A fotografia que estampa esta reportagem foi tirada em 1997, na pracinha da T-25, no Setor Bueno. O homem do meio que segura a guitarra como um troféu é ninguém mais, ninguém menos, que Junior Marvin, ex-guitarrista de Bob Marley. Pouca gente sabe, mas naquele ano o músico deixou a lendária banda The Wailers e veio parar em Goiânia. Apaixonado, o artista morou pouco mais de um ano na cidade, onde montou a banda Batuka, uma das precursoras do reggae feito à oeste do País.

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Toda a trajetória do artista é contada no documentário Jamming - O Ano em que Junior Marvin morou em Goiânia, dirigido por Danilo Camilo e disponível gratuitamente no YouTube. Ao longo dos seus 26 minutos, o filme combina imagens raríssimas de shows e bastidores da época intercaladas com entrevistas que exploram o impacto do jamaicano em terras goianas.

“Na época, ninguém acreditava nessa história do Junior Marvin estar morando em Goiânia. Não era possível. Até que eu o conheci. Ele amava Goiânia, falava sempre sobre o clima, o céu da cidade, em contraste com uma Londres quase sempre nublada”, conta o músico Fabiano Sneads, que formou uma amizade com o artista. “O Júnior morava uma quadra acima da minha pizzaria. Como ele é vegetariano, vivia de açaí e pizza vegetariana”, completa.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/morre-jo-mersa-marley-neto-do-cantor-bob-marley-aos-31-anos-1.2585446" target="_blank">Morre Jo Mersa Marley, neto do cantor Bob Marley, aos 31 anos</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/goias-cidade-musical-apresenta-neste-sabado-16-shows-de-zal-sissokho-e-lucas-trigueiro-1.3199853" target="_blank">Goiás Cidade Musical apresenta neste sábado (16) shows de Zal Sissokho e Lucas Trigueiro</a></div>

Reviver e redescobrir a história da passagem do artista pela cidade por meio de um documentário veio depois de uma conversa entre os músicos Fred Valle e Aderson Maia, ambos integrantes da banda Carne Doce. “Eu toquei com ele na banda e tinha muito material de arquivo da época que foi digitalizado. Foi então que resolvemos pensar no filme”, explica Fred, baterista atuante na cena musical de Goiânia há mais de 30 anos. Na foto, o goiano está abraçado ao lado de Junior.

Até aqui você já deve estar se perguntando: como o ex-guitarrista de Bob Marley foi parar no meio do Brasil? Junior conheceu uma garota goiana na Europa, se casaram, tiveram uma filha e vieram para Goiânia para visitar os familiares. Moraram em vários lugares, como no Setor Bueno. “Eles tinham acabado de ter a filha. Marvin gostou da cidade. Foi quando montamos a Batuka”, explica Fred, que assina a produção do documentário. Já Aderson é responsável pelo roteiro, concepção e design.

A Batuka foi uma das bandas que pulsaram o reggae feito em Goiás. O grupo misturava o gênero musical jamaicano com ritmos brasileiros. Entenda bem: no final dos anos 1990, Goiânia e a sua cena musical eram completamente diferentes do que é hoje. O sertanejo já trazia fama nacional para o Estado enquanto o rock independente fincava suas raízes na criação de diversas bandas e eventos, como o Goiânia Noise Festival.

“Para nós, artistas de Goiás, foi uma tremenda sorte poder estar ao lado do Junior. Foi marcante. Estávamos aprendendo uma linguagem nova, o reggae da fonte original. Ele trouxe uma linguagem muito rica, que é global, do Bob Marley. O mundo inteiro consome e adora. Fomos muito abençoados de ver isso acontecendo”, argumenta Fred, que teve o ímpeto de guardar todos os registros em VHS de 1997 e que hoje servem de imagens de apoio para o curta-metragem realizado com recursos da Lei Paulo Gustavo.

Palco plural

Junior se divertiu bastante em Goiânia e em outras cidades brasileiras, como São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília. Ficou amigo de Gilberto Gil e chegaram a fazer alguns shows juntos em Curitiba. Um ano depois ele deixaria o País e a Batuka, que teve vida curta, mas intensa. Marvin trabalhou como músico de estúdio para a Kaliroots, banda canadense de reggae, e para a The Wailers Band.

O regueiro retornou a Goiás algumas vezes depois, como em 2003, para um luau feito no Castro’s Park Hotel, no Setor Oeste. “A última vez que o vi foi em 2013, quando tocamos juntos também no luau do Castro’s. Com certeza a passagem dele por Goiânia deixou algo para todos nós, que pudemos dividir o mesmo palco”, reitera Fred.

Filho do mundo

Nascido na Jamaica, mas criado desde criança em Londres, capital inglesa, Junior Marvin se mudou para os Estados Unidos, local que serviu para seu aprendizado com artistas que o inspiraram, como o bluesman T-Bone Walker e o duo Ike e Tina Turner. Quando retornou à Inglaterra, tocou em várias bandas, até conhecer Bob Marley em 1977, momento em que integrou o grupo. Juntos, eles reinventaram o gênero e criaram um estilo muito próprio de fazer e apresentar suas canções.&nbsp;

Depois que Marley morreu, em maio de 1981, Marvin e os outros membros do Wailers formaram a The Wailers Band, que resultou em formidáveis discos, como Majestic Warriors (1991) e JAH Message (1994). O projeto acabou em 1997, quando o artista veio parar no Brasil para uma curta temporada. Após um hiato, o jamaicano londrino lançou o álbum solo Wailin ‘For Love (2007). No ano seguinte, formou a The Original Wailers. Atualmente o artista de 75 anos vive em Washington D.C. e toca um projeto solo.

Patrimônio imaterial&nbsp;

Em uma cidade de contextos tão plurais, como a indústria de artistas e estúdios de música sertaneja ao lado do celeiro de festivais e bandas indie, o reggae goiano atualmente resiste na periferia. Como um movimento que acompanha as transformações tecnológicas de produção musical, diversos músicos se jogam no sound system, isto é, sistemas de som criados na Jamaica comandados por DJs acompanhados por vocais na base sonora.&nbsp;

Em 2018, o reggae entrou na lista de Patrimônio Imaterial da Unesco. O gênero imortalizado por Bob Marley foi definido como "um estilo musical criado em um espaço cultural de grupos marginalizados de Kingston, na Jamaica, e imprescindível para o debate de questões como injustiça, resistência, amor e humanidade". No Brasil, São Luís do Maranhão é considerada a capital do reggae brasileiro pela diversidade de bandas, artistas e grupos que se embrenham no ritmo.&nbsp;

Conheça a história de Junior Marvin, ex-guitarrista de Bob Marley que morou em Goiânia

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Aventura regueira 

Ao percorrer os mais diversos cantos do Brasil, a cantora Ana Cañas logo descobriu a riqueza cultural e os laços afetivos que unem o País. Em Goiás, ela sempre se sentiu especialmente acolhida pelo público, destacando a receptividade calorosa e a forte conexão emocional que estabelece com as plateias. “É um local quente – temperaturas elevadíssimas – mas muito acolhedor nesse sentido!”, afirmou em entrevista ao POPULAR.

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Ana retorna para dois shows especiais: no sábado (8), se apresenta no Teatro Sesc Centro, em Goiânia, e no domingo (9), ela encerra com música a programação em comemoração ao Dia da Mulher no Sesc Anápolis. Goiás ocupa um lugar de destaque também na trajetória profissional da artista. Foi aqui que nasceu a parceria com a Monstro Discos para a produção de seu vinil em homenagem a Belchior, um projeto que a artista considera especial. O álbum deu origem à aclamada turnê Ana Cañas Canta Belchior, na qual ela revisitou com sensibilidade e autenticidade a obra de um dos grandes ícones da música brasileira.

Vencedora do prêmio de melhor show do ano pela Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA), a turnê passou por mais de 180 palcos, celebrando a obra de Belchior. Antes disso, a artista já havia sido indicada ao Grammy Latino e teve diversas canções em trilhas de novelas e séries de televisão. “Esse trabalho trouxe muitos aprendizados, emoções e percepções sobre o perene da arte, o eterno e a força magistral da obra de um gênio brasileiro. Foi um encontro muito inesperado e talvez, por isso mesmo, tão especial. Eu só agradeço”, afirmou sobre o projeto.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/cantora-ana-ca-as-e-a-principal-atrac-o-cultural-da-semana-em-goiania-1.3236641">Cantora Ana Cañas é a principal atração cultural da semana em Goiânia&nbsp;</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/frances-paul-cabannes-se-apresenta-neste-final-de-semana-em-goiania-e-anapolis-1.3238180">Francês Paul Cabannes se apresenta neste final de semana em Goiânia e Anápolis&nbsp;</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/shows-teatro-e-oficinas-na-programac-o-especial-do-dia-da-mulher-em-anapolis-1.3237873">Shows, teatro e oficinas na programação especial do Dia da Mulher em Anápolis</a></div>

Apesar dos shows em Goiás não fazerem parte da turnê, é provável que algumas músicas do repertório de Belchior apareçam no setlist. No palco, Ana Cañas mescla suas canções autorais com interpretações de grandes nomes da música brasileira, como Cazuza. A artista optou por um formato “híbrido”, permitindo-se incluir músicas que sempre desejou cantar, como a emblemática Pais e Filhos, da Legião Urbana. Além disso, em homenagem ao feminino e às mulheres, o espetáculo trará interpretações de dois clássicos de Rita Lee e uma canção de Edith Piaf, reforçando a força e a influência dessas artistas na música.

Ana Cãnas tem uma trajetória marcada justamente pela diversidade musical e pela busca constante de conexão com seu público. Desde o lançamento de seu primeiro álbum, em 2007, a artista transitou por diferentes estilos, sempre em busca de novas experiências e aprendizados. “É uma longa jornada em busca de conexão com o público e de entendimento da metafísica da música em cima do palco”, afirma a cantora.

Em sua carreira, a cantora sempre trouxe reflexões sociais e políticas para suas canções, abordando temas como empoderamento feminino e equidade de gênero. Para ela, a música é uma poderosa ferramenta de transformação individual e coletiva. “A música eleva o espírito, produz reflexão, catarse e, acima de tudo, comunhão”, destaca. Inspirada por Nina Simone, ela acredita que todo artista deve refletir sobre o seu tempo, utilizando sua arte para expressar as questões humanas e sociais.

<h2>Parcerias de Sucesso</h2>

Dona de grandes sucessos como Pra Você Guardei o Amor e Esconderijo, Ana Cañas se emociona ao ver o impacto de suas canções no público. “Uma canção que, por um motivo maior e insondável, atravessou o coração das pessoas é como um diamante para o compositor, para o artista. O seu quilate reluz e brilha atemporal, é muito mágico”, explica.

Ao longo de sua carreira, Ana Cañas coleciona colaborações com grandes nomes da música brasileira, como Nando Reis, Arnaldo Antunes e Caetano Veloso. Para ela, estar cercada de artistas talentosos é um privilégio e um aprendizado constante. “Aprendo muito com essas pessoas, esses artistas. No Belchior, contamos com participações inesquecíveis de Ney Matogrosso, Lenine, Nando Reis, Ana Carolina e Humberto Gessinger”, conta.

Além da música, Ana Cañas também se aventurou no cinema, atuando no filme Amores Urbanos. Embora não tenha planos imediatos para retornar às telonas, a cantora mantém a mente aberta para novas experiências. “A vida é uma caixinha de surpresas sem fim, né? Não digo nunca, pois não sabemos o que o universo nos reserva”, comenta. No momento, seu foco está totalmente voltado para o lançamento de seu novo disco, previsto para abril deste ano, que contará com participações especiais e promete surpreender o público.

 
Serviço:

Ana Cañas

Goiânia 
Data: 8/3 (sábado), às 20 horas 
Local: Teatro Sesc Centro. Rua 15, 530, Centro 
Ingressos a partir de R$ 15

Anápolis 
Data: 9/3 (domingo), às 19 horas 
Local: Sesc Anápolis. Avenida Santos Dumont esq.c/ com Zeca Louza, Jundiaí, Anápolis 
Ingressos a partir de R$ 15 
Ingressos à venda no site www.sympla.com.br

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Ana Cañas volta a Goiás para dois shows que celebram o Dia Internacional da Mulher

Potência feminina

O sertanejo Gusttavo Lima vai anunciar, nesta terça-feira (18), uma parceria com Dody Sirena, empresário que trabalhou por décadas com Roberto Carlos, um dos principais nomes do país na indústria de entretenimento e música. 
 
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Conforme apurado pela Folha, e antecipado pela coluna de Lauro Jardim, n'O Globo, Sirena pretende expandir o alcance de Lima no mercado latino -ainda em 2025, sairia um disco em espanhol pelo cantor. 
 
Sirena administrou Roberto Carlos por três décadas e voltou recentemente ao ramo do entretenimento. Trouxe ao Brasil turnês de artistas de renome como Michael Jackson, Rod Stewart, Eric Clapton e Pavarotti. 
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<div class="p-readmore-box"> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/gusttavo-lima-comemora-pesquisa-sobre-2026-e-diz-que-so-deus-pode-parar-sonho-1.3227113" target="_blank">Gusttavo Lima comemora pesquisa sobre 2026 e diz que 'só Deus pode parar sonho'</a> 
<a href="https://opopular.com.br/politica/gusttavo-lima-e-cortejado-por-partidos-nanicos-e-enfrenta-hesitac-o-de-siglas-maiores-1.3228581" target="_blank">Gusttavo Lima é cortejado por partidos nanicos e enfrenta hesitação de siglas maiores</a> 
<a href="https://opopular.com.br/politica/celebridades-tendem-a-ficar-na-pre-campanha-presidencial-1.3229313" target="_blank">Celebridades tendem a ficar na pré-campanha presidencial</a></div>

 
O contrato que firma a parceria entre a dupla será assinado em Miami, cidade onde Lima reside, na gravadora Sony.

Em paralelo, Gusttavo Lima tem chamado atenção no cenário político após ele aparecer empatado em segundo lugar em pesquisa Genial/Quaest sobre a disputa à Presidência de 2026. O artista aventou a intenção de se candidatar à Presidência em janeiro deste ano, em entrevista ao portal Metrópoles.

O músico tem se apresentado com um discurso similar ao do influenciador Pablo Marçal (PRTB), ao mesmo tempo em que tenta se colocar como alguém mais moderado que o ex-presidente Jair Bolsonaro (PL), para quem já fez campanha.

Gusttavo Lima se une a antigo empresário de Roberto Carlos e planeja carreira internacional

Carreira Internacional 

Choro, samba, baião, frevo, bossa nova, maracatu e tambor de crioula são entoados pelo Rejan e Chagas Trio a partir deste sábado (18), em turnê pela Europa. Idealizada pelo contrabaixista Bruno Rejan e pelo guitarrista e violonista Fabiano Chagas, a série de apresentações, intitulada Brasis, visa compartilhar com o mundo a paixão dos músicos goianos pela música brasileira.

<a href="http://opopular.com.br/canal" style="color: rgb(0, 85, 128); text-decoration-line: none; outline: 0px; outline-offset: -2px; font-family: &quot;Lucida Grande&quot;, &quot;Lucida Sans&quot;, geneva, arial, sans-serif; font-size: 12px; background-color: rgb(238, 238, 238);" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp&nbsp;</a>

Os dois músicos se juntam ao baterista Guilherme Santana e passam pelas cidades de Amsterdã (Holanda), Viena (Áustria) e Tielt (Bélgica) até o dia 25 de janeiro. O repertório contempla diversos gêneros retratados por composições autorais e interpretações de grandes clássicos. O projeto é realizado com recursos da Lei Paulo Gustavo do Governo Federal, operacionalizado pelo Governo de Goiás por meio da Secretaria de Estado da Cultura.

Bruno Rejan e Fabiano Chagas cultivam uma parceria artística de mais de dez anos marcada por constante aprendizado e colaborações em diversos projetos. A sinergia pode ser vista nas criações autorais e nas performances cheias de improvisações que traduzem suas formas singulares de interpretar a música brasileira.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/bruna-mendez-apresenta-o-disco-nem-tudo-e-amor-nesta-sexta-feira-17-1.3220794" target="_blank">Bruna Mendez apresenta o disco 'Nem Tudo é Amor' nesta sexta-feira (17)</a></div>

Já o baterista Guilherme Santana elabora uma musicalidade rítmica fundamental para a identidade sonora do Rejan e Chagas Trio. O artista, que compartilha da mesma paixão pela música brasileira, contribui ativamente para as criações e performances do grupo.

O nome da turnê, Brasis, foi escolhido para destacar a pluralidade da cultura musical brasileira, que abrange gêneros como choro, samba, baião e frevo, por exemplo. O termo representa não apenas a diversidade geográfica e cultural do país, mas também a essência criativa dos artistas.

O projeto Brasis deseja levar ao público europeu uma experiência da atual produção artística de Goiás, combinando composições autorais e interpretações de ícones da música brasileira, como Pixinguinha, Tom Jobim e Jorge Ben Jor. As apresentações têm duração aproximada de 1h30 que transitam entre as raízes da música brasileira e suas releituras contemporâneas.

“A iniciativa reflete o nosso compromisso em levar a riqueza cultural do Brasil para públicos internacionais, celebrando a dinâmica, amplitude e diversidade que caracterizam o nosso país”, explica Bruno Rejan. Já Fabiano Chagas comenta que a turnê “é uma oportunidade para o público internacional vivenciar a riqueza da música brasileira em suas raízes e em suas releituras criativas”.

Participações

Em cada cidade, o trio conta com a participação especial de um artista da cena local, agregando diversidade e intercâmbio cultural à turnê. Neste sábado (18), por exemplo, o pianista Mike del Ferro integra a apresentação em Amsterdã. Em Viena, nos dias 22 e 23, o trio recebe o violinista Rudi Berger. Já no dia 25, em Tielt, será a vez do guitarrista Kari Antila integrar o show.

Artistas goianos celebram a música brasileira em turnê pela Europa

INTERNACIONAIS

Confira a lista de artistas

A música em 2024 testemunhou revelações, consolidações e retornos com uma boa dose de nostalgia. O ano ficou marcado também por despedidas, especialmente para os goianos, com a morte do cantor Chrystian e o anúncio da pausa na carreira da dupla Jorge e Mateus. Goiás também se destacou com as conquistas da sertaneja Lauana Prado, que segue colhendo frutos do projeto Raiz Goiânia, e o novo trabalho da banda Boogarins reverberando mundo afora. No âmbito internacional, foi o ano delas: entre os discos mais ouvidos e comentados pelos fãs e crítica, as mulheres dominam a lista. Foi também momento do pop brilhar intensamente ao apresentar o Brat de Charli XCX para um público “fora da bolha” e impulsionar nomes como Sabrina Carpenter e Chappel Roan.

No páreo nacional, o anúncio da última turnê da carreira de Gilberto Gil e a histórica turnê de Caetano e Bethânia emocionaram o País. O sertanejo seguiu ocupando os topos das paradas, levando prêmios e triunfando no streaming lado a lado com o funk. Anitta figura entre os indicados ao Grammy 2025, disputando o prêmio de melhor álbum de pop latino. A MPB e o pop nacional também tiveram saldo positivo com os trabalhos de Liniker, Samuel Rosa em fase solo e o projeto analógico de Céu. Confira os artistas e discos mais celebrados em 2024 que merecem o play (ou o replay):

Discos internacionais

Brat, de Charli xcx 
A intenção da britânica Charli xcx com o lançamento de seu sexto álbum de estúdio é que fosse apenas um Brat summer (verão Brat). O fenômeno que o lançamento e sua estética se tornaram não negam: 2024 foi um ano Brat, levando sua carreira de mais de 15 anos a um outro patamar. O disco tem participações de Billie Eilish e Lorde e está concorrendo ao Grammy de álbum do ano.

Cowboy Carter, de Beyoncé

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O segundo componente da trilogia anunciada por Beyoncé levou a estrela do pop a se aventurar pelo country, dando sequência ao projeto iniciado com o Renaissance (2022). Com Cowboy Carter, ela se tornou a mais indicada da história ao Grammy.&nbsp;

Short n’ Sweet, de Sabrina Carpenter 
Quando saiu em turnê abrindo os shows de Taylor Swift em 2023, Sabrina Carpenter conquistou o público e se consagrou de vez no pop. Ela se tornou um fenômeno com o disco Short n’ Sweet, lançado em agosto, que conta com o hit Espresso e concorre a álbum do ano no Grammy 2025, além de ser a grande aposta para ganhar como artista revelação.

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Discos nacionais

Boiadeira Internacional&nbsp; 
(Ao Vivo), de Ana Castela&nbsp;

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O ano foi especial para a boiadeira, que figura entre os artistas mais ouvidos do País. Aos 20 anos, conquistou seu primeiro Grammy Latino na categoria melhor álbum de música sertaneja pelo disco e foi eleita artista do ano pela Billboard Brasil, sendo destaque também na edição internacional. O álbum tem participações de Simone Mendes, Matheus e Kauan, Gustavo Mioto e Alok.

É o Grelo, de Grelo 
Como falar de música em 2024 sem citar o goiano de Anápolis Gabriel Ângelo Furtado de Oliveira, o Grelo? Ele é dono do hit Só Fé, que alcançou o primeiro lugar de música mais ouvida do País em agosto. Seu disco de estreia conta com faixas bem-humoradas e versões de músicas como CL Aparecida, bem conhecida dos goianos.

Caju, de Liniker&nbsp; 
Talvez o álbum mais aclamado pela crítica em 2024, Caju consagra Liniker como uma das maiores artistas do País, adentrando o mainstream. A experiência sonora do disco é diversa, passeando por gêneros como o pop, samba, jazz, house, pagode, arrocha, disco e reggae, sem se limitar a nenhum deles. Entre as participações estão Lulu Santos, BaianaSystem, Anavitória e Pabllo Vittar.

Rosa, de Samuel Rosa 
O disco marca a estreia solo de Samuel Rosa após a separação da banda Skank, em que esteve à frente por mais de três décadas. Ainda que a semelhança com os trabalhos da antiga banda seja evidente, as canções inéditas celebram sua veia artística sem renegar a sonoridade feita anteriormente, que o alçou ao sucesso.

To Be (Ao Vivo em Brasília), de Henrique e Juliano&nbsp; 
Enquanto a agenda de shows aparece mais enxuta por decisão da dupla, Henrique e Juliano seguem apresentando números astronômicos. O álbum To Be (Ao Vivo em Brasília), de 2023, é o mais ouvido do ano no Brasil na plataforma Spotify, com o título de artista mais ouvido também na conta dos sertanejos.&nbsp;

Escolhas, Vol. 2 (Ao Vivo), de Zé Neto e Cristiano 
O mês de dezembro foi de fortes emoções para Zé Neto, que retomou a agenda com sua dupla Cristiano após três meses de afastamento para tratar depressão e síndrome do pânico. Ainda que com agenda suspensa, eles ficaram no topo: o disco Escolhas, Vol. 2 (Ao Vivo) figurou como um dos mais ouvidos do ano nas plataformas de streaming.

Batidão Tropical Vol.2, de Pabllo Vittar 
Foi um ano de glória para Pabllo Vittar. De participação no show apoteótico de Madonna em Copacabana a perfil no The New York Times, a cantora celebrou a conquista crescente do público internacional em meio à turnê do segundo volume do projeto Batidão Tropical, que apresenta suas raízes com regravações de tecnobrega e forró.

Novela, de Céu 
A nostalgia analógica de Novela, sexto álbum da cantora Céu, teve um processo ao mesmo tempo futurista e com demanda de “inteligência emocional, zero da artificial”, segundo ela. Gravado ao vivo nos Estados Unidos, o disco conta com participações de Loren Oden e Ladybug Mecca e composições da própria Céu e de nomes como Nando Reis e Marcos Valle.

Check-in (Ao Vivo), de Jorge e Mateus&nbsp; 
Haverá Sinais, com participação de Lauana Prado, foi a música mais ouvida do ano da plataforma Deezer e soma mais de 163 milhões de plays no Spotify. A faixa integra o disco Check-in (Ao Vivo), um presente para os fãs que ficarão saudosos, já que a dupla anunciou pausa na carreira por tempo indeterminado após a turnê especial celebrando 20 anos de história.

Tara e Tal, de Duda Beat 
Foi um bom ano para o pop internacional, mas o gênero também teve saldo positivo no Brasil. O terceiro álbum de estúdio de Duda Beat apresenta uma nova fase e estética da cantora, mais eletrônica e dançante e menos “sofrência”, segundo ela.

Discos goianos

Bacuri, de Boogarins 
Cinco anos depois do último disco de inéditas, a banda goiana Boogarins lançou Bacuri, o quinto da discografia. Gravado entre 2021 e 2024, o álbum celebra o retorno às raízes criativas do grupo, que gravou um disco inteiramente em casa - o primeiro desde o trabalho de estreia, As Plantas que Curam (2013).

Nem Tudo É Amor, de Bruna Mendez 
Terceiro disco de inéditas da goiana, Nem Tudo É Amor marca uma nova fase na carreira da artista. São dez faixas que experimentam com os limites do que pode ser o pop em um misto de sonoridades latinas, indo do reggaeton à MPB.

Quase Metade, de Violins

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Quase Metade, de Violins&nbsp;

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Integrante da era de ouro da chamada Goiânia Rock City, a banda de rock independente Violins é celebrada em âmbito nacional. Os fãs, órfãos durante um bom tempo, comemoram em 2024: a banda está de volta à ativa e lançou o EP Quase Metade, disponível nas plataformas digitais.

When Damian meets Suitcase Bob, de Cartas da Catalunya 
Duo formado por Bruno Abdala e Dinho, do Boogarins, Cartas da Catalunya conta com uma fita cassete, um zine e um filme lançados pelo selo americano Ornette Coleman Fiend Club. A fita figurou entre as melhores do ano pela Worldwide FM, eleita por Gilles Peterson, da BBC Radio 6.

Cererê, de Carne Doce 
Quinto álbum de estúdio da banda Carne Doce, Cererê resgata a origem do grupo e a efervescente cena de rock independente de Goiânia dos anos 2000. O nome é em referência ao icônico Centro Cultural Martim Cererê.

Nem Metade, de Maduli 
Uma das promessas da música goiana, a cantora Maduli celebra o seu “pop suave”, como ela mesma define, com o lançamento de seu primeiro EP. São quatro faixas que conversam desde o início de um “quase relacionamento” até o seu fim, dividindo sentimentos acerca das fases dessa relação amorosa.&nbsp;

Urumbeta do Espaço 
O disco homônimo da Urumbeta do Espaço é o primeiro da banda e foi lançado no mês de agosto nas plataformas de streaming. São oito faixas que sintetizam o post-rock “sideral instrumental”, como eles definem.

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Destaques

Raiz Sertaneja

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Gusttavo Lima (Divulgação)

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Difícil desbancar o sertanejo do topo das paradas no Brasil e alguns projetos seguem dando resultados positivos por um longo tempo. Exemplo disso é o Buteco, de Gusttavo Lima, que começou como um DVD gravado em 2014 e se tornou um grande festival. O encerramento foi no sábado (14), em São Paulo, reunindo 80 mil pessoas. Em 2024, a cantora Lauana Prado também segue colhendo os frutos do álbum Raiz Goiânia (2023), que ficou entre os mais ouvidos do ano no streaming e rendeu indicação ao Grammy Latino, com a regravação de Escrito nas Estrelas integrando o projeto.

Apoteose

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Os irmãos Veloso: turnê nacional (Fernando Young)

A grandiosidade de uma série de shows com os irmãos Caetano Veloso e Maria Bethânia dividindo os palcos era uma expectativa que vem sendo cumprida com louvor. Os filhos de dona Canô voltaram a se apresentar juntos quase cinco décadas depois do primeiro show em dupla. Reunindo diferentes gerações de fãs e lotando estádios, o reencontro vai dar origem a um álbum ao vivo e já tem um single lançado nas plataformas digitais: Fé, canção do repertório da cantora Iza, que abre os shows.

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Despedidas

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Chrystian -&nbsp; (Fabio Nunes)

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Entre as perdas de 2024, a morte do cantor goiano Chrystian, que fez dupla com o irmão Ralf, acendeu uma onda de homenagens e nostalgia. Ele morreu em junho aos 67 anos após sofrer um choque séptico, conhecido como infecção generalizada, em decorrência de uma pneumonia. Desde que formou dupla com o irmão, se consagraram como a mais afinada do Brasil e ajudaram na popularização e modernização do sertanejo, com sucessos como Nova York, Cheiro de Shampoo, Chora Peito, Olhos de Luar e Saudade.

O ícone da música brasileira Sérgio Mendes também nos deixou neste ano, aos 83 anos. O cantor e compositor foi um dos grandes responsáveis por levar e popularizar a bossa nova e o samba mundo afora, com regravações famosas de sucessos como Mas que Nada, de Jorge Ben Jor, e The Fool On The Hill, dos Beatles. Ele gravou mais de 35 álbuns e recebeu uma indicação ao Oscar pela canção Real in Rio, da animação Rio.

O cantor sertanejo João Carreiro, que fez dupla com Capataz, morreu aos 41 anos no mês de janeiro em decorrência de complicações de uma cirurgia cardíaca. Ele foi um dos grandes nomes do sertanejo raiz, com sucesso notório a partir do disco Os Brutos do Sertanejo, com a faixa Bruto, Rústico e Sistemático, composta com Jadson da dupla com Jads, incluída no CD da trilha sonora da novela Paraíso, da TV Globo.

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Funk no topo

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Anitta lança Funk Generation, que levou ela a ser indicado ao Grammy (Divulgação)

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Se alguém ainda duvida da decisão de Anitta de insistir no estilo musical em sua identidade, o funk mostrou a que veio em 2024. O disco Funk Generation é o responsável pela indicação da cantora ao Grammy 2025 na categoria melhor álbum de pop latino ao lado de nomes como Shakira e Kali Uchis. Neste ano, a cantora Beyoncé incluiu uma faixa do DJ Mandrake no seu álbum Cowboy Carter, indicado ao Grammy 2025. Além disso, artistas do gênero dominaram o top 5 no País no Spotify, com três dos cinco nomes entre os mais ouvidos do ano. MC Ryan SP foi o segundo mais ouvido do Brasil, perdendo apenas para Henrique e Juliano. Já a faixa The Box Medley Funk 2, de The Box, MC Brinquedo, MC Cebezinho, MC Tuto, MC Laranjinha e DJ Oreia foi a música mais reproduzida de 2024. Entre os grandes responsáveis pelo destaque atual do funk estão os chamados “MTG”, abreviação para a “montagem” de sons ou músicas. Um dos maiores hits do ano foi o MTG Quem Não Quer Sou Eu, que conta com uma lista de artistas que parece improvável: Seu Jorge, DJ Topo, MC Leozin, e MC G15.

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Despedida do mestre

No início de agosto, Gilberto Gil anunciou a última turnê da carreira, intitulada Tempo Rei. A série de shows começa em maio de 2025, com datas no Brasil e exterior. Até então, 18 shows estão anunciados de Norte a Sul do País, em cidades como Brasília, São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador, Recife, Belém e Porto Alegre. A promessa é de um show longo, passando por todas as fases de sua carreira.&nbsp;

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