Mais um final chegando e mais um final de semana carregado de músicas nos bares da capital. No Lowbrow Arte e boteco, quem abre a programação é a banda Nightrain (foto) que, com repertório recheado de hard rock, sobe ao palco da casa às 22h30. Queen, Led Zeppelin, Aerosmith, Deep Purple, The Beatles, Bon Jovi e Guns N’ Roses são alguns dos nomes que vão compor o setlist do show. Dona de uma energia poderosa, a Nightrain foi formada há dez anos como um tributo à banda Guns N’ Roses. Atualmente, o grupo é composto por Aurélio Mokinha (bateria), Haig Berberian (vocal), Darlan Ribeiro (guitarra/backing vocal) e Victor Prissinote (baixo).Já na Azzure Club, é o cantor Kleo Dibah quem se apresenta para o público. Dono de hits como Se Eu Me Entregar e Cicatrizes, gravadas com participação de Gusttavo Lima, ele promete animar a galera trazendo vários sucessos de sua carreira. Na mesma noite, a cantora Liz Maia também subirá ao palco juntamente com os DJs André Melo e Noobreak.Se o seu negócio é samba, a pedida é o Cerrado Bar e Cervejaria. O happy hour desta sexta-feira será comandado pelos Heróis de Botequim interpretando músicas de grandes nomes do samba, como Adoniuran Barbosa, Chico Buarque, Ataulfo Alves, João Bosco, Vinícius de Moraes, Geraldo Pereira, Cartola, Paulinho da Viola e Noel Rosa. Formado por Alex Formiga, Gilberto Lima e Guilherme Noleto, os rapazes mostram ao público um coro de três vozes masculinas e lembram o grupo Demônios da Garoa.No Lowbrow Art e Boteco, o ingresso para a noite custa R$ 20. Rua 115, nº 1.684, Setor Sul. Mais informações: 3932-4604. A Azzure Blub não informou o valor do ingresso. Av. 136, nº 222, Setor Marista. Mais informações: 99909-9994. No Cerrado, o couvert artístico custa R$ 25 (preço sujeito a alteração). Av. T-3, nº 2.456, Setor Bueno. Mais informações: 98235-5089.Leia também:<a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/acontece/f%C3%A1bio-jr-faz-show-da-nova-turn%C3%AA-neste-s%C3%A1bado-9-no-cel-da-oab-1.2486656" target="_blank">-&nbsp;Fábio Jr. faz show da nova turnê neste sábado (9), no CEL da OAB</a><a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/xex%C3%A9u-e-julinho-spicacci-cantam-chico-buarque-nesta-sexta-feira-8-de-julho-de-2022-1.2486658" target="_blank">-&nbsp;Xexéu e Julinho Spicacci cantam Chico Buarque nesta sexta-feira, 8 de julho de 2022</a>

Música para todos os gostos em show nesta sexta-feira, 8 de julho, no Lowbrow

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“Depois de sucessivos cancelamentos, finalmente dá-se como certa a presença no Ginásio Rio Vermelho, hoje, de Raul Seixas, deixando agitados roqueiros de todas as tendências e gerações. Em companhia de Raul vem outro baiano, Marcelo Nova – ex-vocalista do grupo Camisa de Vênus, que deve roubar boa parte do espetáculo, cabendo ao Maluco Beleza algumas aparições especiais.” Assim anunciava O POPULAR, em 9 de abril de 1989, a aguardada e incerta vinda do ícone do rock nacional a Goiânia — numa apresentação que se tornaria sua última em Goiás e uma das derradeiras da carreira.

<a href="http://opopular.com.br/canal" style="color: rgb(0, 85, 128); outline: 0px; outline-offset: -2px; font-family: &quot;Lucida Grande&quot;, &quot;Lucida Sans&quot;, geneva, arial, sans-serif; font-size: 12px; background-color: rgb(238, 238, 238);" target="_blank">🔔 Siga o canal de O POPULAR no WhatsApp&nbsp;</a>

Tema da série documental Raul Seixas: Eu Sou, que estreia nesta quinta-feira (26), no Globoplay, o baiano completaria 80 anos no próximo sábado (28). E, mais de três décadas após sua morte, a imagem do Maluco Beleza segue viva na memória de fãs fiéis, como o eletricista Rogério Santiago Solá, de 53 anos, presente no Ginásio Rio Vermelho naquela noite histórica. Raul morreria poucos meses depois, em 21 de agosto de 1989, vítima de pancreatite aguda e parada cardíaca, agravadas por complicações do alcoolismo.

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Rogério Solá (Wesley Costa / O Popular)

“O ginásio estava lotado, a expectativa era enorme. Mas, quando ele entrou no palco, foi uma decepção. Raul já estava muito mal, totalmente debilitado”, relembra Rogério. “Veio amparado por dois homens, que pareciam seguranças, mas estavam ali para segurá-lo em pé. Cantou apenas quatro músicas.” A lembrança é confirmada pela crítica publicada dois dias depois, em 11 de abril, também em O POPULAR, pelo jornalista José Sebastião Pinheiro.

“É visível que ele não está bem e seu estado de saúde não é bom”, escreveu. Raul apareceu “parado diante do microfone, pouca expressão nos olhos, meio inchado e cantando sem as diabruras de antigamente”. Ainda assim, recebeu uma “verdadeira ovação” do público goiano e uma “recepção consagradora”, embora parecesse “assustado com tudo aquilo”. O show foi curto — um “Raul homeopático ou o que restou dele”, definiu o texto —, mas carregado de emoção, com os fãs acompanhando em coro clássicos como Metamorfose Ambulante, Cowboy Fora da Lei, Maluco Beleza e Sociedade Alternativa.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/raul-seixas-eu-sou-estreia-nesta-quinta-feira-26-no-globoplay-1.3279366" target="_self">'Raul Seixas: Eu Sou' estreia nesta quinta-feira (26) no Globoplay</a> 
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“O público saiu satisfeito por tê-lo visto, mas lamentando a situação em que se encontrava”, concluiu a crítica. Naquela noite em Goiânia, em 1989, Raul Seixas já não era o mesmo — frágil, doente, mas ainda capaz de carregar no olhar e na voz a força de um ídolo. Para muitos, como Rogério, bastaram poucos minutos no palco para tornar aquela despedida inesquecível. “Jamais vou esquecer aquela noite”, resume o fã, emocionado.

Mesmo sem assistir à apresentação, o servidor público Yuri Brandão também guarda uma lembrança especial da passagem do cantor por Goiânia. Com apenas seis anos, conseguiu entrar no quarto de Raul no Castro’s Park Hotel, graças a um contato de seu pai. A conversa foi rápida, mas marcante: o artista perguntou quais músicas o menino conhecia — “Sociedade Alternativa” e “Gita”, respondeu ele, tímido. O breve encontro despertou em Yuri uma paixão duradoura pelo rock, que moldaria seus gostos musicais e o afastaria do sertanejo dominante da época. Raul, para ele, foi a porta de entrada para um universo sonoro que incluiria Cazuza, Legião Urbana e Beatles.

<h2>Eterno</h2>

Ícone da música brasileira, Raul Seixas atravessa gerações com canções atemporais e uma legião de admiradores de todas as idades. Fã declarado do roqueiro, o cantor e compositor Fernando Perillo incorporou sucessos ao seu repertório e, há dois anos, montou um show inteiramente dedicado ao artista. “Acompanhei a obra desde o início, conheço a discografia inteira. Ele era produtor musical antes de tudo, tinha domínio de estúdio. E virou esse fenômeno. Quando veio a Goiânia, estava no auge, aparecendo na TV. Foi marcante”, recorda.

Fernando assistiu à apresentação no Estádio Olímpico, possivelmente em 1979. “O estádio estava cheio, choveu, a gente ficou na frente do palco, que era bem improvisado. E teve até um susto: o apresentador, William Santana, levou um choque forte ao encostar na grade de metal. O som estava mal aterrado. Era um lugar bonito, mas com estrutura precária.” Apesar da emoção, ficou uma ponta de frustração. “Ele estava bem alterado e não conseguiu render como deveria.” Ainda assim, Fernando reconhece a força da obra: “O legado dele é muito merecido”.

O professor Lisandro Nogueira também esteve nesse show. “Ele tinha lançado Eu Nasci Há Dez Mil Anos Atrás. O estádio estava lotado. Era muito popular. E o que me lembro é que cantou o tempo todo. Não teve conversa com o público. Foi direto: só música, naquele estilo roqueiro, bem roqueiro”, destaca. Para Lisandro, o grande trunfo de Raul eram as letras. “Musicalmente, fazia um rock básico — nunca foi sofisticado. Mas as letras, especialmente as escritas com Paulo Coelho, faziam a diferença.”

O médico e escritor Ademir Hamu guarda memórias marcadas pelo entusiasmo da plateia e pela desorganização. Fã do artista, relata que Raul estava visivelmente debilitado, muito magro e aparentemente embriagado. “Mas, mesmo assim, conseguiu mobilizar uma multidão que cantava em coro, em especial Sociedade Alternativa. Foi em meio à chuva, com palco improvisado e pouca segurança”, conta. Apesar do caos, com empurra-empurra, pessoas molhadas e embriagadas e uma performance instável, Ademir lembra com carinho da energia coletiva e da devoção do público, que transformaram aquela noite em um momento emblemático.

<h3>80 anos de Raul Seixas</h3>

Diversas homenagens marcam a data dos 80 anos de Raul Seixas. A série Raul Seixas: Eu Sou já está disponível na Globoplay. Em São Paulo, está em cartaz o musical imersivo Raul Seixas – O Musical, e o Museu da Imagem e do Som (MIS) inaugura, em 11 de julho, a exposição O Baú do Raul, com programação até o dia 13. Em Minas Gerais, o Festival Internacional de Corais (FIC) dedica sua 23ª edição ao artista, com apresentações em mais de 40 cidades, incluindo Belo Horizonte, e participação de familiares e músicos ligados à sua trajetória do baiano inesquecível.

<h3>Perfil</h3>

<h4>Raul Seixas</h4>

O artista foi um dos nomes mais emblemáticos da música brasileira, conhecido como o "Pai do Rock Nacional". Nascido em Salvador em 1945, misturou rock’n’roll com baião, MPB, esoterismo e filosofia, criando um estilo único. Suas parcerias com o escritor Paulo Coelho renderam clássicos como Sociedade Alternativa, Gita e Maluco Beleza, marcados por letras provocativas e espirituais. Ícone da contracultura, Raul desafiou normas, misturando misticismo com crítica social. Apesar das batalhas contra o alcoolismo e a saúde frágil nos últimos anos de vida, manteve uma legião fiel de fãs. Morreu em 1989, mas sua obra segue viva, influenciando gerações.

Fãs relembram passagens do roqueiro Maluco Beleza por Goiânia

Testemunhas de Raul Seixas

Talvez os mais jovens não saibam a febre que foi o Acústico MTV, projeto que marcou o mundo da música entre 1991 e 2011. Era praticamente um rito de passagem na carreira de artistas nacionais e internacionais. O programa fez tanto sucesso que virou selo e os produtos gerados, como CDs e DVDs, eram extremamente lucrativos. Alguns deles se tornaram clássicos e é impossível não colocar nesse patamar o Acústico MTV: Ira!, que celebra os 20 anos da gravação com uma turnê “desplugada”. O show em Goiânia é neste sábado (21), às 21 horas, no Centro de Convenções da PUC Goiás.

O Acústico MTV foi criado com inspiração na série MTV Unplugged, programa norte-americano que surgiu em 1989 onde bandas e artistas tocam suas músicas em versão acústica, ou seja, com instrumentos acústicos e não elétricos. No Brasil, a estreia foi com o Barão Vermelho, em 1991, e fez história nos anos seguintes. O sucesso do formato foi tanto que se tornou símbolo do auge do mercado fonográfico nacional.

Uma banda participar da gravação acústica da emissora era sinônimo de que tinha “chegado lá”. Alguns shows no formato fizeram mais sucesso que outros, reverberando na carreira para além do acústico. O ano de 2004 foi marcado pelo lançamento da gravação com o Ira!, figurando entre os cinco projetos do selo mais bem-sucedidos comercialmente de todos os tempos no Brasil. Para a turnê, Nasi e sua inconfundível voz está no palco ao lado de Edgard Scandurra (violão e voz), acompanhados também de Daniel Scandurra (baixolão), Evaristo Pádua (bateria), Johnny Boy (teclados e violão), Jonas Moncaio (violoncelo) e Juba Carvalho (percussão).

O grupo vai revisitar as 19 faixas originais do álbum, algumas delas gravadas originalmente para o acústico de 2004 e que ganharam seu espaço no repertório dos shows elétricos da banda. Clássicas como O Girassol, Tarde Vazia e Eu Quero Sempre Mais, que teve Pitty na gravação, estão no repertório, além de velhas conhecidas como Envelheço na Cidade, Dias de Luta, Flores em Você, Núcleo Base, 15 Anos, além de faixas como Flerte Fatal, Ciganos e Poço de Sensibilidade.

E por que o acústico da banda, que estava na estrada desde 1981, é tão aclamado ainda nos dias de hoje? “Sem querer ser simplista: a razão do sucesso do Acústico MTV do Ira! foi muito trabalho. Sem citar nomes, eu sei que muitos artistas e bandas fizeram um acústico de uma maneira não comprometida, achando que aquilo poderia diluir a rebeldia da banda, coisas assim”, responde Nasi, vocalista da banda, ao POPULAR. “Mas não. Um grupo de artistas em que eu coloco o Ira! também, como Titãs, Capital Inicial e Cássia Eller, levaram muito a sério a gravação”, diz.

“Levar a sério”, segundo Nasi, era fazer um disco realmente acústico, com instrumentos acústicos. “Então, fizemos uma seleção de novos músicos de muito carisma e qualidade técnica para compor a banda. Tivemos muito tempo de ensaio, foram um ou dois meses de ensaios quase diários, só não ensaiávamos quando estávamos na estrada para fazer show. E também tivemos um bom diálogo entre mim, Edgar e o Rick Bonadio para a seleção das músicas”, relembra.

A celebração com a série de shows atual revive mais de quatro décadas de estrada do Ira! e relembra histórias curiosas e marcantes para a banda. Um exemplo é a versão de Train in Vain (Stand By Me) do The Clash, que até hoje faz parte do repertório de shows. A canção Pra Ficar Comigo é uma versão poética da original e precisou da autorização direta do grupo para ficar no repertório, algo que só aconteceu no último instante.

Nasi lembra com carinho do episódio, que ele chama de “pitoresco”. “O Clash é muito rigoroso. Se não me engano, o Joe Strummer já estava morto, então a nossa versão instrumental teve de ir para o Mick Jones. Tivemos de fazer a retradução, porque nós traduzimos poeticamente para o português e tínhamos de traduzir poeticamente do português para o inglês novamente. Demorou até o último instante do lançamento do disco a aprovação deles do que hoje é uma das músicas mais importantes do show do Ira!, inclusive no show elétrico também”, conta o vocalista.

Outra história lembrada por Nasi foi algo dito por Anna Butler, então diretora do canal, que ele acrescenta na lista de motivos para o sucesso estrondoso do acústico. “Ela falou que, por experiência dela, os artistas que gravaram Acústico MTV que tiveram os melhores resultados eram aqueles que não retocaram nada, que não fizeram overdubs, que são regravações, correções”, diz.

O vocalista explica que essas regravações são normais na feitura de discos. “Se uma coisa está desafinada, grava de novo, se tem um erro de harmonia, põe lá o violão de novo”, explica. “Então, assim fizemos. Foram dois dias de gravação e fizemos duas ou três versões de cada música, sem retoque nenhum. Então o que a Anna falou faz sentido, porque passa de maneira subconsciente uma naturalidade maior”, diz.

SERVIÇO 
Show: Ira! - Acústico 20 anos em Goiânia 
Data: 21 de junho, sábado 
Horário: 19 horas (abertura dos portões) e 21 horas (início do show) 
Local: Centro de Convenções da PUC Goiás - Campus II (Av. Engler, 507 - Jardim Mariliza) 
Ingressos: &nbsp;a partir de R$ 90 via www.icones.com.br&nbsp;

&nbsp;

Polêmica recente

Entre abril e maio deste ano, quatro apresentações da banda Ira! na região sul do País foram canceladas. O motivo é o posicionamento de Nasi durante show realizado em Contagem, Minas Gerais, no fim de março, em que o vocalista pediu que apoiadores do ex-presidente Jair Bolsonaro deixassem a plateia após vaias por ele ter disparado o grito “sem anistia”, em referência aos presos nos ataques de 8 de janeiro de 2023 em Brasília.

“Artistas de qualquer espécie são cidadãos antes de qualquer coisa. Se eu estou em cima de um palco e tem um público na minha frente, significa que eu os represento, que minha música os representa e, obviamente, que o teor das minhas músicas representa um pensamento de pelo menos boa parte deles”, comenta o vocalista sobre o ocorrido. “Eu tenho respeito com quem é conservador, mas democrático. Com quem é de direita, mas democrático. Com extremistas, com a extrema direita e seus tentáculos, eu não tenho como impedir de ir no meu show, mas não me apetece”, diz.

Ele reitera que os shows estão acontecendo normalmente desde o ocorrido. “Eu não sou um artista que fica em todo show manifestando posições políticas, a não ser que seja alguma coisa muito importante naquele dia, que foi o que ocorreu em Contagem. Inclusive, a maioria absoluta do público se manifestou contra essa falsa anistia. E um grupinho, no fundo, os vaiou e me vaiou. Em alguns shows o público entoou junto o grito e em outros shows, não. E nesses outros shows em que ninguém puxou ‘sem anistia’, eu fiquei na minha, porque eu acho que meu recado já foi dado”, diz.&nbsp;

Ira! traz a Goiânia turnê que celebra os 20 anos do Acústico MTV

Fenômeno desplugado

O tradicional beco da Rua 8, no Centro de Goiânia, é palco da primeira edição da Eixo Sessions, um mini festival com bandas da cena independente local. O evento acontece neste sábado (17), no Anexo, novo espaço cultural localizado atrás da Casa Liberté, a partir das 18 horas. Os ingressos custam a partir de R$ 20 e podem ser adquiridos pela plataforma Shotgun ou na portaria do evento.

Realizado pela produtora Eixo do Mal, o festival reúne quatro bandas autorais da cena alternativa. As veteranas Baba de Sheeva e Lancellot dividem o palco com as bandas Madam no Mercy e Teia, que aproveitam a ocasião para lançar, respectivamente, um novo disco e um live set exclusivo. Antes e depois dos shows ao vivo, a pista fica sob o comando do DJ Black Philip e do duo Grit.

SERVIÇO

Eixo Sessions

Data: neste sábado (17),&nbsp;das 18h às 3h

Local: Anexo – Rua 8, Centro (Beco da Casa Liberté)

Ingressos: A partir de R$ 20 via Shotgun e na portaria do evento

Informações: @a8nexo

Festival de rock movimenta o Centro de Goiânia com bandas autorais neste sábado (17)

MÚSICA

Roqueiros de todas as idades devem se reunir no Goiânia Arena na noite deste sábado (22) para conferir os shows de cinco nomes de peso e alguns dos maiores hitmakers do rock nacional. Os Paralamas do Sucesso, Nando Reis, Raimundos, CPM 22 e Detonautas são as atrações do Um Festival Goiânia, representando o auge do gênero nos anos 1980, 1990 e 2000. Os ingressos estão à venda com valores entre R$ 90 e R$ 280.

O festival itinerante já esteve na capital no ano passado e garante uma atmosfera nostálgica ao reunir no mesmo palco os responsáveis por moldar o rock e pop rock no Brasil. Do line-up deste ano, a mais antiga é Os Paralamas do Sucesso, ultrapassando as quatro décadas de estrada com hits atemporais como Lanterna dos Afogados, Lourinha Bombril e Meu Erro. Recentemente, o grupo foi considerado um dos grandes destaques do chamado “dia do rock” do festival Rock in Rio por conseguir embalar o público com músicas que atravessam gerações, mas sem soar antiquado.

Nando Reis vem com sua carreira solo para o festival, mas iniciou a sua trajetória de sucesso como membro dos Titãs, banda contemporânea dos Paralamas, bem no início dos anos 1980. Ele, inclusive, já é quase um cidadão honorário goiano, já que está sempre marcando presença em eventos, festivais ou em shows individuais entre Goiânia e cidades do interior. O público fiel de Nando não deixa por menos, acompanhando o cantor, músico e compositor com os sucessos na ponta da língua, como Por Onde Andei, Pra você Guardei o Amor e All Star.

No final dos anos 1980 surge a banda de punk rock Raimundos, que chegou ao seu auge na década seguinte e, mesmo com mudanças na formação e algumas polêmicas com integrantes e ex-integrantes, segue na ativa, sempre com Goiânia na rota. Ainda que o punk não seja o subgênero mais popular do rock, o grupo conseguiu emplacar hits como Mulher de Fases e Eu Quero Ver o Oco, que fazem parte de playlists de festas e eventos de todos os estilos ainda hoje.

Em meados de 1992, surge o CPM 22, um dos responsáveis por tirar o subgênero hardcore da bolha do underground, com sucessos como Um Minuto para o Fim do Mundo e Não Sei Viver Sem Ter Você ecoando nas caixas de som e na memória afetiva dos jovens que viveram intensamente os anos 2000. Dos programas de videoclipe da emissora MTV à novela Malhação, se ouvia ao menos um dos hits do grupo paulistano.

Quem fecha o festival é a banda Detonautas, formada no final dos anos 1990 e que experimentou os louros do mainstream a partir da década seguinte, com direito à música tema de abertura da novela Malhação, em 2012. Quando o Sol se For, Outro Lugar e Olhos Certos são algumas das canções mais marcantes da banda. Em 2024, o Um Festival Goiânia trouxe uma programação semelhante, com exceção do Detonautas. Na ocasião, se apresentou a banda Ira!.

Se a proposta é reunir tantas atrações que marcaram época, uma coisa é garantida: o público pode esperar os maiores sucessos de cada uma das atrações nos repertórios deste sábado (22). Essa tem sido a receita de sucesso de diversos festivais do estilo, que se valem da nostalgia para engajar o público, que pode ter faixas etárias variadas. Afinal, o que todas essas bandas e artistas têm em comum é que mesmo décadas depois conseguem se manter no mainstream e, é claro, no coração das pessoas.

&nbsp;SERVIÇO

&nbsp;Evento: Um Festival Goiânia

Data:&nbsp;Sábado, 22 de março

Horário:&nbsp;15h (abertura dos portões) 16h30 (início dos shows)

Local:&nbsp;Goiânia Arena (Avenida Fued José Sebba, SN - &nbsp;Jardim Goiás)

Ingressos:&nbsp;de R$ 90 (arquibancada) até R$ 280 (camarote open bar) via www.icones.com.br. Há opção de meia entrada solidária mediante doação de 1kg de alimento e nos casos previstos por lei.

Informações:&nbsp;@oceaniaeventos e @vemproum