Mais de 80 alunos da Escola do Futuro em Artes Basileu França se apresentam no Teatro Goiânia com entrada gratuita. O concerto Despertando Talentos será realizado nesta quarta-feira (17), às 20 horas. Para garantir, o ingresso basta entrar no site linktr.ee/basileufranca. A plateia estará reduzida a 60% da ocupação do teatro. Todos os presentes deverão seguir os protocolos de segurança contra a Covid-19.Músicas como A Casa, de Vinícius de Morais, serão interpretadas pela Orquestra Infantil Mozart (foto). E Tsar Boris Overture, de Vasily Kalinnikov, será uma das obras apresentadas pela Orquestra Sinfônica Juvenil Pedro Ludovico Teixeira. A proposta do concerto é proporcionar ao público uma experiência marcante, que inspire e instigue as pessoas a voltarem sempre ao teatro.“Para essas crianças e jovens, subirem ao palco, principalmente depois de um longo período de isolamento, significa o marco de um recomeço, de uma injeção de ânimo nos estudos da música e do instrumento”, explica o maestro da Orquestra Infantil Mozart, Tiago Biscaro.Segundo o maestro Erick Félix, a Orquestra Juvenil conta com alunos de 9 a 22 anos. Para esses jovens talentos subirem no palco do Teatro Goiânia e se apresentarem é uma experiência ímpar. Pois se trata de um dos principais espaços da cidade. “Será a primeira vez de alguns alunos e eles estão muito animados com esta oportunidade”, complementa.&nbsp;Concerto: Despertando TalentosData:&nbsp;Hoje, às 20 horasLocal:&nbsp;Teatro Goiânia – Rua 23, esquina com Avenida Tocantins, CentroIngresso:&nbsp;linktr.ee/basileufrancaEntrada franca

Noite do concerto "Despertando Talentos" acontecerá no Teatro Goiânia

Magazine

Magazine - título

Assine - Offers Target - 2

Matéria - Magazine

WEBSTORIES: Obras primas celebram os 100 anos do estilo art déco

Um navio de concreto atracado no meio da cidade. É assim que muitos arquitetos e artistas definem o imaginário do Teatro Goiânia, uma das maiores obras-primas do conjunto art déco goianiense. Com linhas e geometrias que refletem o espírito modernizador da construção da então nova capital de Goiás, a inauguração do espaço foi marcada pelo Batismo Cultural de Goiânia - em 5 de julho de 1942 - e se mantém como o mais imponente espaço de arte do Estado.

Em 2025, o estilo art déco completa 100 anos desde sua consagração na Exposição Internacional de Artes Decorativas e Industriais Modernas, em Paris. Surgido na França, o movimento é marcado por elegância modernista, e se espalhou pelo mundo como símbolo de progresso. Goiânia, projetada nos anos 1930, incorporou o art déco em suas construções públicas e privadas, tornando-se uma das cidades brasileiras com maior número de obras nesse estilo.

O POPULAR inicia neste sábado (5) uma série de reportagens sobre os principais monumentos em art déco da capital. Ao longo desse período, serão revisitados marcos como a Estação Ferroviária e o Relógio da Avenida Goiás, entre outros ícones que ajudam a contar essa história. Cada reportagem trará detalhes sobre as construções, o contexto da Goiânia de então, curiosidades sobre os projetos, os arquitetos, os usos originais e as transformações que esses espaços sofreram com o tempo.

<ul>
	<li>Veja na TV Anhanguera:&nbsp;<a href="https://g1.globo.com/go/goias/videos-ja-1-edicao/video/goiania-foi-uma-das-primeiras-cidades-a-adotar-estilo-art-deco-no-mundo-13559658.ghtml" target="_blank">Goiânia foi uma das primeiras cidades a adotar estilo Art Déco no mundo</a></li>
</ul>

A primeira parada é no Teatro Goiânia, projetado por Jorge Félix, o mesmo arquiteto que assina outras edificações no Centro, como o Coreto da Praça Cívica e a Paróquia Imaculado Coração de Maria. “As linhas e geometrias do Teatro Goiânia são, na minha visão, um belíssimo exemplo de como o art déco foi tropicalizado: mantendo a clareza geométrica e a ambição de modernidade, mas adaptando-se a um contexto local, tanto urbano quanto cultural”, reflete o atual diretor do teatro, Marco Antonini.

<img attr-cid="policy:1.3284815" attr-version="policy:1.3284815:1751670104" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3284815/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
ARQUITETO POETA - “Sertanejo, tosco e mal acabado. Figura sem prumo, deselegante. Eu descubro em mim a cada instante.” Os versos do poema Auto-Retrato são de autoria do arquiteto Jorge Félix. Além de poeta nas horas vagas, era engenheiro-arquiteto da Secretaria de Estado da Economia Pública (Diomício Gomes / O Popular)

Quando foi inaugurado, o espaço era revisto como cine-teatro para exibições de filmes e espetáculos cênicos. Na semana da inauguração, foi exibido Divino Tormento, drama musical de W. S. Van Dyke. Mais tarde, a Companhia Eva Todor inaugurou o palco com o espetáculo Colégio Interno, de Ladislaw Todor.

“Na década de 1930, os navios eram o ápice da tecnologia de transporte e símbolo de progresso. Projetos déco buscavam transpor esse espírito para edifícios fixos”, reforça Antonini. “O prédio se tornou um ‘navio atracado’ no centro da cidade, levando a população ‘a bordo’ para uma experiência cultural. As linhas horizontais, reminiscentes de conveses e janelas de cabine, reforçam isso”, completa.

O professor e pesquisador em História, Daybson Junior, é autor da pesquisa O Mar nas Planúrias Centrais do Cerrado Goiano: Patrimônio Cultural Marítimo - A Influência da Mentalidade Marítima no Teatro Goiânia&nbsp;(2023). O estudo do pesquisador reforça a presença das linhas e adornos náuticos nos elementos do espaço artístico.&nbsp;

“O teatro foi construído no formato de uma embarcação, a qual, embora sem movimentação nos mares e oceanos, foi pensada para se movimentar em direção ao horizonte sem fim oferecido pelo ideal de progresso”, comenta Daybson em sua pesquisa. “Ao longo do período e para além da arquitetura, paisagismo, louças, joias, rádios e relógios, tudo o que se possa imaginar, o art déco exerceu influência. Assim, a arquitetura e o designer naval, que também recebera sua influência, tiveram seu auge nos interiores dos transatlânticos”, diz.&nbsp;

<img attr-cid="policy:1.3284816" attr-version="policy:1.3284816:1751670130" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3284816/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
ESTRELA - “As lembranças que guardo do Teatro Goiânia são enormes. Do carinho do público. Com Piaf, no final do espetáculo, o público se levantou e veio para a beira do palco”, disse Bibi Ferreira, que se apresentou diversas vezes no teatro (Diomício Gomes / O Popular)

<h2>Futuro restauro</h2>

Com o caminhar das décadas, o teatro passou por reformulações. A maior delas foi, com certeza, a incorporação da Vila Cultural Cora Coralina, anexo criado em 2013 durante a gestão de Marconi Perillo. Gerido pela Secretaria de Estado da Cultura (Secult Goiás), o edifício recebe turnês nacionais e internacionais, festivais cênicos, mostras de cinema e shows musicais.

Para o diretor do Goiânia Art Déco Festival, Gutto Lemes, todo bem tombado com mais de 50 anos merece a cada cinco anos uma avaliação mais profunda do estado de conservação. “Todos os anos o Teatro Goiânia precisa do mínimo de manutenção para garantir essa preservação. O espaço carece de cuidados para continuar a ser um dos ícones da arquitetura art déco goianiense”, reflete o turismólogo.

<div class="p-readmore-box"><a href="https://opopular.com.br/magazine/em-homenagem-aos-300-anos-da-cidade-de-goias-siron-franco-inaugura-instalac-o-com-pedras-preciosas-1.3261153" target="_self">Em homenagem aos 300 anos da cidade de Goiás, Siron Franco inaugura instalação com pedras preciosas</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/bonecas-karaja-ganham-plano-de-salvaguarda-elaborado-pelo-iphan-1.3258646" target="_self">Bonecas Karajá ganham Plano de Salvaguarda elaborado pelo Iphan</a> 
<a href="https://opopular.com.br/magazine/confira-os-principais-acontecimentos-de-goiania-em-1938-1.3248129" target="_self">Confira os principais acontecimentos de Goiânia em 1938</a></div>

O último grande restauro que o prédio passou foi há mais de 15 anos. Desde então, a equipe da Superintendência de Patrimônio Histórico e Artístico Nacional da Secult Goiás tem realizado reparos e melhorias periódicas na manutenção do edifício, mas uma reforma completa já está em curso com recursos provenientes do Programa de Aceleramento e Crescimento (PAC).

<div attr-cid="policy:1.3284961" attr-version="policy:1.3284961:1751725885" class="p-smartmidiabox">-<a class="p-smartembed" data-onecms-id="policy:1.3284961" data-onecms-type="article" href="javascript:window.parent.actionEventData({$contentId:'1.3284961', $action:'view', $target:'work'})" polopoly:contentid="policy:1.3284961">WEBSTORIES: Obras primas celebram os 100 anos do estilo art déco (1.3284961)</a></div>

“Estamos fazendo a instrução da licitação dos projetos que vão servir de base para o restauro. No caso do Teatro Goiânia, entendemos que é primordial estar com o projeto executivo completo para poder licitar devido à toda sua complexidade”, explica a superintendente Bruna Arruda. “Acredito que em torno de oito meses já haverá o desenvolvimento destes projetos. Sabemos que é um prédio que realmente precisa e merece esse cuidado. É um local importante para o Estado e, também, para o cidadão”, salienta.

<img attr-cid="policy:1.3284814" attr-version="policy:1.3284814:1751670157" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3284814/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
MITOS - Diversas lendas da época da construção rodeiam o teatro, como o túnel que liga o espaço ao Palácio das Esmeraldas (Divulgação/Acervo MIS)

&nbsp;

<a href="https://www.whatsapp.com/channel/0029Va9rbSgCHDyl4gQj7A1C" style="color: rgb(0, 136, 204); text-decoration-line: none; outline: 0px; outline-offset: -2px; font-family: &quot;Lucida Grande&quot;, &quot;Lucida Sans&quot;, geneva, arial, sans-serif; font-size: 12px; background-color: rgb(238, 238, 238);" target="_blank">🔔 Siga o canal do O POPULAR no WhatsApp</a>

<img attr-cid="policy:1.3284824" attr-version="policy:1.3284824:1751667930" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3284824/050725-mgzt_oglamourqueconquistou.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
()

&nbsp;

&nbsp;

Marco do Batismo Cultural, o Teatro Goiânia abre a série do POPULAR sobre o centenário do art déco

Navio de concreto

Goiânia será palco, nesta terça (20) e quarta-feira (21), da terceira edição do festival O Sentir Delas, evento que celebra a força e a diversidade da música e das artes produzidas por mulheres goianas. Com início às 18 horas, no palco do Teatro Goiânia, a programação reunirá 14 apresentações musicais e quatro atrações cênicas, todas com entrada gratuita — mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível, que será destinado a instituições que atendem pessoas em situação de vulnerabilidade social.Na programação musical, estão confirmadas as artistas Alidi, B Flora, Moara Couto, Conceição de Mariana, Maduli, Lady Cali (foto), Delírio, Isadora Pinheiro, Fabiana Zago e Cristiane Couto. Duas cantoras convidadas também integram o festival: Rainy Ághata e Regina Jardim. Todas as performances musicais contarão com o acompanhamento da banda do festival, formada exclusivamente por mulheres: Isis Krisna (violão de 7 cordas e produção musical), Ingrid Lobo (guitarra), Brenda Silva (cavaquinho), Letícia Romano (percussão e bateria), Rayssa Almeida (baixo) e Kesyde Sheilla (clarineta).As atrações cênicas ficam por conta de Thaíse Monteiro (Teatro), Karla Mendes, Anna Behatriz Azevedo e Alinne Vieira (Dança). A programação também inclui uma roda de conversa com o tema Canto, corpo e território: a arte como ferramenta de existência e resistência, mediada pela apresentadora Fernanda Andrade. Além disso, o público poderá visitar exposições de artesanato e artes visuais. O festival conta com recursos de acessibilidade e, em sua terceira edição, é realizado com o patrocínio do Programa Goyazes, do Governo de Goiás, por meio da Secretaria de Estado da Cultura de 2024.ServiçoEvento: Festival O Sentir DelasData: Terça-feira (20) e quarta-feira (21), a partir das 18 horasLocal: Teatro Goiânia / Av. Tocantins, esq. com Rua 23, CentroGratuitoMais informações: @cerejadocerradoproducoes

Festival O Sentir Delas celebra a força e a diversidade da música e das artes produzidas por mulheres

Donas do palco

Nas comemorações dos cem anos do surgimento do estilo art déco, que tem forte influência na identidade histórica de Goiânia, é importante refletir sobre o estado do patrimônio arquitetônico da capital. Com mais de duas dezenas de prédios tombados, a cidade não tem no entanto, garantia da preservação de imóveis que representam a memória do surgimento de um novo centro urbano no Planalto Central.

Prédios importantes, como o belo Teatro Goiânia, e a imponente estação ferroviária, sofrem frequentemente a ação de vândalos, o desgaste do tempo e a falta de uma manutenção frequente, que poderia manter vivo um tesouro arquitetônico de grande relevância histórica e turística. A atual gestão da Prefeitura de Goiânia, sob o comando de Sandro Mabel, anunciou nesta semana a desapropriação do Jóquei Clube, para reforma e conservação do logradouro, dentro do projeto de revitalização do Centro.

A proposta é bem-vinda e deve ser conduzida com firmeza e vontade, para que não haja o risco de ser outro projeto dos mais de dez que nunca saíram do papel. A área central é o coração da capital, que guarda um patrimônio rico, o registro de como tudo começou, e um potencial gigante para o turismo e lazer.

Cem anos de história

Editorial

Matéria - Opinião - Editorial

Você teria coragem de se encarar de verdade? De mergulhar nas zonas desconfortáveis do autoconhecimento? Ou até mesmo de se colocar no divã diante do próprio Diabo? Essas provocações conduzem Terapia Infernal, espetáculo estrelado pelo ator e comediante Rafael Infante, que será apresentado no dia 29 de maio, às 21h30, no Teatro Goiânia. Os ingressos já estão à venda on-line pelo site www.ingressodigital.com.br, com valores a partir de R$ 50 (meia-entrada). A peça traz uma proposta ousada e bem-humorada: o Diabo assume o papel de terapeuta, com permissão divina para visitar a Terra e investigar os dilemas humanos de perto. Durante as sessões, diferentes personagens expõem suas angústias, revelando — entre risos, música e ironia — as contradições, neuroses e absurdos da sociedade contemporânea.Com texto provocador, ritmo envolvente e momentos musicais, “Terapia Infernal” propõe um encontro entre o riso e o incômodo, convidando o público a refletir sobre quem somos e quem fingimos ser. A direção é assinada por Moisés Bittencourt, que também divide a dramaturgia com Infante e Tatiana Infante.