Reconhecido como um dos maiores sanfoneiros da nova geração, Mestrinho se apresenta em Goiânia nesta sexta-feira (11), às 20h30, em palco montado na Praça Santa Cruz, no Setor Jaó. O show, com entrada gratuita, integra a temporada 2025 do Luau da Liberdade 2025, projeto idealizado pelo cantor e compositor Pádua. Esta será a terceira edição do ano do evento e marca um momento simbólico, já que é a primeira vez que um artista de fora participa da programação.&nbsp;

Ganhador do Grammy Latino 2024 na categoria Melhor Álbum de Música de Raízes em Língua Portuguesa, Mestrinho vem de uma fase de consagração: foi o primeiro sanfoneiro a fazer um show solo no Rock in Rio. Discípulo direto de Dominguinhos, Mestrinho carrega uma herança musical rara e preciosa. Ao longo da carreira, já dividiu o palco com nomes lendários da MPB como Gilberto Gil, Hermeto Pascoal e Elba Ramalho — parcerias que refletem o respeito e a admiração que conquistou entre os grandes da música brasileira. Sua sanfona passeia com naturalidade entre o forró, o choro, o samba e a canção popular, sempre com assinatura própria.

Nascido em Itabaiana, no interior de Sergipe, Erivaldo Júnior Alves de Oliveira cresceu cercado por música. Neto de Manezinho do Carira, mestre da sanfona de “oito baixos”, e filho do sanfoneiro Erivaldo de Carira, ele aprendeu cedo a manejar o instrumento que se tornaria sua marca. Ainda criança, começou a tocar e logo se encantou com os sons de Luiz Gonzaga, Sivuca, Pixinguinha, Oswaldinho do Acordeon e, claro, Dominguinhos — referências que moldaram sua identidade artística.

A lista de colaborações de Mestrinho impressiona pela diversidade e pela qualidade. Ele já esteve ao lado de artistas como Rosa Passos, Zélia Duncan, Geraldo Azevedo, Jorge Aragão, Elza Soares, Diogo Nogueira, Toni Garrido, Margareth Menezes, Paula Toller e Gabriel o Pensador. Seu talento é reconhecido por públicos e músicos de diferentes gerações, atravessando gêneros e quebrando fronteiras musicais. Em 2014, lançou seu primeiro álbum solo, Opinião, que contou com a participação especial de Gilberto Gil na faixa Superar, composição do próprio Mestrinho.

Criado em 2018 como uma proposta intimista para reunir artistas e público em torno da música brasileira, o Luau da Liberdade cresceu e se consolidou no calendário cultural da capital. Nesta nova temporada, o cantor e compositor Pádua, anfitrião e idealizador do projeto desde a primeira edição, já recebeu nomes como Xexéu, TomChris e Débora Di Sá. Na temporada 2025, ele ainda vai receber Luciana Clímaco em agosto e encerra em setembro com Maíra.

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Serviço 
Show: Mestrinho (Luau da Liberdade) 
Data: Sexta-feira (11), às 20h30 
Local: Praça Santa Cruz, Setor Jaó 
Entrada gratuita 
Informações: @luaudaliberdade (Instagram) 
Realização: Sesc Goiás

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Sanfoneiro Mestrinho se apresenta nesta sexta-feira (11), em Goiânia

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Show

“Ela tem uma pegada que eu gosto de chamar de ‘grunge progressivo’, porque começa mais arrastada e depois cresce até chegar no ápice”, define o cantor, compositor e guitarrista goiano Brunno Veiga sobre a música A Outra Face, que acaba de ser lançada nas plataformas digitais. O single, que também ganhou videoclipe, inaugura a sequência de lançamentos de seu primeiro álbum solo, previsto para chegar ao público no dia 29 de maio.

Conhecido por integrar a banda Overfuzz, um dos grupos mais longevos do rock autoral em atividade em Goiás, Brunno soma mais de 15 anos de trajetória na música independente. Agora, o artista direciona sua produção para um projeto mais pessoal, no qual assume de forma direta a condução criativa das composições. O&nbsp;projeto é realizado com recursos do Programa Goyazes do Governo de Goiás, por meio da Secretaria de Estado da Cultura.&nbsp;

Faixa que dá nome ao disco, A Outra Face ajuda a definir a identidade sonora do trabalho. A música reúne riffs marcantes, climas densos e mudanças de dinâmica ao longo de sua estrutura, transitando entre peso e atmosfera. A sonoridade dialoga com referências do grunge, stoner rock e rock alternativo, estilos que influenciam a construção musical do artista.

A composição alterna momentos mais arrastados com passagens de maior intensidade, criando contrastes dentro da própria faixa. Curiosamente, a canção foi a última a ser composta para o álbum e quase acabou ficando de fora do repertório por causa do prazo de finalização do disco. Mesmo assim, acabou se tornando uma das faixas que melhor representam o conceito do trabalho.

A composição nasceu a partir de riffs de guitarra. Inicialmente, Brunno imaginou que dois deles, o riff de abertura e o do solo, seriam executados simultaneamente, mas durante o processo criativo decidiu explorá-los em momentos diferentes da música. “Isso trouxe o desafio de construir climas distintos ao longo da faixa e encontrar transições que conectassem bem esses arranjos”, explica o músico sobre a construção da canção.

As gravações seguiram uma proposta orgânica. A base instrumental foi registrada com todos os músicos tocando juntos em estúdio, buscando preservar a dinâmica de banda e a energia das performances ao vivo. O trabalho foi realizado no estúdio Rocklab, com produção de Gustavo Vazquez, que também colaborou na experimentação de timbres e texturas durante o processo de gravação.

O álbum completo reunirá oito faixas inéditas em português e será lançado pelo selo da Monstro Discos, explorando experiências pessoais e reflexões do cotidiano em composições que transitam entre intensidade, melodia e atmosfera. O novo disco brinca com influências dos anos 1970, 1980, 1990 e 2000, passando por diferentes vertentes musicais.

“Tem rock n roll, grunge, pop rock, soul, funk, dentre outras sonoridades malucas que vão aparecendo no meio do caminho. Contém bastante peso, muitos riffs de guitarra, solos na veia e refrões marcantes, além de dinâmicas, atmosferas e ambiencias muito legais, misturando as texturas dos synths com uma cozinha de baixo e batera redonda e contagiante”, revela o músico.

Natural de Goiânia, Brunno construiu sua trajetória dentro da cena de rock autoral da cidade, participando de shows, festivais e diferentes projetos musicais ao longo dos últimos anos. A relação com a música começou cedo e, com o tempo, foi se transformando em uma carreira dedicada à composição, à guitarra e à produção artística.

Em nova fase artística, Brunno Veiga lança a música 'A Outra Face'

LANÇAMENTO

Com músicas que embalaram a juventude goiana, a banda Mr. Gyn celebra 28 anos de estrada marcada por letras românticas e reflexivas e pela sua sonoridade característica, que consagrou a banda desde sua estreia em Goiânia, em 1997. O show de comemoração é neste domingo (28), no Bolshoi Pub, a partir das 17h.

Formada por Anderson Richards, Rodrigo Baiocchi, Marcos César e Elvis Barzotto, a banda fez parte da adolescência de muita gente. O público pode participar de uma sessão nostálgica embaladas por hits como Sonhando, Minha Juventude, A Minha Paz, Boa Companhia, Coisa de Brasileiro, Semente do Bem e a recém lançada Pra Sempre, além de outros destaques do repertório do grupo.

O show de celebração também apresenta releituras de clássicos do rock nacional, apresentadas pelo Mr. Gyn no projeto Sons da Minha Juventude que passeia pelo pop rock brasileiro dos anos 1980 a 2000. O grupo aguarda o público que atravessa gerações para um fim de tarde especial para cantar junto, reviver momentos marcantes e celebrar a música brasileira com uma das bandas mais queridas de Goiás.

A Mr. Gyn é um dos nomes mais emblemáticos do pop rock brasileiro surgido fora do eixo Rio–São Paulo. Formada em Goiânia, nos anos 1990, o grupo ganhou projeção nacional com uma sonoridade radiofônica, letras românticas e refrões fáceis de cantar, características que ajudaram a consolidar sua presença constante nas paradas de sucesso e nas FMs de todo o País.

SERVIÇO

Show: Mr. Gyn 28 anos

Data: 28 de dezembro, domingo

Horário: 17h (abertura da casa), 19h (show)

Local: Bolshoi Pub (Rua T-53, 1140 - Setor Bueno)

Ingressos: R$ 50 via Sympla (meia entrada mediante doação de 2 quilos de alimentos não perecíveis)

Informações: @mrgynoficial

Mr. Gyn celebra 28 anos de carreira com show especial neste domingo (28)

SHOW

A última sexta-feira do ano promete agitar os fãs de pop rock no Vikings, que promove o evento Esquenta Réveillon. Quem cuida do som da noite é a banda Versário, que sobe ao palco da casa às 21h30. Antes, o DJ Naldo esquenta os motores com um set repleto de house, tech house e retrô music. Os ingressos estão à venda de forma antecipada no site da casa.

Tocando juntos há 20 anos, o trio Versário é formado pelos músicos Osmar Netto (guitarra e voz), Arthur Andraus (baixo e voz) e Davi Barreira (bateria). O repertório abrange o rock e o pop rock de variados artistas nacionais e internacionais, com as maiores influências do grupo sendo músicas dos Beatles, Red Hot Chili Peppers e Foo Fighters.

O grupo se destacou nos últimos anos com os shows de covers dos Beatles em Goiânia, no Brasil e até mundo afora. Eles chegaram a se classificar e participar da International Beatleweek em Liverpool, na Inglaterra, com o projeto Beat and Shout. Com shows diversos e dançantes, o grupo também insere músicas autorais nos shows.

SERVIÇO

Evento: Esquenta Réveillon com &nbsp;DJ Naldo e banda Versário

Data:&nbsp;sexta-feira (26)

Horário:&nbsp;18h (abertura da casa), 19h (DJ Naldo) e 21h30 (Versário)

Local:&nbsp;Vikings Pub (Av. T-7, 921 - Setor Bueno)

Ingressos:&nbsp;R$ 30

Informações:&nbsp;@vikings_pub

Banda Versário agita a última sexta-feira do ano com show em Goiânia

MÚSICA

Após um hiato de edições presenciais desde 2019, o Festival Bananada está oficialmente de volta a Goiânia em 2026. O anúncio foi feito nas redes sociais do evento, gerando grande expectativa entre fãs de música e cultura na capital goiana. A edição está prevista para acontecer em agosto de 2026. O local e as atrações ainda não foram divulgadas. A pré-venda de ingressos já começou no site Shotgun, marcando o início de um dos momentos mais aguardados pelos amantes da cena independente. O Bananada é um dos festivais mais emblemáticos do Brasil, especialmente no que diz respeito à música alternativa, ao rock indie e à integração de diferentes estilos. Desde sua criação, em 1999, o evento se consolidou como um espaço de visibilidade para artistas locais e nacionais, promovendo intercâmbio cultural e oportunidades para talentos emergentes. Ao longo de sua trajetória, o projeto já recebeu no palco nomes importantes da música brasileira, como Gilberto Gil, Emicida, Criolo, Liniker e Pabllo Vittar, entre outros, o que reforça a dimensão do evento dentro do cenário musical nacional. Para Goiânia, a volta do Bananada representa mais do que um festival de música: é um reencontro com uma parte fundamental de sua identidade cultural. O evento sempre foi um ponto de encontro para diferentes gerações e estilos, contribuindo para fortalecer a cena local e atrair público de outras regiões.O festival já se tornou referência por valorizar a produção autoral e independente, criando oportunidades para artistas que muitas vezes não teriam espaço em grandes palcos comerciais. Essa missão cultural é parte do legado do Bananada, que se mantém vivo no imaginário da cidade e no coração dos fãs.