É só a sanfona começar a tocar para todo mundo cair no baile que só o forró consegue proporcionar. No repertório do músico pernambucano Júnior Santos, de 26 anos, não pode faltar o astro-rei de sua terra, Luiz Gonzaga. O artista, que mora em Goiânia há anos, é um dos profissionais da música que levam o gênero musical para diversos espaços culturais e de lazer da capital goiana.

Na última semana, o presidente Lula (PT) sancionou uma lei que reconhece o forró como manifestação cultural nacional do País. Nascido nos interiores e capitais do Nordeste, o ritmo acabou se tornando paixão nacional e hoje se embrenha em todo o País, inclusive em Goiânia.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/confira-a-programac-o-nos-cinemas-de-goiania-e-aparecida-de-16-a-22-de-novembro-1.3083793" target="_blank">Confira a programação nos cinemas de Goiânia e Aparecida de 16 a 22 de novembro</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/confira-o-que-fazer-no-reveillon-em-goiania-e-no-interior-de-goias-1.3083772" target="_blank">Confira o que fazer no réveillon em Goiânia e no interior de Goiás</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/exposic-o-celebra-mes-da-consciencia-negra-no-ccufg-1.3083789" target="_blank">Exposição celebra mês da Consciência Negra no CCUFG</a></div>

 
“Em Goiás, eu sinto que o forró é mais animado, com uma galera mais jovem que celebra o ritmo sem medo de cair na pista”, explica Júnior, que toca nesta sexta-feira (17) e sábado (18) no Coronel 1889, espaço no Setor Sul dedicado exclusivamente ao ritmo. “No show, eu trago muito das minhas raízes nordestinas, mas incorporo a energia de Goiás”, conta o artista.

Antiga casa de forró nascida nos 1970 próxima à Praça do Cruzeiro que tinha o nome de Predileto, atualmente o espaço deu lugar ao Coronel 1889. O local abre sempre às sextas-feiras e sábados com agenda exclusiva às bandas de forró. Quem toma conta de lá é a família Lomazzi, que reabriu o local há sete anos.

“Percebemos que existe uma demanda muito forte do gênero do forró. São goianos, em sua maioria formados por um público mais jovem, que deseja curtir o ritmo”, explica a administradora Gabriela Lomazzi. A programação é diversa que une artistas goianos ao lado de músicos convidados de outras regiões brasileiras. 
 
Rua 
Dançar juntinho no meio da Rua 8 é o convite que o Zé Latinhas faz sempre aos domingos em sua programação. Localizado no Centro, o espaço aproveitou a agenda dominical para manter o ritmo como aposta ao público. Neste final de semana (19), às 19h30, o Adora Trio, formado por Isadora Pinheiro, Sarah Airê e Leandro Mourão, se apresenta no espaço.

“Na minha casa o forró sempre foi tocado, assim como o samba e a MPB. É um ritmo que pulsa. Gosto de fazer o verdadeiro baile para as pessoas dançarem e se divertirem”, explica Isadora Pinheiro, que também integra a banda Forró Quentim, formada exclusivamente por artistas mulheres goianas.

Com um repertório marcado por músicas autorais e clássicos do forró, o grupo já se apresentou em diversos espaços culturais da cidade. A ideia é promover um forró urbano, livre de estereótipos. “As mulheres querem ter voz, inclusive na música”, reitera Isadora.

Próximo ao Zé Latinhas, também no Centro, o Prosperidade Cultural, localizado no Beco da Codorna, promove noites dedicadas ao forró. Nesta sexta-feira (16), o trio Cajá Manga faz um show especial no espaço. A banda, formada por Vreno (zabumba), Dani Frisson (sanfona) e Delírio (triângulo), também faz apresentações sempre aos sábados de manhã no Mercado Central. “É um movimento espontâneo e que reafirma a pluralidade musical que pode ser encontrada em Goiânia”, afirma Vreno.

De Alceu Valença a João Gomes, passando por Zé Vaqueiro e Barões da Pisadinha. É este o repertório da banda Forró Gyn, comandada pelo multiinstrumentista Kenedy Marçal. Além de fazer shows animados, como o desta sexta-feira (17), no Clube de Engenharia de Goiás, o artista ainda cai na pista de dança em diferentes pontos da cidade. “O forró em Goiás une pessoas e é bem diversificado”, explica o goiano. 
 
Confira lugares para aproveitar o forró e cair na pista

SEXTA-FEIRA (17) 
 
Forró no Beco 
Local:&nbsp;Prosperidade Cultural, Beco da Codorna, Av. Anhanguera, Centro 
Horário:&nbsp;19 horas 
Entrada:&nbsp;R$ 10 (couvert) 
Informações:&nbsp;@prosperidadeculturalcervejaria 
 
Forró Gyn 
Local:&nbsp;Clube de Engenharia de Goiás, Rua 132, 500, Setor Sul 
Horário:&nbsp;19h30 
Entrada:&nbsp;R$ 22 
Informações:&nbsp;@forrogyn

Júnior Santos 
Local:&nbsp;Coronel 1889, Rua 89, nº 110, Setor Sul 
Horário:&nbsp;21 horas 
Entrada:&nbsp;R$ 20 
Informações:&nbsp;@coronel1889 
 
SÁBADO (18) 
 
Forró Arrumadinho 
Local:&nbsp;Coronel 1889, Rua 89, nº 110, Setor Sul 
Horário:&nbsp;21 horas 
Entrada:&nbsp;R$ 20 
Informações:&nbsp;@coronel1889 
 
Forró da Chácara do Japonês 
Sempre às quartas e sábados 
Local:&nbsp;R. Direita, 326, Vila Sol Nascente 
Horário:&nbsp;a partir das 22h 
Entrada: R$ 15 (homem) e gratuito (mulher) 
Informações:&nbsp;@chacaradojaponesforro 
 
Forró no Mercado 
Local:&nbsp;Mercado Central de Goiânia, Rua 3, Centro 
Horário:&nbsp;10 horas 
Entrada franca 
(passagem de chapéu) 
Informações:&nbsp;@triocajamanga 
 
Forró no Tolentino 
Local: Tolentino Varanda, Rua T38, nº 300, Setor Bueno 
Horário:&nbsp;18 horas 
Ingressos:&nbsp;R$ 20 (couvert) 
Informações:&nbsp;@tolentinovaranda 
 
DOMINGO (19) 
 
Bailão da Melhor Idade 
Local:&nbsp;Associação da Melhor&nbsp;Idade, R. Dom Pedro II, Quadra A, Jardim Nova Esperança 
Horário:&nbsp;17 horas 
Entrada gratuita 
Informações:&nbsp;991212683 
 
Domingo de Forró 
Local:&nbsp;Taberna Music Pub, Av. Laudelino Gomes, 226, Bela Vista 
Horário:&nbsp;18 horas 
Entrada gratuita 
Informações:&nbsp;@tabernamusicpub 
 
Forrozera 
Local:&nbsp;Zé Latinhas, Rua 8, Centro 
Horário:&nbsp;19 horas 
Entrada:&nbsp;R$ 10 (couvert) 
Informações:&nbsp;@zelatinhas 
 
Salve Forró 
Local:&nbsp;Salve, Rua 1136, Setor Marista 
Horário:&nbsp;16 horas 
Ingressos:&nbsp;15 reais (couvert) 
Informações:&nbsp;@de.umsalve 
&nbsp;

<img attr-cid="policy:1.3084082" attr-version="policy:1.3084082:1700183093" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3084082/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
Músico Kenedy Marçal, do Forró Gyn, também gosta de dançar agarradinho (Lary)

&nbsp;

Confira lugares para dançar forró em Goiânia

Magazine

Magazine - título

Assine - Offers Target - 2

Matéria - Magazine

Paixão nacional

Bombeiro volta na casa de idosa

BOMBEIRO_DANÇA_IDOSA

<div attr-cid="policy:1.3215585" attr-version="policy:1.3215585:1735733716" class="p-smartmidiabox">-<a class="p-smartembed" data-onecms-id="policy:1.3215585" data-onecms-type="article" href="javascript:window.parent.actionEventData({$contentId:'1.3215585', $action:'view', $target:'work'})" polopoly:contentid="policy:1.3215585">Bombeiro volta na casa de idosa (1.3215585)</a></div>

O soldado do Corpo de Bombeiros de Goiás, Marco Stenio, de 23 anos, voltou à casa da aposentada Maria Nazaré Laurino, de 83 anos, <a href="https://opopular.com.br/cidades/bombeiro-danca-com-idosa-para-acalma-la-durante-ocorrencia-em-itaberai-video-1.3215095" target="_blank">com quem havia dançado forró</a> durante uma ocorrência, em Itaberaí, na região noroeste de Goiás. Um vídeo mostra o momento em que o bombeiro entrega à idosa um buquê de flores, explicando que o presente foi enviado por um casal (assista acima).&nbsp;

<cite>Vim aqui hoje visitar ela, e aconteceu uma coisa que eu não esperava. Chegou um casal com esse buquê e pediu para mim trazer essa pequena lembrança, enfatizar o quanto ela é especial e falar que o sorriso dela transmitiu alegria", contou o bombeiro.</cite>

<a href="http://opopular.com.br/canal" style="font-size: 12px;" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp</a>

A visita aconteceu nesta terça-feira (31). Em entrevista ao&nbsp;POPULAR,&nbsp;o soldado Stenio revelou que também presenteou Maria Nazaré com uma caixa de som, para que ela continue dançando forró, e conseguiu a doação de uma televisão, um pedido especial da idosa.

<cite>Eu dei uma caixa de som pra ela, e foi aquela alegria toda. Depois, pensa na reação quando eu disse que ela tinha ganhado uma televisão. Eu nem consigo explicar. Estou muito feliz", compartilhou o soldado.</cite>

No vídeo, Stenio ainda pede para que Maria Nazaré mande uma mensagem aos internautas que se emocionaram com sua história e querem saber como ela está.

<cite>Eu estou bem, graças a Deus. Muita saúde e muita felicidade para todos nós", respondeu a idosa com um sorriso no rosto.</cite>&nbsp;

<h2>Forró pra acalmar&nbsp;</h2>

<div attr-cid="policy:1.3215110" attr-version="policy:1.3215110:1735581285" class="p-smartmidiabox">-<a class="p-smartembed" data-onecms-id="policy:1.3215110" data-onecms-type="article" href="javascript:window.parent.actionEventData({$contentId:'1.3215110', $action:'view', $target:'work'})" polopoly:contentid="policy:1.3215110">BOMBEIRO_DANÇA_IDOSA (1.3215110)</a></div>

No último sábado (28), o bombeiro Marco Stenio emocionou os internautas após ser filmado dançando forró com uma idosa durante uma ocorrência em Itaberaí, na região noroeste de Goiás. Em entrevista ao&nbsp;POPULAR, o soldado Stenio, como é chamado no Corpo de Bombeiros, explicou que a equipe foi acionada porque a idosa estava muito nervosa e se recusava a conversar com qualquer pessoa.&nbsp;Um vídeo mostra o momento em que o bombeiro conduz a senhora nos passos da dança, enquanto ela sorri e, ao final, agradece o gesto com um abraço&nbsp;(assista acima).

<cite>Eu disse pra ela: 'vamos dançar um forró, eu quero ver a senhora sorrir'. Eu consegui chegar mais próximo dela e ela começou a sorrir. Naquele momento eu ganhei meu dia. Pra mim, ser o sorriso de alguém é o meu maior presente", disse o bombeiro.</cite>

O gesto de empatia aconteceu no sábado (28). Stenio relatou que, ao chegar à casa da idosa, ela se escondeu. Em seguida, ele tentou se aproximar com calma, pediu licença para conversar e disse que gostaria de ouvi-la para entender o que estava acontecendo.

<cite>Durante essa tentativa de abordagem eu percebi que tinha uma caixinha de som perto dela e eu perguntei: 'a senhora gosta de música? Qual estilo a senhora gosta?' Então ela falou que gostava de forró, relatou o soldado.&nbsp;</cite>

Naquele momento, Stenio contou que conseguiu convencê-la a dançar e que agiu com o coração para conduzir a situação de maneira sensível.&nbsp;Ele destacou ainda que, em ocorrências como essa, o Corpo de Bombeiros prioriza uma abordagem baseada no diálogo, buscando estabelecer uma conexão emocional com a pessoa.&nbsp;

<cite>Ela estava muito nervosa e um simples forró fez o dia dela melhor", finalizou o militar.&nbsp;</cite>

<img attr-cid="policy:1.3215568" attr-version="policy:1.3215568:1735734060" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3215568/OPOPULAR - Montagem de fotos e vídeo para o site - 2025-01-01T075702.901.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
Bombeiro que dançou com idosa durante uma ocorrência voltou à casa dela para visitá-la. (Reprodução/Redes Sociais)

Bombeiro que dançou com idosa durante ocorrência volta à casa para visitá-la e a presenteia durante encontro; vídeo

Cidades

Cidades - título

Matéria - Cidades

SURPRESA

Uma coreografia baseada nas diferentes etapas de uma viagem de avião, incluindo os avisos da decolagem, as paisagens, turbulências e os sonhos por entre as nuvens. A trilha sonora completa a experiência sensorial, sempre em uma jornada imersiva. É assim em Modo Avião, espetáculo criado pelos bailarinos e coreógrafos Gleysson Moreira e Isabel Mamede, que fica em cartaz entre os dias 26 e 29, às 20 horas, no Teatro do Instituto Federal de Goiás (IFG), no Centro.

<a href="https://www.whatsapp.com/channel/0029Va9rbSgCHDyl4gQj7A1C" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp</a>

Inspirado no livro homônimo dos escritores Coutinho, Santtana e Cuenca, de 2017, a obra se dirige a uma realidade com sonhos dentro de sonhos. Trata de questões contemporâneas da inquietude humana, solidão, escolhas, relações sociais, conectividade e, é claro, ansiedade. “É um espetáculo que não apenas comunica, mas que também se conecta profundamente com o público”, destaca Gleysson.

A obra tem caráter integrativo porque envolve dança contemporânea e língua brasileira de sinais. A ideia surgiu dentro de um ônibus, quando Gleysson assistia duas pessoas conversando em libras. “Os movimentos delas pareciam estar em perfeita sincronia com o ritmo da canção Só o Som. Aquilo me tocou profundamente. Era como se o som, o silêncio e a expressão visual estivesse se alinhando”, destaca o profissional, que colabora em companhias como Ateliê do Gesto e Quasar Cia. de Dança.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/programa-da-globo-pega-carona-na-festa-de-pe-o-de-barretos-1.3167076" target="_blank">Programa da Globo pega carona na Festa de Peão de Barretos</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/cidade-de-deus-a-luta-n-o-para-estreia-neste-domingo-na-max-1.3167123" target="_blank">'Cidade de Deus: A Luta não Para' estreia neste domingo na Max</a></div>

Após passar uma temporada em São Paulo, experimentando diferentes processos criativos, o artista retornou para Goiás e convidou Isabel Mamede para desenvolver o espetáculo juntos. O projeto foi contemplado pelo Programa Funarte Retomada Cultural 2023 - Dança. “Juntos, após anos de colaboração em outras ações, desenvolvemos o projeto que transcende a criação artística convencional. Ele busca ampliar as formas de expressão artística”, comenta o coreógrafo.

<h2>Aprendizado</h2>

A pesquisa conduzida por Gleysson, que é de Goiás, e Isabel, de Brasília (DF), envolveu visitas e apresentações experimentais em instituições de ensino de Libras, na Associação de Surdos de Goiânia, Associação das Mulheres Surdas de Goiás, Centro Educacional Bilíngue de Surdos de Goiânia, Núcleo de Capacitação de Profissionais da Educação e de Atendimento às Pessoas com Surdez e diálogos com usuários da língua de sinais.

Os artistas tiveram, ainda, o acompanhamento constante da professora Sarah Melgaço, que conduziu as aulas de Libras. “Essa interação permitiu uma compreensão mais profunda das necessidades e expressões da comunidade surda, refletidas na coreografia do espetáculo”, comenta Isabel, que divide os palcos, a concepção, a coreografia e direção geral e artística com Gleysson. O profissional Daniel Calvet também assina a coreografia.

Uma das ideias do projeto é acessibilizar e incluir com totalidade e integração a dança contemporânea com a língua de sinais. Além da pesquisa de campo e diálogo com as pessoas com deficiência, Gleysson e Isabel também receberam aulas práticas e teóricas da Língua Brasileira e Universal de Sinais para que pudessem elaborar esse trabalho em parceria de Sarah e colaboração da sua empresa Melgaço Acessibilidade.

Espetáculo 'Modo Avião' leva viagem dançante ao Teatro do IFG Goiânia

Dança

O corpo em movimento, a dança em diálogo com a natureza e a ancestralidade. Em Sagração, a Companhia de Dança Deborah Colker se aprofunda na essência dos rituais, explorando a força bruta e a delicadeza. O espetáculo, que celebra os 30 anos de atividade do grupo, chega em duas sessões na sexta-feira (23) e no sábado (24), às 21 horas, no Teatro Goiânia. A montagem é uma livre adaptação de A Sagração da Primavera, composta pelo russo Igor Stravinsky (1882-1971).

<a href="https://www.whatsapp.com/channel/0029Va9rbSgCHDyl4gQj7A1C" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp</a>

“Estou muito feliz de poder levar esse espetáculo para Goiânia, é uma cidade que respeito bastante e tenho uma grande expectativa com essas apresentações. Espero que todo mundo goste, infelizmente não vou poder acompanhar por aí”, disse a diretora artística, bailarina e coreógrafa Deborah Colker, por telefone ao POPULAR direto do Metropolitan de Nova York (EUA). Ela atendeu a reportagem durante uma pausa dos preparativos da estreia americana de Ainadamar, a primeira ópera dirigida pela artista, escrita pelo argentino Osvaldo Golijov e lançada em outubro de 2023, na Escócia.

Sagração, que estreou em março no Theatro Municipal no Rio de Janeiro, é apresentado pelo Ministério da Cultura e pelo Instituto Cultural Vale, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura - Lei Rouanet. A direção de arte e a cenografia são de Gringo Cardia, parceiro da companhia desde sua criação, e a musical é de Alexandre Elias, que trabalhou com instrumentos como flauta de madeira, caxixi e tambores. Os figurinos são de Claudia Kopke - que assina os anteriores Cão sem Plumas (2017) e Cura (2021) -, e a iluminação, de Beto Bruel.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/festa-biker-movimenta-a-cidade-de-goias-a-partir-desta-quinta-feira-1.3166438" target="_blank">Festa Biker movimenta a cidade de Goiás a partir desta quinta-feira</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/no-rancho-fundo-artur-escapa-de-sequestro-com-ajuda-de-marcelo-e-quinota-1.3166394" target="_blank">No Rancho Fundo: Artur escapa de sequestro com ajuda de Marcelo e Quinota</a></div>

No espetáculo, a música clássica de Stravinsky, considerada revolucionária por introduzir estruturas rítmicas complexas, encontra ritmos brasileiros, criando um espetáculo inspirado por visões ancestrais sobre a origem do mundo. O processo criativo durou dois anos e meio, mergulhando em uma reflexão sobre nossa origem, evolução e continuidade na Terra. Em cena, se destacam 170 bambus com 4 metros de comprimento, que, além de compor o cenário, fazem as vezes de armas, canoas e florestas ao serem manipulados pelos 15 bailarinos.

<h4>SERVIÇO</h4>

Espetáculo: Sagração – Companhia de Dança Deborah Colker 
Datas: Sexta-feira (23) e sábado (24), às 21 horas 
Local: Teatro Goiânia / Av. Tocantins, esq. com Rua 23, Centro 
Ingressos: de R$ 19,80, promocional com quantidade limitada, a R$ 170 (inteira plateia inferior) 
Informações:&nbsp;www.sympla.com.br 
 
Entrevista / Deborah Colker 
“A música foi o timoneiro dessa viagem” 
 
Como surgiu a ideia de criar o espetáculo Sagração? 
Antes de entrar para o mundo da dança, por muito tempo eu estudei música, fui pianista, meu pai era maestro, então, desde pequena eu conhecia A Sagração da Primavera, do russo Stravinsky, que rompeu musicalmente e que tinha sido composta para ser dançada. Nos anos 1980 e 1990, começo a dançar e a coreografar e sempre martelava na cabeça a vontade de fazer essa obra. Mas eu sabia que era uma missão difícil. Depois de Cão Sem Plumas e de Cura, dois espetáculos muito primitivos e ritualísticos, viscerais, acreditava que a Sagração fecharia essa trilogia para celebrar os 30 anos de companhia. 
 
O espetáculo já foi apresentado em diversos países e passou por várias cidades. Como tem sido a recepção do público e o que os goianos podem esperar? 
As pessoas têm gostado porque é um espetáculo bonito, trabalho com 170 bambus e com eles construímos uma floresta, oca, barco e mitos de criação de várias cosmovisões foram habitando minha mente nessa busca. Fiz a Sagração do ponto de vista do Brasil, da floresta, da nossa sonoridade. Os goianos vão ver algo colorido, esteticamente e visualmente belíssimo. A música do Stravinsky é forte e misturamos com nossas canções indígenas. É uma viagem intensa, impactante e com muita dança, não se para um minuto. 
 
Qual é a história contada no palco? 
A origem do fogo, como começamos, unicelular, bactéria, como fomos crescendo e virando herbívoros, virando quadrúpede, como a gente começa a caçar, como a agricultura aparece. Vamos contar todas essas histórias através de bambus e é a música de Stravinsky que vai comandando porque ela é central, provocativa. Ao mesmo tempo é um espetáculo quente. Terminamos muito positivo, a gente faz a destruição da floresta, mas depois começamos a reconstruir de novo. Tive a oportunidade de ir para o Kuarup, fui a duas aldeias e levei boa parte desse aprendizado para o trabalho. 
 
A obra de Stravinsky tem um impacto profundo e histórico na dança. Como você trabalhou a relação entre a música e o movimento no espetáculo? 
A música foi o timoneiro dessa viagem. Primeiro que ela tem uma rítmica complexa, difícil de contar mesmo, então eu tinha que me apropriar dela, entender a dinâmica dela para bordar essa sonoridade. É bonito o trabalho que o diretor musical Alexandre Elias fez porque na verdade você nem sabe quando o Stravinsky sai e quando as outras canções vão entrando. Tem momentos que o Stravinsky entra dentro da sonoridade indígena e tem momento que a primitiva entra dentro do Stravinsky. Fiz um caminho evolutivo. &nbsp; &nbsp; 
 
Como você avalia a evolução da Companhia de Dança Déborah Colker ao longo dos anos? 
Os meus espetáculos no início eram mais a força do corpo, a fisicalidade, ação do corpo com o espaço, depois a partir do espetáculo Nó, de 2005, começo a trazer mais a alma humana, as intenções, os significados, acho que fui ficando mais velha e senti a necessidade de coreografar a dor e a alegria, o silêncio e a fúria. Passei por muitos caminhos que fazem parte de quem eu sou, tem coisas que não cabem mais na mala e vão ficando para trás. A sensação que eu tenho é que estou carregando comigo coisas que experimentei desde os anos 1990. &nbsp; 
 
Você acompanha a cena de dança goiana? 
Sim. A minha companhia sempre passa por todo o Brasil fazendo temporada e acaba que conhecemos um pouco da cena local de várias cidades. Em Goiânia, gosto muito da Quasar Cia. de Dança, já tive profissionais que trabalharam comigo que vieram do grupo goiano. Ela é um berçário, com tantos bailarinos que foram criados e formados. Tenho muito respeito pelo coreógrafo Henrique Rodovalho. Hoje a minha companhia possui 15 bailarinos fixos que dançam todo o repertório. Boa parte do elenco está comigo há dez anos. 
&nbsp;

Cia Deborah Colker apresenta espetáculo 'Sagração' em Goiânia

Do balé clássico, sapateado e jazz até a dança contemporânea, danças urbanas e até folclóricas, o público goiano pode conferir bailarinos de 18 Estados brasileiros, além da Colômbia e do Peru, a partir desta quarta-feira (3), no Centro Cultural Oscar Niemeyer (CCON). Até domingo (7), o local recebe o Festival Internacional de Dança Goiás 2024, que promove sua 9ª edição com mostras competitivas, workshops, batalha de hip hop e feira com artigos de dança.

<a href="https://www.whatsapp.com/channel">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp</a>

Além das apresentações de danças abertas ao público, o festival promove no domingo (7) uma batalha de hip hop a partir das 15 horas. A disputa conta com o DJ Zaq Babáo e MC Nego Precioso como atrações, além de Henry Camargo como jurado, oferecendo premiação no valor de R$ 1 mil para o vencedor. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo site do festival (dancagoias.com.br) ou no local do evento, no dia da batalha. As vagas são limitadas.

Um dos destaques do festival é a Mostra Competitiva, que tem entrada gratuita para o público assistir às apresentações dos mais variados estilos de dança ao longo dos cinco dias. As categorias são clássico de repertório, clássico livre, dança contemporânea, jazz, estilo livre, danças urbanas, sapateado e danças populares/folclóricas.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/anime-se-e-o-tema-do-bon-odori-2024-em-goiania-1.3151029">'Anime-se!' é o tema do Bon Odori 2024 em Goiânia</a> 
<a href="https://opopular.com.br/economia/feira-movimenta-r-2-1-mi-em-negocios-da-periferia-1.3150723">Feira movimenta R$ 2,1 mi em negócios da periferia</a></div>

Os bailarinos que participam da competição concorrem em grupo ou individualmente a aproximadamente 30 bolsas de estudos, incluindo residências artísticas internacionais, além de R$ 60 mil em prêmios em dinheiro. O júri é composto por 13 profissionais de destaque nacional e internacional. Como novidade da edição, a modalidade master é voltada para conjuntos com participantes entre 30 e 50 anos. A iniciativa visa destacar novos talentos e enriquecer a diversidade de expressão artística no cenário da dança.

Os workshops e masterclasses do Festival Internacional de Dança Goiás todo ano trazem nomes renomados para ensinar os interessados em aprimorar suas habilidades na dança. São aulas de diversas modalidades, como balé clássico, contemporâneo, jazz, sapateado e danças urbanas. As inscrições podem ser feitas no site do festival até o preenchimento das vagas.

<h2>Grandes nomes</h2>

Como em outras edições, o Festival Internacional de Dança Goiás 2024 traz nomes internacionais e nacionais de peso no universo da dança para integrar o júri da mostra competitiva e também para dar aulas. “São diretores de grandes escolas e companhias, como Etienne Diaz, diretor do The Rock School for Dance Education, da Pensilvânia, o diretor artístico do Joffrey Ballet School, de Nova York, que é o Bradley Shelver, e Ricardo Fernando, diretor do Augsburg Ballet, da Alemanha”, destaca Gisela Vaz, uma das organizadoras do festival ao lado da irmã, Ariadna Vaz, presidente da Confederação Brasileira da Dança e diretora do Studio Dançarte, que realiza o evento.

Ela também destaca a presença de Nicholas Palmquist, coreógrafo internacional que já participou de projetos para Netflix, televisão e diversos filmes. “Ele é um artista extremamente versátil que vai estar bombando aqui com seus workshops de jazz”, conta. “Temos grandes nomes participando do júri e dando prêmios de valores altos, além das possibilidades de bolsas internacionais e residências artísticas. O festival é muito importante para dar visibilidade para os bailarinos que estão vindo com essa intenção de ter oportunidades”, diz.