 anos para sobrinha realizar o sonho de ser mãe dá à luz</a> 
<a href="https://opopular.com.br/cidades/adolescente-gravida-perde-o-bebe-apos-ser-atingida-por-carro-na-garupa-de-moto-em-anapolis-video-1.3185302">Adolescente grávida perde o bebê após ser atingida por carro na garupa de moto em Anápolis, vídeo</a></div>

Procurada, a defesa de Joseane de Oliveira Jardim disse que ela ainda não foi formalmente citada no processo. Confira, abaixo, a nota na íntegra:

"A Defesa de Joseane de Oliveira Jardim informa que, embora a denúncia tenha sido oferecida pelo Ministério Público e aceita pelo Juízo competente, a denunciada ainda não foi formalmente citada no processo, pelo que eventual manifestação ocorrerá somente após o cumprimento desse ato, possibilitando a completa análise dos autos e avaliação das medidas cabíveis; assegurando que o caso seja tratado com a seriedade e o respeito ao devido processo legal que ele exige", disseram Sharla Rech e Richard Noguera.

Joseane atraiu a jovem grávida com a promessa de doações para o enxoval do bebê, segundo informações da Polícia Civil. Para ganhar a confiança da jovem, Joseane afirmou que também estava grávida, de acordo com o MPRS. Elas moravam no mesmo condomínio.

Uma testemunha contou aos policiais que Paula saiu de casa em 14 de outubro, dizendo que buscaria um carrinho de bebê. O MPRS afirma que a autora usou um objeto para atingir a cabeça da vítima diversas vezes.

Joseane teria feito uma incisão no abdômen de Paula e retirado a criança do seu ventre. No dia 15 de outubro, a autora deu entrada em um hospital, com a criança, após ter simulado o parto.

No hospital, a mulher relatou que estava gestante e havia entrado em trabalho de parto em casa. Os médicos constataram a farsa e acionaram a polícia. Joseane foi presa no dia 16 de outubro.

O corpo da jovem foi encontrado na residência da mulher detida, embalado em cobertores e sacos plásticos, embaixo de uma cama. O bebê também não resistiu e veio a óbito. Eles foram sepultados no dia 17 de outubro, em Porto Alegre.

Em depoimento à polícia, o companheiro de Joseane disse que acreditava que ela estivesse grávida. Ele afirma ter chegado ao apartamento após o suposto parto.

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Acusada de matar vizinha grávida de 9 meses para ficar com bebê vira ré

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FORJOU PARTO

Hamlet, na peça que leva o nome do protagonista, já à beira da morte, vaticina: “O resto é silêncio”. Mas como fica quando Hamlet não morre? Bom, nesse caso, o silêncio fica para depois, porque há muito o que dizer. Essa e outras criações do dramaturgo e poeta inglês William Shakespeare ganharam a imortalidade e nunca mais se calaram, sendo encenadas e reencenadas em todo o mundo, ganhando traduções em centenas de idiomas, formando verdadeiras legiões de plateias e desafiando quem atua nos palcos nos últimos quatro séculos. Nesse mundo que parece tão cheio de som e fúria, tal como eram as disputas e intrigas mortais de Macbeth, Shakespeare mostra-se de uma atualidade impressionante. E é justamente isso que um evento em Goiânia na próxima semana vai debater.

O Simpósio Shakespeare em Dois Atos será realizado na segunda (25) e terça-feira (26), no Sesc Centro. Parceria entre a União Brasileira de Escritores – Seção Goiás (UBE Goiás), a Academia Goiana de Letras (AGL) e o Sesc, o evento terá debates entre especialistas, apresentações artísticas e será encerrado pelo monólogo Quem Está Aí?, com o ator Thiago Lacerda na quarta-feira (27). “Depois do sucesso do evento Dostoiévski: 200 Anos, realizado em 2023, com o apoio do Sesc e do POPULAR, comecei a pensar em algo similar para suprir a carência de Goiânia em palestras, debates e atividades que promovam conhecimento e interação em torno da literatura universal”, relata o escritor Adalberto de Queiroz, idealizador do projeto.

“A inspiração definitiva veio durante uma visita ao Rio de Janeiro, onde conheci Alexandre Borges”, conta, referindo-se ao analista político que participará do encontro. “Em um descontraído happy hour, conversamos sobre poesia, teologia, política e vida, até que ele me mostrou, no celular, gravações inéditas para o grande público: récitas de Carlos Lacerda interpretando sonetos de Shakespeare, traduzidos pelo tio-avô de Alexandre, o Grande, Ivo Barroso”, revela. “Shakespeare, ‘o inventor do humano’, capturou toda a gama de emoções que definem nossa existência”, considera Alexandre Borges. “Em suas obras, ele aborda as questões centrais que envolvem a legitimidade dos governantes, as causas e consequências de seus atos, e as motivações que nem sempre são justificáveis.”

Alexandre integrará a mesa-redonda desta segunda, chamada Shakespeare Comenta o Brasil, que vai debater o que autor dos séculos 16 e 17 pode dizer sobre o atual cenário político. Ao lado dele estarão também o jornalista e gestor cultural Sérgio Sá Leitão e o escritor e doutor em Filosofia Política Martim Vasques da Cunha. “De antemão, podemos dizer que o espírito conservador de Shakespeare, crítico a golpes, revoltas e desordens, ficaria atônito com os recentes desdobramentos da Operação Contragolpe e do plano Punhal Verde e Amarelo”, comenta Alexandre, referindo-se à descoberta de um plano golpista que previa o assassinato do presidente Lula, do vice Geraldo Alckmin e do ministro Alexandre de Moraes, do STF.

“Embora haja em obras como Ricardo II uma justificativa velada para a deposição violenta de um governante, o bardo constrói meticulosamente o contexto, deixando claro que se trata de uma exceção. Ricardo II perde sua legitimidade por seus próprios desmandos”, pondera Alexandre. “As motivações humanas continuam as mesmas; o que muda são os métodos, especialmente em um regime democrático. A política é, antes de tudo, uma expressão da essência humana”, acrescenta.

O professor de Filosofia Martim Vasques, outro dos palestrantes, afirma que várias peças podem ser elencadas como pertinentes ao cenário brasileiro. “Se gosta de horror, sem dúvida vai achar que estamos no meio de Macbeth, em que testemunhamos golpes políticos sucessivos. Se preferir algo mais existencial, vivemos Rei Lear, cheio de governantes provectos. Mas eu creio que, no exato momento, estamos bem no meio de Trólio e Créssida, num país dominado por uma crise de hierarquia na sociedade”, lista. “Em Hamlet, Shakespeare deixa claro que política se faz com honra e autenticidade.”

“As obras de Shakespeare, tudo o que ele escreveu sobre arte e cultura, amor e política, nobreza e responsabilidade, são ensinamentos que não perdem a validade. Pela beleza e pela profundidade”, considera o escritor Ademir Luiz, presidente da UBE Goiás e um dos organizadores do evento. “O discurso de Henrique V, antes da Batalha de Azincourt, é uma aula sobre liderança e senso de responsabilidade. Se o objetivo for o poder pelo poder, a peça Ricardo III aponta o caminho das pedras. Nesse caso, convém ler ao mesmo tempo O Príncipe, de Maquiavel. Macbeth mostra o preço que se paga pela ambição. Rei Lear ensina a importância de planejar a sucessão. Todo candidato deveria passar por um curso obrigatório de cultura filosófica e literária para poder concorrer a um cargo público”, sugere.

“Para iniciantes, Ricardo III é uma excelente escolha”, aponta Alexandre Borges. “A peça é um alerta atemporal sobre os perigos de líderes egoístas, manipuladores e movidos por ressentimento e inveja”, avalia. Isso demonstra, então, a atemporalidade de Shakespeare? Martim Vasques não pensa assim. “Shakespeare é um produto tipicamente inglês, de um período muito distinto da história – os séculos 16 e 17 que marcam a passagem da família Tudor para a Stuart. Porém, nesse meio tempo, como grande poeta que era, Shakespeare articulou com precisão a estrutura da natureza humana, algo que só foi igualado no passado pelo teatro grego. Daí essa impressão que temos de que ele é ‘atemporal’. Mas, na verdade, isso é uma gigantesca fake news, talvez a maior da literatura ocidental.”

A segunda mesa, marcada para a terça-feira (26) vai tratar da obra lírica de Shakespeare, perguntando-se como o amor, o desejo e o ciúme trazidos pelo autor são compreendidos hoje. Nela, vão participar os escritores Adalberto de Queiróz, Ademir Luiz, o mestre em História Tobias Goulão e o mestre em Ciências da Religião Paulo Cruz. “Ela será enriquecida pela participação de grandes sonetistas, além de poetas da nova geração que têm revitalizado a forma fixa”, anuncia Adalberto. “A humanidade é uma somatória de influências”, diz Ademir Luiz. “Somos também shakespearianos.”

Há algo de podre no reino das fake news

Desdêmona, a heroína da peça Otelo, é uma típica vítima de fake news. O invejoso Iago convence todos e forja provas para acusar a esposa do “mouro de Veneza” de traição e os ciúmes tomam conta do protagonista, levando a um desfecho funesto para todos. A tragédia de Shakespeare, em seu cerne, revela o quão perigosas podem ser as mentiras, os ataques a reputações, a disseminação de inverdades. “Mentiras que manipulam e enganam sempre existiram. Mas é importante ir um pouco mais a fundo. Iago, o vilão de Otelo, costuma ser estudado como a ‘quintessência’ do mal por realizar seus atos de vilania sem nenhuma motivação profunda aparente. Ele reconhece a nobreza e a coragem do mouro Otelo. Apenas quer ver a queda do gigante. Iago é um agente do caos.”, analisa Ademir Luiz.

“Em contrapartida, os tais espalhadores de fake news costumam estar filiados a uma determinada visão política ou ideológica. Agem para defender uma visão de mundo. Muitos são agentes pagos, sem nenhuma relação afetiva com o que defendem. Essas pessoas não possuem o refinamento maléfico de Iago. Não são agentes do caos. São apenas mentirosos medíocres mesmo”, compara o presidente da UBE Goiás. “A diferença está na velocidade de propagação das mentiras, que hoje é muito maior e, por isso, mais perigosa. Boatos e desinformação não são novidade na história”, reforça Alexandre Borges, um dos convidados do evento sobre Shakespeare. “Com as redes sociais, tudo se dissemina em segundos. A inteligência artificial talvez traga ferramentas eficazes para monitorar e mitigar esses riscos.”&nbsp;

“O mais fascinante é perceber que os sentimentos fundamentais — como ambição, inveja, ressentimento e medo — permanecem os mesmos. Não aprendemos com o passado por pura teimosia e arrogância”, aponta Alexandre Borges. “Sua genialidade está em nos convidar a refletir e tirar conclusões próprias, sempre com um ferramental único”, completa o palestrante. “Quando o crítico literário Harold Bloom propôs que Shakespeare ‘inventou o humano’ não se tratou de mero exagero retórico. Por trás do aspecto hiperbólico dessa expressão está o fato de que Shakespeare foi o primeiro a traduzir em arte, em literatura, sentimentos profundamente humanos em sua concepção moderna: amor, inveja, saudade, medo, melancolia, desejo e muitos outros”, salienta o escritor Ademir Luiz.

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Simpósio Shakespeare em Dois Atos começa nesta segunda e reúne especialistas na obra do autor inglês

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Em entrevista ao POPULAR, o ator Thiago Lacerda, que vai encenar em Goiânia o monólogo Quem Está Aí?,&nbsp;fala de suas ligações com os textos de Shakespeare, afirma que sua carreira é feita de transformações e diz que precisamos estar atentos e fortes para evitar a ascensão da extrema-direita violenta, que ele define como “horror”, “praga” e “tumor”.

<a href="https://www.whatsapp.com/channel/0029Va9rbSgCHDyl4gQj7A1C" style="color: rgb(0, 136, 204); text-decoration-line: none; font-family: &quot;Lucida Grande&quot;, &quot;Lucida Sans&quot;, geneva, arial, sans-serif; font-size: 12px; background-color: rgb(238, 238, 238);" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp</a>

Você vem a Goiânia para apresentar o monólogo Quem Está Aí?, que reúne alguns personagens de Shakespeare. Gostaria de saber como foi a idealização e elaboração deste trabalho?

Quem Está Aí? aconteceu durante a pandemia, um convite do Sesc de São Paulo para um projeto on-line. Inicialmente a ideia era outra, mas ela acabou indo para gaveta por uma série de questões e a gente foi levado a encontrar outra solução. Sugeri ao Ronaldo (Daniels, diretor do espetáculo) que a gente fizesse uma reunião dos monólogos, das peças que nós tínhamos em repertório: Hamlet, Medida por Medida e Macbeth. Ronaldo achou que poderia ser interessante para o formato e a gente acrescentou alguns trechos de narração da fábula, que não existem nos monólogos, mas ajudam o público a se inserir de alguma maneira no contexto da peça. O resultado foi muito interessante. Fizemos a apresentação on-line e depois que a pandemia passou, a gente trouxe para os palcos. De certa maneira, a gente tem feito esse espetáculo também como um exercício da memória do tempo que a gente viveu, né? Todo esse trabalho de investigação com Shakespeare, que já dura mais de 12 anos, a gente tem apresentado pelos palcos do Brasil como uma memória da pandemia.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/simposio-shakespeare-em-dois-atos-comeca-nesta-segunda-e-reune-especialistas-na-obra-do-autor-ingles-1.3202527" target="_blank">Simpósio Shakespeare em Dois Atos começa nesta segunda e reúne especialistas na obra do autor inglês</a></div>

Shakespeare talvez seja um dos autores mais atemporais da História. Nesse momento que vivemos, com tantos desafios políticos, tecnológicos, ambientais, sociais, de que forma o dramaturgo inglês se comunica conosco?

A obra de Shakespeare é atemporal porque ela trata essencialmente da natureza humana. Isso através dos tempos é algo que permanece, né? Quem nós somos, as nossas dúvidas, os nossos conflitos, as nossas contradições, as nossas armadilhas. Em mais de 30 peças, Shakespeare conseguiu mapear de tal forma a natureza humana que dá para a gente imaginar que o homem moderno como conhecemos tem uma raiz bastante fincada na obra de Shakespeare. Acho que isso serve a qualquer tempo. O primeiro monólogo da personagem Titânia, em Sonho de uma Noite de Verão, é um monólogo apocalíptico que prevê a hecatombe da natureza em resposta ao comportamento humano. Você imagina, o cara escreveu isso no século 16. E já estava falando das dificuldades da ocupação do planeta, da natureza predatória do homem, essencialmente da natureza masculina de potência de destruição. Em qualquer tempo onde houver um ser humano de pé, as provocações que Shakespeare nos traz são pertinentes, urgentes e atuais.

Por serem clássicas, com personagens complexos, profundos, trágicos, as peças de Shakespeare são vistas como desafiadoras para atores e atrizes. O que o levou a enfrentar esses textos e interpretá-los?

Acho que são personagens complexos, profundos, trágicos, mas também são muito mais do que isso. São personagens humanos. Todas essas características e tantas outras, tantos adjetivos podem fazer parte das conversas sobre quem nós somos, com tanta diversidade, culturas espalhadas por aí. Mas a condição permanece. São muitos séculos de exercício a respeito das histórias que o cara escreveu. É claro que esse movimento tem também o imaginário dos atores, das atrizes pelo mundo de todas as gerações, de todas as idades. É muita fantasia, muito folclore e também um certo peso histórico. Claro que isso é uma questão que precisa ser encarada, mas, no nosso caso, o meu encontro com Ronaldo me leva a mergulhar e a abordar as histórias de Shakespeare de um jeito muito bonito, muito particular. Encontrei no Ronaldo um grande parceiro, uma figura que generosamente me conduziu pela percepção e pelo estudo do texto shakespereano. Acho que todo esse tempo de trabalho em torno da obra do autor me deu uma certa convivência, uma certa tranquilidade de embarcar no pensamento shakespereano.

Você tornou-se conhecido por meio das novelas e séries de TV, mas sempre manteve uma carreira também nos palcos. Me lembro de você fazendo, por exemplo, Evangelho Segundo Jesus Cristo. Hoje podemos vê-lo mais no teatro do que na TV. Você diria que o ator Thiago Lacerda passou por uma transição neste sentido?

Não acho que tenha sido uma transição. Na verdade, tenho 26 anos de carreira e são 26 anos de um processo de transformação pessoal. A cada dia, cada personagem, cada trabalho a gente se transforma. Eu começo a minha carreira na televisão no final dos anos 1990 num momento em que era possível que acontecesse assim. Eu faço parte de uma geração à qual era permitido começar pela TV, e muito cedo. Quando defini os caminhos que queria trilhar na profissão, decidi que o palco era um processo essencial, fundamental, urgente e assim foi. Eu me dediquei a buscar no teatro maneiras diferentes de chegar até o público contando as histórias que me interessam, e de uma certa maneira conectada com minha carreira na TV e, eventualmente, no cinema, dublagem e tudo mais. Na verdade é uma carreira cheia de curiosidade, cheia de buscas por caminhos diferentes, mas sempre com dois objetivos muito definidos: contar boas histórias e chegar nas pessoas da maneira mais potente, mais íntima possível e assim tem sido nesses anos todos. Tenho muito orgulho da carreira que consegui trilhar.

Você é um crítico da extrema-direita e deixa isso claro nas redes sociais. Ao mesmo tempo, esses movimentos ganham nova tração no mundo e permanecem fortes também no Brasil. Como você vê esses fenômenos e quais os impactos que têm sobre a arte?

De fato, a gente vive um momento muito difícil da história. A gente tá vendo o ciclo do horror, da opressão, do autoritarismo, da violência, da ignorância, da estupidez, da idiotização no sentido do conhecimento, da negação da arte da ciência vindo à tona sem nenhum pudor, no mundo, mas bastante especialmente aqui no Brasil. O meu papel de pessoa pública me coloca num lugar de posicionamento. É essencial que nós nos posicionemos diante do mundo. É essencial que a gente tenha a coragem de dar nome às coisas. E a gente viu um tempo muito sombrio acontecendo no Brasil. Eu não nasci para ser dos que se calam, não nasci para deixar que a memória seja abandonada e que a gente não entenda a urgência de combater a violência em nome do que há de humano em nós. E eu acredito que esses fenômenos fazem parte da trajetória humana. Saindo um pouco do Shakespeare e indo para o outro monólogo que eu tenho nesse momento, que a pandemia também me deu, que é adaptação da obra do Albert Camus, A Peste, onde ele aborda exatamente essa ideia, ele nos oferece exatamente essa provocação. Ele coloca o homem diante do autoritarismo, diante do horror da morte. E ele traça uma metáfora entre o avanço da praga com o avanço do autoritarismo na Europa dos anos 1930. E a gente aprende com o Camus. Ao final do espetáculo, a gente entende que a reflexão que ele propõe é que o mal não acaba, a violência, a ignorância, a estupidez, elas não terminem. Não é possível extinguir isso da realidade do ser humano. A gente precisa saber onde o mal está, a gente precisa vigiar essas forças e mantê-las, na medida do possível, nas sombras, nos esgotos, na sarjeta, no esquecimento da história, no lixo da história. A gente precisa entender que essa praga, esse tumor não desaparece. A gente precisa entender que é preciso estar atento, forte e junto, isso é essencial, porque, quando a nossa imunidade baixa, a praga toma conta, os ratos têm coragem de vir morrer à luz do sol. Eu acho que isso o Camus, de uma forma muito clara, nos propõe como reflexão. A gente precisa saber que cuidar da imunidade do nosso organismo social.

Qual peça de Shakespeare é a sua preferida e qual você gostaria de montar um dia, interpretando qual personagem?

A minha peça favorita é Macbeth. E Hamlet, como não poderia deixar de ser. Mas gosto muito de Macbeth. Já a montamos e é possível que a gente monte novamente. Sobre as outras, existem muitas peças interessantes, mas não fico exatamente pensando qual gostaria de fazer. As coisas se alinham, na verdade. Tive o privilégio de montar duas das minhas preferidas de Shakespeare.