Pelo segundo ano consecutivo, o Brasil vive um clima de Copa do Mundo cinematográfica. Neste domingo (15), acontece o Oscar 2026 com transmissão da TV Globo a partir das 21 horas, com torcida em peso pelo filme O Agente Secreto, de Kleber Mendonça Filho, indicado em quatro categorias, incluindo Melhor Ator, para Wagner Moura. Além disso, tem mais brasileiro na disputa: o diretor de fotografia Adolpho Veloso concorre como Melhor Fotografia pelo filme Sonhos de Trem, de Clint Bentley. A expectativa de o País levar mais uma estatueta é grande, mas a disputa é acirrada, segundo especialistas ouvidos pelo POPULAR.

O Agente Secreto (2025) está indicado a Melhor Filme e tem Valor Sentimental (2025) como principal concorrente. O filme disputa, ainda, Direção de Elenco, Melhor Ator e Melhor Filme Internacional, mesma categoria que deu o prêmio a Ainda Estou Aqui (2024) no ano passado. Para deleite dos brasileiros, Wagner Moura foi anunciado como um dos apresentadores da cerimônia, figurando ao lado de nomes como Nicole Kidman, Jimmy Kimmel, Rose Byrne e Pedro Pascal. Com as recentes polêmicas envolvendo Timothée Chalamet (Marty Supreme), o maior concorrente do ator brasileiro deve ser Michael B. Jordan (Pecadores).

“Embora Wagner Moura seja, sem dúvida, um ator fenomenal, as chances de ele levar o Oscar de Melhor Ator acabam sendo menores dentro da lógica tradicional da premiação”, comenta Déborah Tomaselli, crítica de cinema do canal Mais Filme. “A Academia ainda opera dentro de um sistema de reconhecimento muito segmentado: obras vindas de fora do eixo hollywoodiano costumam ser celebradas sobretudo quando representam seu país, mas raramente conseguem romper completamente a barreira das categorias principais”, aponta.

O professor e crítico de cinema Lisandro Nogueira aponta que para um filme se destacar na premiação é preciso grande investimento por trás. “O Oscar é uma festa do lobby, do marketing e do dinheiro. A qualidade estética vem depois. O Selton Mello, que vota no Oscar, me disse que quando chega nessa época, ele recebe tantas ligações, e-mails e mensagens… É o lobby dos produtores funcionando”, comenta.

Seguindo essa lógica, pelo menos um prêmio deve sair para o concorrente brasileiro, segundo ele. “Certamente, o filme O Agente Secreto tem grandes chances porque vem fazendo uma campanha fortíssima de bastidores e a Netflix é produtora do filme”, aponta. O professor é otimista também quanto a Adolpho Veloso, que concorre como diretor de fotografia, sendo a primeira vez que o Brasil é indicado na categoria. Ele venceu o Critics Choice Awards de 2026 e foi indicado a prêmios importantes, como o Bafta 2026.

Nossas chances

Pode surpreender 
Para Rodrigo Cássio Oliveira, professor e crítico de cinema, a grande aposta do Brasil nesta edição é em uma categoria estreante. “Na minha opinião, a chance maior de O Agente Secreto é na categoria Direção de Elenco”, diz. Quem concorre é o carioca Gabriel Domingues, que começou a parceria com Kleber Mendonça Filho no filme Aquarius (2016), atuando como assistente de seleção de elenco. No entanto, Rodrigo afirma que reviravoltas podem ser esperadas neste domingo (15). “O filme está muito bem comentado pela imprensa internacional. Isso reflete que a campanha está forte e, sendo assim, o filme pode surpreender na categoria de Melhor Filme Internacional”. 
 
Deve repetir 2025

Déborah Tomaselli é crítica de cinema há 14 anos e fundadora do canal Mais Filme. Para ela, O Agente Secreto deve repetir o feito de Ainda Estou Aqui e levar a estatueta de Melhor Filme Internacional. “Quero estar errada, mas acredito que o filme não leva o prêmio nas categorias de Melhor Filme e Melhor Ator. E isso não acontece por falta de mérito, muito pelo contrário. O filme tem uma direção muito segura do Kleber, atuações marcantes, principalmente do Wagner Moura, uma atmosfera cuidadosamente trabalhada e um controle de ritmo que demonstra uma visão autoral muito clara”, diz.&nbsp; 
É justamente essa força autoral, linguagem política e ritmo narrativo menos convencional, altamente valorizados no circuito internacional, que pode tirar a estatueta no Oscar, já que esses posicionamentos ainda enfrentam resistência dentro do gosto médio da Academia. “Mesmo quando um filme estrangeiro alcança forte repercussão crítica, como ocorreu com Parasita (2020), trata-se mais de uma exceção histórica do que de uma tendência consolidada”, aponta. 
Apesar da expectativa de Wagner Moura levar o prêmio, Déborah também considera suas chances pequenas. “Embora ele seja, sem dúvida, um ator fenomenal, as chances acabam sendo menores dentro da lógica tradicional da premiação, e tem a ver com a forma como a Academia costuma reconhecer performances vindas de filmes estrangeiros”, diz. 
O Oscar privilegia também performances mais “visíveis”, transformações físicas marcantes ou papéis que seguem certos arquétipos dramáticos que costumam chamar mais atenção na corrida de prêmios, reitera Déborah. “Por mais sofisticada e poderosa que seja sua atuação,&nbsp; 
pode funcionar em um registro mais contido e psicológico, que nem&nbsp; 
sempre gera o mesmo tipo de consenso dentro da Academia - o que diz menos sobre o talento de Moura e mais sobre as dinâmicas históricas do próprio Oscar”, diz.

 
Grandes chances 
Lisandro Nogueira, professor e crítico de cinema, é categórico: “É muito difícil prever quem vai ganhar no Oscar”. No entanto, ele é otimista quanto às chances. “O Brasil tem grandes chances de ganhar com O Agente Secreto nas quatro categorias, assim como o Adolpho Veloso”, diz. A grande questão, segundo ele, é a campanha que antecede a premiação. “Não por acaso, o Kléber e o Wagner, assim como Walter Salles e Fernanda Torres ano passado, têm que rodar o mundo para divulgar o filme”. 
E o segredo por trás das grandes campanhas é um só: ter muito investimento financeiro. “O Oscar funciona assim: você pode fazer o melhor filme, mas se você não tiver o lobby e o marketing, você não chega a ganhar nenhum prêmio. O cinema brasileiro ultimamente aprendeu isso, finalmente, então além de um bom filme, você tem que trabalhar muito nos bastidores”, diz.&nbsp;

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Especialistas avaliam chances de 'O Agente Secreto' no Oscar 2026

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País em vibração

O longa norueguês Valor Sentimental é hoje o grande adversário de O Agente Secreto na categoria de Melhor Filme Internacional no Oscar. A vitória no Bafta, principal prêmio britânico, não apenas fortalece a campanha do filme dirigido por Joachim Trier, como também equilibra a corrida pela estatueta, que até então parecia inclinar-se a favor do título comandado por Kleber Mendonça Filho, após o triunfo no Globo de Ouro. A votação final dos membros da Academia começa quinta-feira (26) e segue até 5 de março, enquanto a cerimônia de entrega acontece em 15 de março.Apesar de também concorrerem o franco-iraniano Foi Apenas um Acidente, o tunisiano A Voz de Hind Rajab e o espanhol Sirât, a disputa pela estatueta se concentra entre O Agente Secreto e Valor Sentimental. O principal indicativo dessa polarização é o fato de que ambas as produções também garantiram espaço na categoria principal, de Melhor Filme, feito que as coloca oficialmente entre as dez obras mais votadas do ano pelos mais de 10 mil membros da Academia. Na prática, isso reduz o fôlego dos demais concorrentes e transforma a corrida em um duelo direto entre Brasil e Noruega.Ganhar o Globo de Ouro, como foi o caso de O Agente Secreto, não garante o favoritismo ao Oscar, já que os votantes são distintos, mas coloca o filme no centro do radar da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, o que amplia sua visibilidade na fase decisiva da campanha. O mesmo raciocínio se aplica a Valor Sentimental, impulsionado pela vitória no Bafta. Embora nenhum desses prêmios seja determinante por si só, ambos funcionam como importantes termômetros da temporada e ajudam a consolidar a percepção de força junto à indústria hollywoodiana.O Agente Secreto passou pelo mesmo problema de Ainda Estou Aqui no Bafta em 2025 - que perdeu para Emilia Pérez. O longa brasileiro estreou no Reino Unido apenas na última sexta-feira (20), quando as votações finais já haviam sido encerradas, no dia 17, o que naturalmente limita o alcance junto aos eleitores britânicos e reduz o impacto de uma possível mobilização de última hora. Por outro lado, Valor Sentimental chegou aos cinemas britânicos em 26 de dezembro, cumprindo uma janela estratégica importante para a temporada. A briga entre eles promete ser acirrada nesta reta final.O Oscar será o tira-teima entre os dois filmes. No Globo de Ouro, O Agente Secreto venceu Valor Sentimental na categoria de Melhor filme em língua não-inglesa. Já no Bafta, o brasileiro foi superado. No Oscar, o norueguês foi indicado a nove categorias, frente a quatro do título de Kleber Mendonça Filho (Filme, Internacional, Escalação de Elenco e Ator, para Wagner Moura), o que indica uma boa vontade de Hollywood. Por outro lado, o brasileiro vem com uma carreira bem-sucedida nas premiações, tendo vencido o Critics Choice e o Independent Spirits Awards.O Agente Secreto estreou mundialmente em maio de 2025 e chegou aos cinemas brasileiros no início de novembro e segue em cartaz nas salas de Goiânia e Aparecida. Na carreira, são mais de 50 prêmios e diversos elogios da mídia especializada internacional. Na trama, no Brasil de 1977, Armando (Wagner Moura) se junta a um grupo de refugiados no Recife após ser ameaçado de morte por um empresário ligado ao governo. Com outra identidade (Marcelo), ele busca respostas do seu passado e luta para sobreviver.Já Valor Sentimental estreou mundialmente no Festival de Cannes, em 2025, onde foi ovacionado pelo público. No evento, também conquistou o Grand Prix, o segundo maior prêmio da mostra - O Agente Secreto levou de Diretor e Ator. A narrativa acompanha o retorno de Gustav Borg (Stellan Skarsgård), um cineasta renomado, à sua cidade natal após a morte da mãe, e seu encontro com as duas filhas com quem tinha uma relação distante. A trama retrata o impacto da ausência paterna, as feridas familiares que se abrem após uma perda significativa e os caminhos para a reconciliação. O longa está em exibição nos cinemas de Goiânia.

'O Agente Secreto' e 'Valor Sentimental' protagonizam disputa acirrada pelo Oscar

Corrida equilibrada

"O Agente Secreto", de Kleber Mendonça Filho, aposta brasileira para o Oscar, venceu neste domingo (15) a categoria de melhor filme internacional no Spirit Awards, importante premiação do cinema e da televisão independente.

O longa protagonizado por Wagner Moura competiu com "Sirât", de Oliver Laxe, vencedor do prêmio do Júri em Cannes, com o palestino "All That's Left of You", o zambiano "On Becoming a Guinea Fowl" e o colombiano "A Poet".

O filme concorre ao Oscar no dia 15 de março nas categorias de melhor filme, melhor ator (Wagner Moura), melhor filme internacional e melhor elenco.

O brasileiro Adolpho Veloso levou o prêmio de melhor fotografia pelo trabalho em "Sonhos de Trem", na mesma categoria em que disputou o Oscar.

Ele competia com Alex Ashe ("Peter Hujar’s Day"), Norm Li ("Blue Sun Palace"), David J. Thompson ("Warfare") e Nicole Hirsch Whitaker ("Dust Bunny").

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'O Agente Secreto' vence Spirit Awards como melhor filme internacional

Cultura

O apetite de Yorgos Lanthimos pelo excêntrico se tornou o DNA de seus filmes, povoados por personagens esquisitos que parecem não ser deste mundo. É curioso que seu novo filme, Bugonia, que estreia nesta quinta-feira (5), no Cine Cultura, use extraterrestres para denunciar que não há anomalia maior do que a sociedade contemporânea.O longa, indicado em quatro categorias ao Oscar, surge no rastro de outras produções de diretores renomados lançadas no último ano que também usam narrativas absurdas para desmembrar a crise política atual. São histórias extremas que retratam males como a desinformação em massa alimentada pela tecnologia ou a ascensão de personalidades autoritárias.Exemplos disso são Eddington, de Ari Aster, que mostra a escalada caótica da violência em uma cidade pacata dos Estados Unidos, e No Other Choice, do sul-coreano Park Chan-wook, em que um trabalhador demitido decide matar todos os seus possíveis concorrentes em futuras vagas de emprego.A trama de Bugonia, baseada no filme sul-coreano Save the Green Planet!, de 2003, gira em torno de Teddy, interpretado por Jesse Plemons, um homem frustrado que mora com o primo em uma pequena e úmida cidade americana. Ele está sempre suado e andando de lá para cá de bicicleta enquanto ouve podcasts sobre teorias conspiracionistas. Teddy está convencido de que os chamados “andromedans”, criaturas superiores de outro planeta, estão infiltradas entre os humanos para destruir a Terra. A crença é reforçada pela câmara de eco em que ele se encontra na internet, uma espiral sem fim de conteúdos que reafirmam suas ideias metralhados na tela de seu celular pelo algoritmo.O alvo de Teddy é Michelle, personagem de Emma Stone, executiva de uma gigante empresa farmacêutica que camufla seu calculismo com discursos corporativos sobre diversidade. Teddy, que dá vários sinais de transtorno mental, acredita que ela é uma alienígena e a sequestra com a ajuda de seu primo.O objetivo é fazer Michelle confessar a sua verdadeira identidade, para que ela possa levar os dois até seus líderes alienígenas - o que, claro, não sai como planejado. Em cativeiro, a empresária é submetida a testes físicos e discussões que parecem não levar a lugar algum, enquanto tenta bolar alguma estratégia para escapar.Os olhos esbugalhados de Stone, que raspou a cabeça para o filme, combinam com a excentricidade dos personagens de Lanthimos. Não por acaso, Bugonia é seu quarto filme com o diretor, depois de A Favorita, Tipos de Gentileza e Pobres Criaturas, que garantiu a ela seu segundo Oscar de Melhor Atriz, em 2023, pela encarnação de Bella Baxter, mulher frankenstein que volta à vida com o cérebro de um bebê e passa a desafiar as convenções de gênero. Se a criação de protagonistas inadequados e tramas bizarras para refletir sobre desvios do nosso mundo não é novidade, Bugonia talvez contenha uma das mensagens políticas mais decifráveis e explícitas do diretor grego.“Eu não amo o individualismo que tem se espalhado pelo mundo”, diz Lanthimos, por videochamada. “Precisamos ser mais prudentes em relação a forma que obtemos a informação e no que decidimos acreditar. Podemos não concordar, mas às vezes outras pessoas podem dizer verdades que não queremos enxergar.”Em Bugonia, por exemplo, Michelle enfrenta Teddy em determinado momento dizendo que, às vezes, coisas ruins acontecem sem explicação. Ele fica apavorado. Para Lanthimos, a busca de respostas fáceis nas tecnologias por parte de pessoas como Teddy é, na realidade, uma tentativa desesperada de se ancorar em alguma coisa palpável nesses tempos sombrios. “As coisas estão caminhando para um sentido incerto, e isso é assustador. É reconfortante se convencer de que o problema é uma coisa específica”, diz o diretor. Nessa montanha russa, filmes não oferecem respostas definitivas, mas incentivam as pessoas à reflexão, ele acrescenta.Elementos fantásticos ajudam a expurgar a angústia coletiva sem pesar mais o clima. “Alegorias políticas sempre existiram, mas voltam com mais força em momentos de crise como o que vivemos, em que a extrema direita abala a democracia”, diz Pedro Butcher, especialista em cinema e professor da ESPM, a Escola Superior de Propaganda e Marketing.Nessa seara estão ainda títulos como Uma Batalha após a Outra e o brasileiro O Agente Secreto, que também usam histórias extremas para tecer comentários políticos. O primeiro mostra as ações de um grupo armado revolucionário que enfrenta o status quo americano, pintado como um projeto de mundo falido, enquanto o longa de Kleber Mendonça Filho narra uma perseguição durante a ditadura militar recheada de lendas urbanas.O absurdo também escancara aberrações reais de nossos tempos. Butcher usa como exemplo a investigação aberta na semana passada na Itália, para apurar a participação de italianos em uma espécie de “safári humano” que teria ocorrido nos anos 1990, durante a guerra da Bósnia. A desconfiança é de que europeus tenham pagado para viajar até Sarajevo atirar, posicionados como snipers, em outros civis durante o conflito.Se o episódio for comprovado, é como se a vida estivesse imitando a arte. Em Bacurau, também de Mendonça Filho, há uma cena idêntica, em que estrangeiros atiram nos moradores de Bacurau como se estivessem jogando um videogame. Como Teddy teima em enxergar em Bugonia, às vezes não há nada mais bizarro do que o real.

'Bugonia', indicado em quatro categorias ao Oscar, estreia nos cinemas

Admirável mundo novo

O Oscar 2026 na categoria de Melhor Filme Internacional reafirma o cinema como espaço de memória, conflito e invenção ao reunir obras vindas de diferentes geografias que refletem, com rigor estético e densidade narrativa, as tensões do mundo contemporâneo. São filmes que entrelaçam dramas íntimos e contextos históricos, recusam o espetáculo fácil e apostam na força do olhar autoral. Mais do que uma disputa por estatuetas, a seleção deste ano destaca o cinema fora do eixo hollywoodiano como território de resistência. O POPULAR ouviu críticos, cineastas e outros profissionais goianos ligados ao audiovisual para falarem sobre as obras que concorrem ao prêmio.

O AGENTE SECRETO (BRASIL)

Direção:&nbsp;Kleber Mendonça Filho

Para um filme que almeja tamanha envergadura histórica, funcionando quase como um contraplano de Ainda Estou Aqui, chega a ser frustrante a superficialidade com que O Agente Secreto estabelece seus antagonistas. Construídos na base de um maniqueísmo de fácil associação e absorção, os vilões acabam operando sob a lógica do ressentimento, muito em voga no cinema brasileiro dos últimos anos. Assim, uma pequena armadilha é criada: se esse fácil antagonismo contribui na busca pelo aplauso emocionado do público, também acaba sabotando parte de sua complexidade narrativa e histórica. Por outro lado, O Agente Secreto certamente demonstra habilidade em criar vínculo com o público de outras formas, tanto por meio da elaboração de um suspense narrativo, quanto, especialmente no caso do espectador brasileiro, por meio de um olhar muito cinematográfico no diálogo com a cultura popular, como a integração do carnaval pernambucano à narrativa. Além disso, brilha intensamente quando a direção de Kléber Mendonça Filho manifesta sua cinefilia, seja na forma de certos planos e movimentos de câmera, seja no Cine São Luiz do Recife como palco importante de parte da história e dos personagens. O carinho pelos filmes e pelo fazer cinema é evidente.

Fabricio Cordeiro é diretor do Cine Cultura

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VALOR SENTIMENTAL (NORUEGA)

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Valor Sentimental (Noruega) (Divulgação)

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Direção: Joachim Trier

É um filme sobre a possibilidade de atravessar distâncias afetivas. O que está em jogo não é a reconciliação como catarse, e sim o lento reconhecimento do outro. A narrativa se constrói a partir de encontros interrompidos e uma melancolia que não busca consolo fácil. Superar a distância, aqui, não significa anulá-la, mas aprender a habitá-la com alguma dignidade. A aposta formal, no mínimo, encontra eco direto nas atuações, marcadas por uma economia expressiva e rigorosa. Os atores não sublinham emoções: elas ficam em suspensão, como se o afeto fosse algo a ser negociado eticamente. Nesse sentido, o filme recusa o sentimentalismo e parece propor o afeto como responsabilidade, como cuidado com o que não se diz, como atenção ao impacto que a presença, ou a ausência, exerce sobre o outro.

Jarleo Barbosa&nbsp;é cineasta e roteirista

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FOI APENAS UM ACIDENTE (FRANÇA)

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Foi Apenas um Acidente (França) (Divulgação)

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Direção: Jafar Panahi

Toques de bom humor e uma abordagem humana a partir do trauma. O que você faria se capturasse seu torturador do passado? Foi Apenas um Acidente explora esse dilema a partir de um vasto repertório de vivências de opressão no Irã e um trabalho sólido do diretor e roteirista Jafar Panahi, com o carisma e a interpretação magnética do elenco. A aparente banalidade de um acidente na estrada durante uma viagem em família ativa uma série de memórias de opressão. Ex-presos políticos do regime iraniano buscam seguir em frente, até que um deles “reconhece” seu provável torturador pelo som da perna protética dele ao caminhar - destaque para as sutilezas da trilha sonora e o cuidado com os diálogos, cruciais para a narrativa. A dúvida na identificação e os traumas revividos no corpo articulam os personagens, um a um, num impasse moral fundamental: justiça será feita perpetuando a violência? Aclamado pela crítica e premiado com a Palma de Ouro no Festival de Cannes, o filme foi filmado nas ruas de Teerã de forma clandestina e com equipe reduzida. Foi Apenas um Acidente demonstra que a realidade continua superando a ficção: o co-roteirista Mehdi Mahmoudian foi detido no último sábado (31), e o próprio Jafar Panahi continua sofrendo perseguição política e censura pelo governo iraniano. Assim como os personagens ou a equipe do filme, o espectador também não sairá ileso dessa experiência sobre dor, incertezas e esperança.

Geórgia Cynara é professora e coordenadora do Laboratório Universitário de Memória Audiovisual da UEG

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A VOZ DE HIND RAJAB (TUNÍSIA)

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A Voz de Hind Rajab (Tunísia) (Divulgação)

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Direção: Kaouther Ben Hania

Em uma sala do Crescente Vermelho Palestino em Ramallah, chega uma ligação pedindo socorro. A ligação é de Hind Rajab, uma menina de cinco anos, sozinha em um bairro em Gaza no meio da guerra. Um único cenário e uma voz ao telefone. Esse recurso narrativo não é novo no cinema e já foi utilizado em vários filmes, desde Por um Fio (2002), passando pelo dinamarquês Culpa (2018), ou pelo clássico do cinema indie norte-americano Denise Está Chamando (1995). Mas em A Voz de Hind Rajab, a diretora, Kaouther Ben Hania usa esses dois elementos para fazer uma reflexão sobre a invasão de Israel na Palestina, o horror do conflito e a impotência do Crescente Vermelho diante da crueldade da guerra. Há um tensionamento entre a fronteira do documentário e da ficção: logo no começo há uma cartela dizendo que o filme é uma dramatização do que aconteceu naquele dia de 29 de janeiro de 2024; a voz que escutamos do outro lado da linha é de Rajab; e, em vários momentos, a diretora revela sua preocupação em encenar, realisticamente, a dinâmica dentro do Crescente Vermelho, contrapondo as cenas encenadas com os vídeos gravados com celulares pelos personagens no momento dos acontecimentos.

Daniel Nolasco é diretor e roteirista

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SIRÂT (ESPANHA)

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Sirât (Espanha) (Divulgação)

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Direção: Oliver Laxe

Sirât é para não esquecer e guardar na memória. O filme mais impactante dos últimos anos. Uma metáfora da Europa e sua agonia, confrontada tanto pelos EUA como pela Rússia. Mas é também sobre o impasse existencial de todos nós. Pai e filho buscam a filha em festas raves ilegais. E acompanham os festeiros com música eletrônica no meio do deserto: o que eles querem? Eles buscam algo para amenizar o “cansaço existencial” de uma geração que não vê saídas. O filme me impactou o tempo todo: câmera na mão, os ‘ravers’ e o pai e o filho rodando o deserto e a busca pelo sentido de uma vida que talvez não tenha mais significado. Sirât é uma jornada espiritual com uma câmera inquieta que deixa perplexo o seu olhar. E assistindo o filme você se pergunta: “será que esses olhos são meus para estar vendo tanta miséria humana?” Junto com Dias Perfeitos, Sirât é o melhor filme dos últimos dois anos.

Lisandro Nogueira&nbsp;é professor e crítico