Para Candy Mel, Goiás faz parte do seu DNA enquanto artista. “Negar isso seria como tirar o meu chão”, reverbera. A cantora, que chegou ao estrelato com a banda Uó, lançou recentemente o primeiro disco solo. Pessoal e divertido, o trabalho intitulado 5estrelas apresenta as diversas referências que a goiana acumula desde os tempos em que ainda morava em Goiânia. Mel foi uma das pioneiras entre as cantoras trans da última década no País que mostraram um trabalho criativo na música e nos palcos. Em junho, mês da visibilidade LGBTQIA+, a artista mostra que tem muito o que dizer e cantar. Em entrevista ao POPULAR, ela fala sobre o novo álbum e a nova fase da carreira.

Mel, o disco marca uma nova fase na sua carreira. Como se deu todo o processo de criação do álbum?

O álbum começou a ser desenhado logo após o hiato da Banda Uó. Foi nesse momento que iniciei minhas experiências solo, que me trouxeram o amadurecimento necessário para chegar até aqui. Sempre enxerguei um álbum como algo grandioso, que precisa ter um enredo e contornos bem definidos. Quando compreendi qual história queria contar, senti que era a hora de fazer um disco. A partir daí, comecei a buscar pessoas que abraçassem o projeto e felizmente encontrei o Nave e o Fejuca, que vieram comigo nessa. Eles são os produtores que, junto comigo, criaram toda a sonoridade do álbum. A construção foi acontecendo a partir dessa parceria.

Tem de tudo ali: brega, piseiro, samba, afro referências e até sertanejo. Como você descreve o 5estrelas? 

O álbum nasce de uma pesquisa minha no universo da viola caipira e do quanto isso marcou minhas memórias, especialmente as lembranças do meu avô com seu radinho ouvindo moda e até mesmo dos meus desafetos no meio disso tudo. Vem do meu interesse pelas cordas e pela riqueza da catira, que conduzem todo o disco. Ao mesmo tempo, ele também traz elementos que formaram meu imaginário antes mesmo de eu saber nomeá-los. É um trabalho que nasce num momento de afirmação das minhas raízes, reunindo tudo o que ouvi, vi e vivi desde pequena e atravessando meus desejos mais íntimos até as influências que fui absorvendo ao longo da estrada até aqui.

O disco tem muitas parcerias ao longo das faixas, como Rico Dalasam, Jup do Bairro, Liniker e Mc Tha. Como as colaborações foram traçadas? Existe algum artista que você queira fazer uma parceria e que ainda não rolou?

Quando imaginei o álbum, ainda em 2019, esses nomes já faziam parte da minha concepção inicial. Eu apenas segui com o plano, e fico muito feliz que ele tenha se concretizado. As escolhas foram bem conscientes, pensadas a partir da minha trajetória, do que cada um desses artistas representa para mim e do quanto influenciam meu processo de autoconhecimento. Eles também dialogam com as camadas, linguagens e fundamentos dos quais eu faço parte. Quanto a outras parcerias. Por hora não penso em ninguém mas no decorrer do processo, para o próximo&nbsp; trabalho, possivelmente virão vários outros nomes.

De que forma a Candy Mel e a banda Uó te influenciaram agora seguindo o projeto solo? 

Eu sou a Candy Mel. A Banda Uó foi o meu berço e toda a minha construção artística começou a partir dela. Assim como Goiás, tudo isso faz parte do meu DNA. Negar isso seria como tirar meu chão. Eu me considero uma pessoa criativa, mas Deus foi muito mais quando me fez com toda essa mistura.

A banda passou por uma turnê de nostalgia e percorreu diferentes cidades do País. No entanto, vocês não estiveram em Goiânia. O que aconteceu? 

Quando montamos a turnê, nossa intenção era, sim, passar por Goiânia. Isso fazia parte do plano e fizemos muita questão. Tentamos de tudo: flexibilizamos várias necessidades, buscamos alternativas, mas infelizmente não conseguimos o aporte necessário para viabilizar o show. Foi realmente uma pena. Ainda assim, sigo com o desejo de levar meu trabalho não só para Goiânia, mas para todo o estado de Goiás e acredito, de verdade, que a gente vai se encontrar em breve e matar a saudade.

Falando de Goiânia, de que forma a cidade te influenciou em relação à música? Como Goiânia participa dos seus alicerces artísticos? 

Acredito que minha vivência em Goiânia está retratada em todo o álbum, desde a capa até as escolhas estéticas e musicais. Tudo tem a ver com a minha criação, com meus desejos e descobertas. Não de forma literal, mas quem ouvir com atenção vai entender sobre as cinco estrelas de que falo.

Há muitos anos que você saiu de Goiânia. O que você mais guarda com carinho da cidade? 

Guardo com muito carinho os amigos, as lembranças das primeiras descobertas da noite, das festas e das minhas primeiras experiências. Lembro dos pit dogs da Rua 10, das compotas de pequi, do carro da pamonha passando pelo meu bairro… Goiânia tem esse charme único. É uma cidade que respira música sertaneja, chorinho, rock, música eletrônica e adora um bom happy hour. Guardo também o quanto as goianas são lindas e como Goiás, no geral, tem paisagens incríveis. Amo como temos o potencial de sermos calorosos e bons anfitriões.

Mel, é só chegar o mês da visibilidade LGBTQIA+ agora em junho que marcas se pintam de arco-íris em campanhas e produtos. Como você enxerga tudo isso? 

Acredito que o mês da visibilidade LGBTQIAP+ não pode ser reduzido a uma estratégia de branding. Junho é um mês que fala sobre sobrevivência, resistência e conquistas históricas da nossa comunidade. Os grandes empresários e marcas precisam entender que somos uma parcela fundamental do mercado de consumo o ano inteiro, não apenas nesse período.

Para você, quais posturas as marcas devem reiterar nas campanhas?

Investir no Mês do Orgulho precisa vir acompanhado de atitudes concretas: ações internas, formação de equipes, políticas de inclusão, educação e respeito durante todo o ano. A comunidade LGBTQIAP+, especialmente a população trans, enfrenta inseguranças e violências constantes no Brasil e no mundo. Segundo a ANTRA, o Brasil segue como o País que mais mata pessoas trans no mundo, ano após ano. Se as marcas que detêm poder financeiro olhassem com mais compromisso para essas questões, poderiam não só continuar lucrando, mas também se tornar agentes reais de transformação social , contribuindo para o bem-estar, a dignidade e a sobrevivência de toda uma comunidade ao longo de todos os meses, e não apenas em junho.

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Capa disco Candy Mel (Divulgação)

Disco: 5estrelas

Ano: 2025

Artista: Candy Mel 

Gravadora/selo: LetsGiG

Distribuição: ONErpm

Disponível nas plataformas digitais

De Goiás, Candy Mel lança primeiro disco solo da carreira

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Entrevista

Os fãs pediram (e muito!) e venceram. Candy Mel dá todos os créditos ao público: se em 2024 a Banda Uó está de volta é graças a toda a comoção que fizeram nos quatro cantos da internet. O trio formado, ainda, por Mateus Carrilho e Davi Sabbag anunciou oficialmente a turnê O Reencontro após um hiato de seis anos e a repercussão mostra que o timing foi acertado. E eles mandam um recado para os fãs goianos se tranquilizarem: vai rolar, sim, show por aqui (e quem sabe shows, no plural).

Ainda não há datas divulgadas para a passagem do grupo goiano por aqui, e Candy Mel convoca novamente os fãs para a missão de pressionar os produtores locais para que o maior número de shows possível aconteça em Goiás. “Peçam muito, chorem, façam acampamento na porta dos contratantes, porque estamos muito afim”, diz ela. E Mateus completa: “Queremos fazer não só Goiânia, mas rodar o Estado inteiro”.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/banda-uo-confirma-turne-de-reencontro-com-dez-shows-pelo-pais-1.3100042" target="_blank">Banda Uó confirma turnê de reencontro com dez shows pelo país</a> 
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Os três amigos hoje vivem em São Paulo, cidade onde se radicaram e seguem produzindo seus trabalhos solo. Quem frequentou festivais e eventos da cena alternativa goianiense no início da década passada acompanhou de perto o surgimento da Banda Uó e a guinada ao sucesso nacional. Formado em 2011, o grupo unia o pop ao tecnobrega em uma estética única, tanto musical quanto visual, além das letras debochadas e cômicas que transmitiam uma espontaneidade de quem estava se divertindo no palco ou no estúdio.

Apesar da proposta cômica, se engana quem acha que o projeto não foi levado a sério desde o início. “A gente sempre teve ambição. Apesar da Banda Uó sempre ter essa despretensiosidade, a gente trabalhou duro para chegar onde chegou. Tanto que o nosso primeiro disco foi super bem pontuado pela crítica, entrou para a lista de melhores discos do ano pela Rolling Stone”, avalia Mateus.

O álbum Motel (2012) foi lançado no ano seguinte ao prêmio de melhor clipe que ganharam no VMB (Video Music Brasil), promovido pela MTV, pelo vídeo da música Shake de Amor, consolidando a Banda Uó na cena do pop nacional. “A gente foi quebrando as expectativas das pessoas. O humor, muitas vezes, é tratado de uma forma ‘não séria’, com o perdão pela disparidade desse pensamento”, diz Davi. “Para parecer tudo tão despretensioso como era, dava muito trabalho”, continua.

O sucesso que o trio alcançou foi estrondoso e marcou toda uma geração de fãs e artistas da música pop nacional. No vídeo postado na sexta-feira (12) nas redes sociais do grupo, eles afirmam: está na hora do reencontro nos palcos. As reações nos comentários confirmam que o momento é perfeito, com nomes como Karol Conka, Pabllo Vittar, Gloria Groove e Marina Sena comemorando a notícia.

A turnê mergulha em uma onda de reencontros nostálgicos da música que tomou conta de 2023, como visto na passagem bombástica do grupo mexicano RBD pelo Brasil. “Nós fomos praticamente encurralados”, brinca Mateus. “A gente realmente decidiu fazer esse reencontro por causa de tantos pedidos. Acredito que foi tudo bem alinhado e a gente também sentiu muita saudade de levar aquele show da Banda Uó novamente para os palcos”, comenta.

Eles destacam que é a chance do público reviver toda a energia que o grupo levava para os shows, mas também a oportunidade perfeita para quem nunca conseguiu assistir ao grupo ao vivo antes, como no caso dos novos fãs. “Estamos vivendo um momento de celebração da Banda Uó. É a hora de levarmos alegria e nos reconectarmos com todas essas pessoas que nos trouxeram até aqui”, diz Candy Mel, que dá um spoiler: o trio sai em turnê acompanhado de uma banda para as apresentações.

Apesar da essência ser a mesma de antes, eles garantem: tem muita novidade nas apresentações. “Estamos com muitas ideias novas. Podem esperar muitas surpresas para os arranjos, novas coreografias. Queremos criar um show grandioso para que todos saiam realizados e satisfeitos daquele momento”, diz Davi. “São as mesmas músicas, mas com um olhar contemporâneo”, adianta Mel.

Banda Uó diz que pedidos do público motivam turnê de reencontro

Música

É oficial! Depois do burburinho tomar conta das redes sociais nos últimos dias, a Banda Uó fez o anúncio oficial da turnê&nbsp;O Reencontro&nbsp;para 2024. Após um hiato de seis anos, o grupo goiano formado por Candy Mel, Mateus Carrilho e Davi Sabbag anuncia dez shows especiais em diversas capitais brasileiras - e Goiânia, é claro, não vai ficar de fora. A data, no entanto, ainda não foi divulgada. 
 
Quem frequentou festivais e eventos da cena alternativa goianiense na década passada acompanhou de perto a guinada da Banda Uó ao sucesso nacional. Formada em 2010 pelos três amigos, o grupo unia o pop ao tecnobrega em uma estética única, tanto musical quanto visual. 
 
A projeção do trio os levou a parcerias com nomes nacionais e internacionais como Luiz Caldas, Preta Gil, Karol Conká, Mr Catra e Diplo. O grupo participou de programas como Som Brasil, promovido pela Rede Globo, e fez parte da trilha sonora da novela I Love Paraisópolis (2015), também exibida pela emissora. 
 
No mesmo ano de lançamento do primeiro EP,&nbsp;Me Emoldurei de Presente Pra Te Ter&nbsp;(2011), o trio levou o prêmio de melhor clipe no VMB (Video Music Brasil), promovido pela MTV, com pelo vídeo da música&nbsp;Shake de Amor.&nbsp;Em 2012, o álbum Motel teve grande repercussão tanto no streaming quanto na crítica brasileira. 
 
Após 13 anos desde sua formação e sem dividir os palcos desde 2018, a Banda Uó mergulha na onda da nostalgia e mobiliza seus fãs para a turnê de reencontro, que já vem agitando as redes sociais em comemoração. O primeiro show anunciado acontece dia 20 de abril no Hopi Pride Festival, em Vinhedo, interior de São Paulo.&nbsp;

Banda Uó confirma turnê de reencontro com dez shows pelo país

Depois de sete anos como integrante da Banda Uó, o cantor goiano Davi Sabbag (foto) estreia em carreira solo e faz show nesta quinta-feira no Beer Garden Retetê, a partir das 22 horas. Sucesso na internet, o músico lançou diversos hits nas plataformas streaming, como Tenho Você e Seu Direito, com pegadas eletrônicas e R&amp;B, em referências que vão desde J Balvin até Drake e Frank Ocean. As letras das canções divagam sobre as relações modernas, desejo e amores em tempos líquidos. O DJ Lucas Manga encerra a noite com uma discotecagem especial. Ingresso: R$ 15. Viela 1133, nº 118, Setor Marista. Informações: 3988-0938.

Davi Sabbag retorna a Goiânia e faz show no Retetê nesta quinta

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