Não é de hoje que The Boys, polêmica série de super-heróis do Amazon Prime Video, faz sucesso e viraliza nas redes sociais com bizarrices e exageros. Em breve, para a alegria dos fãs, ainda mais cenas grotescas e superpoderosas chegarão às telas. Isso porque um spin-off, uma série derivada, deve ser lançado em breve.Ainda sem título ou previsão de estreia, a nova série seguirá um grupo de super-heróis que parece ser tão tosco e perigoso quanto o The Seven, que protagoniza o programa original - mas, agora, na universidade. A trama está em desenvolvimento e vai ser ambientada na única universidade americana exclusiva para jovens super-heróis, controlada, claro, pela Vought International.Ainda há poucos detalhes sobre a história, descrita apenas como sendo sobre “as vidas de heróis competitivos e cheios de hormônio, que põem em teste seus limites físicos, sexuais e morais enquanto competem pelos melhores contratos nas melhores cidades”.Para a alegria dos brasileiros, Marco Pigossi já foi confirmado como um dos personagens fixos da nova série. Segundo o portal americano Deadline, ele viverá Edison Cardosa e vai contracenar com Patrick Schwarzenegger, no papel de Golden Boy, ou Garoto Dourado, e Sean Patrick Thomas, como Polarity.O elenco de The Boys até mesmo deu dicas ao brasileiro para se preparar para o personagem. Em material lançado há algumas semanas, Erin Moriarty, Tomer Capone e Jensen Ackles disseram para Pigossi se preparar para ver muito sangue falso e também para usar trajes heroicos apertadíssimos.O derivado tem criação e roteiro de Craig Rosenberg, que produz The Boys e já assinou alguns de seus episódios. Eric Kripke, criador da série original, produzirá a nova. Também são produtores Seth Rogen, Evan Goldberg, James Weaver, Neal H. Moritz, Ori Marmur, Pavun Shetty, Ken Levin, Jason Netter, Garth Ennis, Darick Robertson, Zak Schwartz, Erica Rosbe, Michaela Starr e o próprio Rosenberg. No elenco ainda estão, em papéis não confirmados, Chance Perdomo, o Ambrose de O Mundo Sombrio de Sabrina, e Shelley Conn, a Lady Mary de Bridgerton.NetflixA Netflix resolveu cortar cenas de um estupro que seria sofrido pela personagem de Klara Castanho na segunda temporada de Bom Dia, Verônica, ainda sem data de estreia. As informações são do site Notícias da TV. Procurada, a Netflix ainda não havia respondido as solicitações. Segundo a publicação, o assédio cometido pelo próprio pai da jovem será apenas sugerido e não mais mostrado. A primeira edição já foi feita nesse tom. A publicação indica que a plataforma tem tomado muito mais cuidado com o conteúdo delicado após a exposição do caso real que Klara contou ter sofrido. A atriz assinou com a Netflix antes de ter sido vítima da violência em sua vida particular. Na trama, o personagem estuprador é interpretado por Reynaldo Gianecchini. Além de assediar a própria filha, de 18 anos (papel de Klara), ele também faz o mesmo com a mulher, personagem da atriz Camila Márdila. Com o tempo, o líder religioso acima de qualquer suspeita que até então não levantará nenhuma desconfiança na comunidade sofrerá com uma caçada da polícia e deverá começar a ser desmascarado.&nbsp;Oscar&nbsp; Selton Mello, Bruno Barreto, Jeferson De, Emílio Domingos e Sara Silveira são os novos brasileiros convidados pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood para se tornarem membros da instituição. Com isso, eles passam a poder votar, anualmente, no Oscar. A lista de 397 novos membros foi divulgada nesta terça-feira (28) e metade dela é formada por pessoas que não são americanas. Ao todo, 54 países foram contemplados, sendo que 44% dos convidados são mulheres e 37%, não brancos, mostrando o esforça da academia para diversificar seu quadro de associados. Selton Mello, conhecido pelos papéis na televisão e no cinema, incluindo em filmes estrangeiros como Trash - A Esperança vem do Lixo, foi convidado para fazer parte do ramo de atores da Academia. Barreto, de O Que É Isso, Companheiro?, e De, de Doutor Gama, para o de diretores. Domingos, que dirigiu Favela É Moda e A Batalha do Passinho, representará o país entre os documentaristas, e Silveira, que produziu As Boas Maneiras, entre os produtores.&nbsp;

The Boys vai ganhar spin-off com Marco Pigossi no elenco fixo

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Marina Ruy Barbosa está prestes a viver o papel mais desafiador de sua carreira, segundo ela. Em Tremembé, nova série da Prime Video com estreia marcada para o segundo semestre de 2025, a atriz interpretará Suzane von Richthofen, condenada por mandar matar os pais em 2002, que passou boa parte da pena na prisão que originou o nome da série.Conhecida por papéis românticos ou dramáticos em novelas, Marina agora mergulha em um universo sombrio e real, enfrentando expectativas do público e o peso de representar uma figura marcada pelo repúdio popular. O desafio é intenso.“É a primeira vez que o público terá acesso a esse universo a partir de uma perspectiva mais íntima e subjetiva”, afirma Marina em entrevista à revista Glamour, da qual é capa em maio. Ela também reconhece que o gênero true crime é uma novidade em sua carreira: “Foi um desafio muito grande interpretar alguém que existe sem colocar juízo de valor. Nesse caso, é uma personagem, uma versão da pessoa real a partir do texto e da direção que me foi dada”.A série não pretende recontar os crimes em detalhes, mas explorar o cotidiano e as relações complexas dentro da Penitenciária de Tremembé 2, famosa por abrigar presos que se tornaram conhecidos nacionalmente, como Elize Matsunaga, o casal Nardoni e os irmãos Cravinhos. A proposta da trama é oferecer uma visão ficcional inspirada em histórias reais, levantando questões morais e humanas num ambiente hostil.Recentemente, em entrevista para revista americana V Magazine, a atriz disse que teve que se livrar de diversos preconceitos para aceitar o papel. “Tive que me despir de julgamentos para interpretar uma personagem baseada em alguém real, com uma história carregada de dor, culpa e muitas camadas”. Segundo a atriz, o desafio não foi apenas técnico, mas também emocional, já que o nome da personagem traz consigo uma reação imediata da opinião pública.Desde que o nome de Marina foi anunciado no elenco, a escolha gerou reações nas redes sociais, dividindo opiniões. Para a atriz, o papel marcou uma espécie de recomeço: “Esse convite veio num momento em que eu precisava me redescobrir profissionalmente. Foi um processo intenso, com muitos questionamentos, mas também com muito aprendizado”.A série Tremembé traz em seu elenco outros atores que darão vida a nomes que ficaram conhecidos como Carol Garcia como Elize Matsunaga; Letícia Rodrigues como Sandra Regina Ruiz (Sandrão); Bianca Comparato como Anna Carolina Jatobá e Felipe Simas como Daniel Cravinhos. A penitenciária, localizada no interior de São Paulo, é popularmente conhecida como “a prisão das celebridades”, e serve de pano de fundo para tramas carregadas de tensão, disputas de poder e sobrevivência.

Marina Ruy Barbora enfrenta desafios para interpretar Suzane von Richthofen

CARREIRA

Na abertura da quarta temporada de The Boys, uma mulher acena em frente à bandeira dos Estados Unidos, e agradece a quem votou para ela assumir a vice-presidência do país. Os eleitores pensam conhecer bem Victoria Neuman, mas nenhum deles sabe que ela explode cabeças com a força do pensamento.Noutra cena, pessoas se reúnem em frente a um tribunal de justiça, onde será decidido se o superpoderoso Capitão Pátria deve ser punido por ter matado um civil na temporada passada. Metade o apoia e a outra protesta contra sua absolvição. Quando o resultado é anunciado, uma pessoa grita “fascista”, e começa uma pancadaria na multidão.Com três episódios lançados nesta quinta-feira (13) no Amazon Prime Video, The Boys volta tirando sarro da polarização política que dominou os Estados Unidos nos últimos anos e que aflora de novo, às vésperas da eleição presidencial do país, em novembro. A trama potencializa o que já dera certo nos outros anos, e faz piada com governos corruptos, mídia tendenciosa e o fanatismo por figuras de liderança.“O mundo real está bastante caótico, então é estranhamente fácil transpor isso na série justamente porque ela reflete onde vivemos”, diz a atriz Claudia Doumit, que faz a governante que quer presidir os EUA nos novos capítulos.Doumit e quatro colegas de elenco receberam a reportagem num hotel luxuoso da Cidade do México, onde foram no mês passado para promover a série na CCXP MX, a primeira edição mexicana da feira de cultura pop criada em São Paulo.Quem estava lá também era Antony Starr, intérprete do Capitão Pátria, o antagonista de The Boys. Em entrevista ao Los Angeles Times no ano passado, o ator afirmou que há trejeitos de políticos da vida real no seu personagem, mencionando os ex-presidentes americanos Donald Trump e Barack Obama.“Ele é uma mistura de muitos políticos, na verdade. Há um pouco de Obama na maneira de pronunciar as palavras, e também outras comparações muito óbvias”, diz o ator, sem citar Trump. “As referências surgem principalmente quando interpreto seus discursos.”Nessa nova temporada, Capitão Pátria se dá conta que só vai dominar o mundo se conquistar os humanos com sua lábia. Ele traça uma estratégia então para aproveitar do fascínio que desperta no povo e formar um exército de apoiadores.Do outro lado está o time dos mocinhos, os “boys” do título, que seguem tentando descobrir como aniquilar Capitão Pátria e outros supermalvados. Antes liderado por Billy Bruto, o grupo tem agora a sabedoria de Luz-Estrela, uma superpoderosa que quer conviver em paz com os humanos. Bruto, por sua vez, encontra um vírus que pode ajudar a acabar com as criaturas extraordinárias.É, em suma, ainda uma história de heróis, mas sem a inocência daquelas que a Marvel e a DC Comics levaram aos cinemas nos últimos 15 anos. The Boys é sanguinolenta, cheia de corpos com tripas expostas, e também repleta de cenas de sexo e nudez explícita. No capítulo Supersuruba, da terceira temporada, por exemplo, dezenas de poderosos se reúnem para transar, com pênis que esticam, congelam e pegam fogo.O elenco nega que o humor escrachado pode causar um efeito indesejado e esvaziar as críticas que a série faz. “‘The Boys’ é um cavalo de Troia para falar dessas coisas”, afirma o ator Chace Crawford, que dá vida a Profundo, uma paródia do Aquaman. “Adoro esse contraste, a combinação de sombrio e claro. Não gosto de escuridão nem de leveza em excesso”, diz Erin Moriarty, a Luz-Estrela.Questionada sobre quão absurdas são as cenas de violência e sexo desta temporada, a atriz conta que precisou se autocensurar às vezes para focar nas gravações de tão constrangedoras que algumas cenas eram. Doumit, a outra atriz, se diverte ao ouvir o relato. Ela volta a rir quando este repórter pergunta como foi explodir a cabeça do ator brasileiro Marco Pigossi de mentira, é claro em Gen V, série derivada de The Boys lançada no ano passado. Na produção, ele interpreta um médico que estuda o vírus capaz de extinguir os superpoderosos.“Era noite, estávamos no subterrâneo, não tinha sinal de celular. Lembro que tinha uma bolsa de sangue falso perto da cabeça dele. Aí gritaram ‘ação’ e ‘plaft’”, diz ela, emulando o barulho do estouro. “Ficou cheio de sangue, foi muito divertido.”Gen V foi protagonizada por Chance Perdomo, ator que morreu aos 27 anos em março. Doumit não contracenou com ele, mas diz que ainda não conseguiu processar a perda. “É muito triste que isso tenha acontecido nessa família em que fui inserida.”Em comunicado publicado no Instagram, os produtores de Gen V afirmam que não vão substituir Perdomo e que vão honrar seu legado na próxima temporada.Após a entrevista, este repórter voltou ao hotel em que estava hospedado e decidiu experimentar uma bebida com água de coco e gengibre dada aos jornalistas. Na garrafa dizia que o conteúdo era “composto V”, o líquido que dá poderes aos personagens de The Boys. O mesmo não aconteceu na vida real, mas a bebida ao menos serviu para matar a sede na secura que é a Cidade do México.

Série The Boys debocha de política antes da eleição dos EUA

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A chegada de uma série de TV inspirada na obra de J.R.R. Tolkien preocupa há anos os entusiastas da Terra-Média. É fácil escorregar na hora de recriar um mundo tão complexo --e por isso tão delicado--quanto o de Tolkien.Foi, aliás, o que aconteceu com o livro "O Hobbit", uma breve e divertida história que virou uma ambiciosa trilogia épica de horas e horas de duração. Ali se perdeu a essência do texto --uma sátira de gêneros medievais.Mas, a julgar pelos primeiros episódios de "Os Anéis de Poder", os fãs podem baixar --um pouco-- a guarda e admirar as gaivotas voando no céu da Terra-Média. A série reconstrói com carinho e sensibilidade o universo que há décadas alucina leitores e espectadores. É uma merecida viagem de volta à Terra-Média, com paradas em Valinor e em Númenor. Tem aquela magia que parecia perdida desde 2003, data do último filme da trilogia de "O Senhor dos Anéis".Leia também:<a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/streaming-na-berlinda-perda-de-assinantes-da-netflix-liga-sinal-de-alerta-1.2496873" target="_blank">-&nbsp;Streaming na berlinda? Perda de assinantes da Netflix liga sinal de alerta</a><a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/top-gun-ganha-continua%C3%A7%C3%A3o-ap%C3%B3s-36-anos-com-tom-cruise-novamente-como-protagonista-1.2461116" target="_blank">-&nbsp;Top Gun ganha continuação após 36 anos com Tom Cruise novamente como protagonista</a><a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/sonic-2-traz-her%C3%B3i-azul-est%C3%A1-de-volta-%C3%A0s-telonas-1.2434013" target="_blank">-&nbsp;Sonic 2 traz herói azul está de volta às telonas</a>O roteiro de "Os Anéis de Poder" é inspirado nos apêndices dos livros de Tolkien e em anotações soltas. A história se passa milhares de anos antes dos acontecimentos de "O Senhor dos Anéis", mas há intersecções entre os dois enredos.Esses pontos de contato ajudam a criar uma sensação de familiaridade para quem não conhece o universo a fundo. A protagonista, por exemplo, é a elfa Galadriel, imortalizada por Cate Blanchett nos filmes e agora interpretada por Morfydd Clark.A Galadriel da série é mais jovem e mais impetuosa do que a de "O Senhor dos Anéis". Tenta convencer os elfos de que o ser maligno Sauron --que na era retratada em "Os Anéis de Poder" ainda não era um terrível olho em chamas-- não foi destruído. Deslumbrados pelos anos de paz, os elfos não acreditam nela.A série mostra, também, as profundezas de Khazad-Dûm, que aparece na trilogia posterior com o nome de Moria. Há alguma beleza em por fim ver o esplendor daquelas cavernas, que já estavam abandonadas quando Frodo e a Sociedade do Anel passaram por ali uma era depois.O fio condutor da série, ademais, é a criação dos anéis do poder que são centrais à trama dos filmes. Os fãs já conhecem a história toda, mas é a primeira vez em que ela aparece em detalhes, fora da sua imaginação.Não são só os personagens e cenários que evocam a trilogia do cinema. Os efeitos especiais foram feitos pelas mesmas empresas, de maneira a manter a coerência estética. A trilha sonora é do mesmo compositor, Howard Shore.Mesmo algumas das soluções visuais são semelhantes, como a decisão de fazer a lente da câmera sobrevoar o mapa da Terra-Média durante narrações. Em tese, vai ser fácil fazer a transição entre a última cena da série e a primeira dos filmes.Os dois enredos provavelmente se entrelaçam na histórica aliança entre homens e elfos para derrotar Sauron, narrada nos primeiros minutos de "A Sociedade do Anel", que estreou a trilogia em 2001.Apesar de todas essas reconfortantes semelhanças, "Os Anéis de Poder" se distingue de "O Senhor dos Anéis" em um ponto fundamental. A série, ao contrário do filme, escalou atores não brancos para diversos papéis. A Terra-Média finalmente representa a variedade do nosso mundo.Não faltaram detratores quando foi anunciado, no começo do ano, que "Os Anéis de Poder" teria personagens negros. Incomodou em especial a decisão de ter um elfo negro, o personagem Arondir, interpretado por Ismael Cruz Córdova. Houve quem insistisse em que os elfos precisam ser brancos para convencer o público de que são reais. Vale o spoiler aqui --elfos não são reais.A série acerta em cheio na decisão de espelhar a nossa Terra real na Terra-Média de Tolkien. Com isso, "Os Anéis de Poder" cria um mundo em que diferentes povos, sejam elfos, hobbits ou humanos, brancos ou negros, homens ou mulheres, podem colaborar para derrotar Sauron, a encarnação do mal.Com todas essas qualidades, decepciona um pouco que a série corra o risco de ser mais um épico do fim dos tempos --o mesmo escorregão da adaptação de "O Hobbit". Tudo é estrondoso demais, tudo parece prestes a desmoronar. Sobra pouco tempo para apreciar a fragilidade desse belo mundo mágico.Nos dois primeiros episódios, a série mostra Galadriel escalando paredões de gelo, derrotando um monstro, enfrentando ondas gigantes no mar. Não precisava de tanto suor. Uma das coisas mais singelas do texto de Tolkien é justamente o controle da mão, a capacidade de emocionar mesmo quando narra uma espada se chocando com outra no escuro.A trilogia de "O Senhor dos Anéis" conseguiu reproduzir esse dom. Resta ver se "Os Anéis de Poder" vai repetir o feito.&nbsp;O SENHOR DOS ANÉIS: OS ANÉIS DE PODERAvaliação: ÓtimoQuando: Estreia na sexta (2), no Amazon Prime VideoClassificação: 16 anosElenco: Morfydd Clark, Maxim Baldry e Nazanin BoniadiProdução: EUA, 2022Criação: Patrick McKay e J.D. Payne&nbsp;

Série de 'O Senhor dos Anéis' traz a beleza dos filmes com muito ruído

Isolada em uma casa em Araras, na região serrana do Rio de Janeiro, a família Gil se reuniu, em junho do ano passado, para comemorar os 79 anos do cantor e compositor Gilberto Gil. Reunidos à mesa, as diversas gerações parecem ter na música uma abertura à transcendência. Aconchegados em sofás próximos à lareira, a cantoria depois das refeições surge como consequência natural do encontro de filhos, netos e bisnetos.As câmeras do diretor Andrucha Waddington acompanharam a intimidade da reunião familiar para produzir os cinco episódios do reality show Em Casa com os Gil, que estreia na sexta-feira (24) na Amazon Prime Video. “Eu cresci pronto para ser pai, eu nasci para ser pai. O desafio na série é ser real, ser uma família verdadeira e transmitir uma jornada audiovisual que interesse ao público”, diz Gil.Durante a primeira temporada, quase 20 integrantes da família se reúnem em assembleias para definir o roteiro da turnê Nós, a Gente, em que dividirão o palco em dez países europeus a partir do domingo (26). Para o show comemorativo dos 80 anos de Gil, cada parente teve o desafio de defender nas reuniões uma canção para incluir no roteiro. O autor tinha a prerrogativa de aceitar ou recusar as sugestões.O guitarrista Bem Gil, de 37 anos, conta que seu pai não atuou de forma ativa para que toda a família pudesse tocar algum instrumento - e cantar afinado. O som de Nós, a Gente, aliás, deve se despojar de artifícios eletrônicos, sendo construído a partir da musicalidade de cada um.  Leia também: • <a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/entenda-por-que-novela-pantanal-virou-fen%C3%B4meno-jovem-com-revolu%C3%A7%C3%A3o-sexual-e-memes-1.2468016">Entenda por que novela 'Pantanal' virou fenômeno jovem com revolução sexual e memes</a>•&nbsp;<a href="https://opopular.com.br/noticias/magazine/rodrigo-mussi-fala-sobre-recupera%C3%A7%C3%A3o-na-casa-de-viih-tube-sentimento-de-fam%C3%ADlia-1.2464447">Rodrigo Mussi fala sobre recuperação na casa de Viih Tube: "Sentimento de família"</a>“Para a turnê, os arranjos foram pensados para abrigar uma grande banda, com toda a família, resgatando o que há de melhor em cada um. Isso vem antes de qualquer pretensão estética”, afirma Bem.Durante o refúgio na serra, Bela Gil, de 34 anos, esteve à frente da cozinha, preparando uma feijoada de ingredientes naturais e, sobretudo, rodeada pelas crianças da família. Com todos os sobrinhos, cozinhou biscoitos recheados com geleia de morango, incentivando que cada um fizesse a própria comida desde pequeno.De acordo com Bela, aprender a cozinhar é um direito que todos devem ter, para garantir a independência. “Há jovens adultos que não sabem fazer arroz. O resultado aqui no País é esse consumo de produtos ultraprocessados, sendo que a comida é o cerne das nossas vidas. Educação alimentar é fundamental”, ela diz.Ao mesmo tempo, Bela está atenta aos 33 milhões de pessoas que têm fome no Brasil de 2022. Por isso, sua filiação ao Psol quis mostrar que alimentação e política andam de mãos dadas. Em outubro, a apresentadora e chef de cozinha tentaria uma vaga na Assembleia Legislativa de São Paulo, mas a possibilidade de uma eleição violenta a fez desistir da candidatura.De todo modo, seu nome é cotado para ser vice na chapa de Fernando Haddad (PT) ao governo de São Paulo. A ideia surgiu em reuniões entre integrantes da campanha do ex-presidente Luiz Inácio Lula da Silva. “Como eu disse, ficaria honrada. Eu tenho vontade de assumir um cargo público. Acho que temos de falar sobre a concentração de terra absurda no País. Uma reforma agrária precisa ser feita no Brasil.”Fora da política institucional, Preta, de 47 anos, é outra filha de Gil com envolvimento em causas sociais, como a própria série indica. Na escolha das canções para a turnê, existe uma dinâmica entre a família. Quem defende a canção na assembleia é apresentado pelo seu antecessor a escolher uma música.A cantora Mãeana, nora de Gil, apresentou Preta, cantarolando um ponto de umbanda e dizendo admirar sua força, de quem teve de vencer muitos preconceitos na vida. Como em quase todas as apresentações, o momento foi seguido de um chororô danado.Preta relata que, desde o seu primeiro disco, Prêt-à-Porter, de 2003, sofre muitos ataques por ser mulher, negra, gorda e bissexual. Por ter sido criada numa família que preza pela liberdade, achava que não sofreria tanto preconceito do público. Ela admite não ter lidado da melhor forma possível com os insultos, mas hoje se olha com mais generosidade.“Já caí muitas vezes, mas consegui me reerguer. Falava de racismo e gordofobia lá no início dos anos 2000, quando nem havia nome para esses ataques. Hoje melhorou pela força da luta coletiva, mas vivemos um momento em que a maldade saiu do esgoto do mundo”, destaca.Nos cinco episódios, dois momentos chamam a atenção. O primeiro ocorre quando Gil, que torce para o Fluminense, faz um sermão para seus filhos e netos flamenguistas, indignados com a derrota do time de Gabigol e companhia. Gil ensina que não é possível vencer sempre, lição estendida para toda a vida.O segundo momento envolve o neto de Gil, Bento, de 18 anos. Com um bigodinho saliente, brinco na orelha e tez pós-púbere, ele aparece como a revelação da série, encarnando o papel de jovem questionador. Com voz grave, afirma sua personalidade diante dos mais velhos e faz um gracioso dueto com o pequeno Sereno, cantando a canção que leva o nome do décimo neto de Gil.A Amazon Prime Video já anunciou a produção da segunda temporada do reality, Viajando com os Gil, que vai acompanhar a turnê pelo mundo afora. Para Waddington, amigo do compositor há 30 anos, a série confirma a espiritualidade da família Gil.“Fizemos um reality com uma linguagem documental ou um reality que não se parece com esse tipo de programa”, conta. “Todo mundo vai poder ver uma família brasileira e diversa numa explosão de emoção.”