Em entrevista à rádio CBN Goiânia, nesta segunda-feira (20), o escritor Jeferson Tenório afirmou que a campanha contra seu livro “O Avesso da Pele” foi um “evento pirotécnico, um espetáculo da censura do que a censura propriamente dita”. Há dois anos uma diretora de escola do Rio Grande do Sul iniciou uma campanha contra o livro por conta de uma cena pequena no contexto do romance que ela considerou pornográfica. O movimento se espalhou por alguns estados, incluindo Goiás. Na época, o governador Ronaldo Caiado mandou retirar os livros das escolas públicas estaduais.

O escritor contou que a editora Companhia das Letras entrou com ação na justiça, pedindo que os governos justificassem a decisão. E se não houvesse justificativa, eles teriam de devolver os livros. “Como nenhum estado justificou por que os livros foram retirados, então eles foram obrigados a entregar os livros (às escolas)”, contou. Na ocasião a revista Veja informou que as vendas do livro cresceram mais de 6.000% em março de 2024, quando houve a censura.&nbsp;

Publicado em 2020 e ganhador do Prêmio Jabuti, o livro conta se forma sensível a história de um professor negro, em Porto Alegre, das dificuldades que encontrou na vida e da violência que sofreu da polícia desde garoto até sua morte, apenas por conta da cor de sua pele. O escritor Jeferson Tenório esteve em Goiânia para uma palestra sobre “O Avesso da Pele”, na segunda-feira (19), na 17ª Mostra O Amor, a Morte e as Paixões, que foi mediada por esta colunista.

<h2>Confira a entrevista a seguir.</h2>

Você teve uma série de problemas com livro "O Avesso da Pele", com censura em vários estados brasileiros, entre eles Goiás. O governador Ronaldo Caiado proibiu seu livro [nas escolas estaduais], porque há um pequeno trecho com uma fala sexual, no meio do livro. Como foi todo esse processo no país? Eu queria que você falasse um pouquinho mais sobre Goiás.

Acho que a censura começa a partir de um vídeo produzido por uma diretora no interior do Rio Grande do Sul. Nesse vídeo esta diretora pega, aleatoriamente, um trecho de "O Avesso da Pele" e diz que aquele livro, por ter aquela cena, seria impróprio para crianças e adolescentes. Então ele não poderia estar na escola. Depois disso o vídeo ganhou uma grande repercussão. Outros estados também começaram a questionar se esse livro poderia estar nas escolas e nas bibliotecas. Foi ganhando força, então começa no Rio Grande do Sul, vai para o Paraná, depois Mato Grosso, Mato Grosso do Sul, Goiás. Há outras tentativas em Florianópolis também.

E o que aconteceu foi uma série de protestos contra a ideia de censura, porque o livro foi recolhido. Em alguns lugares não foi recolhido fisicamente, mas houve uma proibição de que o livro circulasse nas escolas e nas bibliotecas. Ao mesmo tempo houve também uma resistência muito grande dos professores, estudantes, ministros do governo, artistas como a Fernanda Torres, o próprio Chico Buarque, pessoas que acreditam no livro, acreditam na cultura e fizeram esse movimento de defesa não só do "O Avesso da Pele", mas defesa do direito à leitura, do direito ao livro.

Agora, passados já dois anos da censura, a reflexão que eu faço é que aconteceu muito mais um evento pirotécnico, um espetáculo da censura do que a censura propriamente dita.

Por que você chegou a essa conclusão?

Porque a gente está acostumado com o tipo de censura da ditadura, em que você proíbe a circulação do livro, proíbe a edição, os livros não podem ser vendidos. E o "O Avesso da Pele" continuou nas livrarias, ele continuou sendo vendido.

Aliás, deu publicidade por isso vendeu mais depois. 

Vendeu muito mais. Então não é aquela censura que a gente está acostumado a ver. Há ali um espetáculo da censura que tem muito mais a ver com falar com determinado setor da sociedade, um setor conservador. Tem um valor político, ser contra a literatura, ter uma posição conservadora. Então eu vejo que foi mais nesse sentido.

Caiado, na época, se posicionou contra o livro e foi perguntado por um jornalista se ele debateria o livro comigo e se ele ia ler o livro. Ele disse que não ia ler, mas queria debater. Então isso já mostra um pouco o quanto a questão da censura tinha mais a ver com uma posição ideológica, política, partidária do que exatamente sobre o livro, sobre a literatura.

Vocês fizeram alguma coisa em relação a Goiás por conta disso? Porque ele [o governador] mandou retirar os livros das escolas. Vocês tomaram alguma ação judicial relativa a Goiás?

A minha editora, Companhia das Letras, foi muito rápida nesse sentido. Os advogados entraram com uma ação pedindo a reintegração dos livros. Na verdade, pediram para que eles justificassem. E se não houvesse justificativa, eles teriam que devolver os livros. Isso foi para todos os estados que fizeram essa recolha. Como nenhum estado justificou por que os livros foram retirados, então eles foram obrigados a entregar os livros.

Goiás entregou [os livros às escolas] por conta dessa ação?

Isso. Não foi por uma questão de avaliarem e dizerem que o livro era adequado. Mas o argumento que eles utilizaram para fazer isso era que eles precisavam fazer uma revisão pedagógica do livro. Sendo que o livro já tinha passado pelo MEC, pelo Ministério da Educação, por profissionais, pesquisadores. Então é inconstitucional você retirar o material da escola sendo que ele já foi aprovado.

E o saldo disso tudo que ficou parece que não é essa censura que a gente está acostumado, mas uma censura velada. Há um receio de profissionais da educação em trabalhar determinados livros agora em sala de aula. Então se instalou um medo na prática do professor.

Uma autocensura?

É uma autocensura. Então o professor pensa duas vezes quando vê o meu nome na capa de um livro, porque ele acha que pode ter problemas depois com os pais. Principalmente em escolas particulares, onde o professor tem uma posição mais delicada ainda.

Você é um escritor negro que escreveu um livro sobre uma pessoa desde o nascimento praticamente até ela morrer. Como é ser negro num país como o Brasil? Você acha que essa censura teve também uma tentativa de, mais uma vez, o silenciamento dessa população brasileira?

Eu não tenho dúvidas de que as motivações da censura também têm esse aspecto racista. Porque eu acho que não é por acaso que a denúncia surgiu no Rio Grande do Sul, que é tido como um estado bastante racista. É um livro que fala sobre a violência contra a população negra, fala sobre a violência policial. É um livro que também reflete o racismo estrutural, é escrito por um autor negro. Então acho que toda essa conjuntura faz com que houvesse motivações para além de uma motivação política ou ideológica. Acho que também há uma questão racial envolvida.

Eu quando li o livro (...) e fiquei muito comovida, porque nunca tinha pensado como era a vida de um negro no Brasil. Então, ler aquele seu livro para mim foi uma descoberta de como sofre essa população. Isso também foi um fator para a população não-negra ler o seu livro? Você acha que isso toca as pessoas?

Então, quando tive a ideia de escrever "O Avesso da Pele", eu não acreditava muito nesse livro porque tinha a impressão de que estava falando coisas óbvias. A vida de um professor — quem quer saber da vida de um professor? Pessoas negras morrem nas mãos de policiais há séculos, as pessoas veem isso todo dia na TV. Relações difíceis entre pais e filhos também não era algo novo na literatura. Então achei que era um livro que não seria importante nesse sentido.

E quando o livro sai, comecei a perceber que as pessoas identificavam nele coisas que para mim eram óbvias, mas para grande parte da população não é óbvio. E aí eu tenho dois tipos de leitores. Tenho esse leitor negro que tem uma identificação com o personagem, entende as coisas que o personagem passa. E tem esse leitor branco que desconhece essas práticas racistas cotidianas, essas práticas pequenas e que passam batidas pelo olhar das pessoas brancas. Há ali também uma descoberta com "O Avesso da Pele". E ao mesmo tempo uma identificação com outros temas que não são propriamente vinculados ao racismo, mas também o luto e a questão do casamento.

Depois de "O Avesso" você escreveu "De Onde Eles Vêm". Você está tratando também desse mesmo assunto? É um livro de negros sobre negros?

Eu acho que é um livro sobre uma perseguição intelectual. Ou seja, é esse sujeito negro que persegue algo que para a população negra é muito distante: chegar nesse lugar intelectual de uma produção intelectual. Então nesse último livro eu fiz um deslocamento de uma violência física — no "Avesso da Pele" você tem uma violência física, uma morte — e fiz um deslocamento para um outro tipo de violência, que eu chamo de violência cordial. Que não é necessariamente física, mas é psicológica. Então eu trato do racismo já em outro lugar, nesse lugar em que sujeitos negros não são bem-vindos nesses espaços intelectuais. Foi uma tentativa também de mostrar uma outra coisa e que as pessoas entendessem que o racismo não acontece só quando alguém morre.

Então você traz a violência física para à intelectualidade, é isso?

Isso, dentro da universidade. Como essas práticas racistas vão impactar justamente na formação desse sujeito negro, que muitas vezes é impedido de frequentar esses espaços porque não têm estrutura para conseguir passar no vestibular, para conseguir se manter na universidade.

As cotas, né?

Não é um livro sobre as cotas, é um livro sobre a manutenção das cotas. Me parece que é esse sujeito que já não consegue... Ele entra, mas não consegue permanecer na universidade.

Você está trabalhando num novo livro que vai contar a história dos efeitos da literatura na vida de escritores negros. E a gente tem muitos surgindo agora: você, a Conceição Evaristo... 
Ana Maria Gonçalves, Itamar Vieira Jr., Eliana Alves Cruz.&nbsp; 
Você já tem uma ideia? A literatura ajuda os negros e os leitores negros?

Eu acho que depende de qual é o termo que estamos usando para essa palavra "ajuda".

Melhora ou piora a vida?

Eu acho que sempre melhora a vida, seja qual for a pessoa. A literatura sempre vai melhorar a nossa vida. Mas para você conseguir chegar aonde o Itamar (Vieira Jr.) chegou, aonde eu cheguei, aonde a Conceição chegou, você precisa fazer muitas outras coisas para conseguir estar nesse lugar. E mais: não é garantia nenhuma de que essa literatura vai permanecer. Acho que estamos vivendo um movimento de retrocessos e talvez não me cause nenhuma surpresa se daqui a 20 anos pesquisadores estejam resgatando nomes de agora, nomes de autores e autoras negros. 
E quem disse isso foi um editor da própria Companhia das Letras, que escreveu um artigo na (revista) Piauí falando sobre isso. Ou seja, da importância da literatura na vida das pessoas negras e dos escritores, mas também não podemos achar que hoje já está resolvido e que o lugar dos escritores já está no cânone inabalável. Eu acho que não, acho que ainda há um longo caminho a ser percorrido.

Opinião

Jeferson Tenório, autor de "O Avesso da Pele" diz que houve um "espetáculo de censura" contra o livro

Opinião - título

Cileide Alves

Assine - Offers Target - 2

Matéria - Opinião - Cileide

CHEGA PRA CÁ

A banalização de “À Procura do Tempo Perdido” é uma praga. O romance de Proust é longo e árduo —e os banais acertam ao dizer que tempo é dinheiro e que de dura chega a vida. Dá trabalho desenrolar suas frases enroscadas. Escoltar duquesas meses a fio requer curiosidade malsã. A escrita crítica atropela o pocotó da literatura pangaré.

Não se trata só de forma: no peito do romance desencantado bate um coração de pedra. Afora o amor neurótico do Narrador pela mãe, tudo o mais é negativo. A paixão não leva à felicidade a dois, e sim à angústia a um. A amizade é tola quimera. Não amamos mais ninguém quando amamos.

A mercantilização de tudo e todos, todavia, fez com que a melancolia do romance desse lugar a livros ligeirinhos sobre roupas e viagens de seu autor. Que ele virasse o escritor francês mais traduzido, o tema do maior número de teses universitárias da Europa. O Proust prêt-à-porter diz algo sobre a sociedade de consumo hoje, mas nada fala do seu vazio.

E olha que em “À Procura do Tempo Perdido” só a arte escapa do vazio. É por isso que o livro relata a gênese de uma obra única que termina assim que o Narrador começa a escrever o livro que o leitor vem de ler.

Na concepção de Proust, quanto mais abstrata a arte, maior a sua promessa de felicidade. A música, escreve, é o “exemplo único do que poderia ter sido –se não se houvesse inventado a linguagem, a formação de palavras, a análise de ideias– a comunicação entre as almas”.

Para ele, arte e cinema são antagônicos. “Alguns gostariam que o romance fosse uma espécie de desfile cinematográfico das coisas”, escreveu. “Essa concepção seria absurda. Nada se afasta mais daquilo que percebemos na realidade do que uma visão cinematográfica.”

Proust disse isso pouco antes de morrer, em 1922. O cinema ainda usava chupeta, mas sua restrição a ele não era de ordem tecnológica, e sim filosófica. No nitty-gritty, sustenta, o cinema capta aparências, não revolve o que a realidade deposita nas profundezas dos seres e da sociedade.

Embora o cinema tenha virado de ponta-cabeça desde então, a reflexão segue pertinente, ao menos no que tange a “À Procura do Tempo Perdido”. Passaram-se cem anos e não se fez um filme que, nem de longe, esteja à altura, espessura e fundura do livro, que seja arte à farta.

O italiano Luchino Visconti e o inglês Joseph Losey tentaram filmá-lo e desistiram. O alemão Volker Schlöndorff, a belga Chantal Ackerman, a francesa Nina Companeez e o chileno Raul Ruiz adaptaram alguns trechos. Ativeram-se ao enredo –à aparência da realidade, apud Proust–, não às digressões, análises, invenções, o que faz do romance O romance.

Pois bem, chegou a hora de um paulista lançar-se à aventura. O resultado é “Proust Palimpsesto: Pastiches e Misturas”, obra do improvável Carlos Adriano. Com dois pós-doutorados, ele dirigiu 30 filmes em 35 anos, dos quais só um de ficção e dois longas-metragens. Os outros são cinepoemas, miniensaios, sondagens, experiências, tateios, curtas-metragens a contrapelo.

Destaque do Festival É Tudo Verdade, “Proust Palimpsesto” não se mete a transpor para a tela “Tempo Perdido” tal e qual. Almeja a alma livre da arte e amaldiçoa a letra morta do comércio. É radicalmente subjetivo, junta alhos e bugalhos, as barbaridades mesopotâmicas de Griffith em “Intolerância” com as bestialidades israelenses de Netanyahu em Gaza .

Como a sensatez é predicado dos fracos, e o proustiano é antes de tudo um forte, não tendo o raquitismo exaustivo dos euclidianos neurastênicos do litoral, o filme é ininteligível aos pobres de espírito. Ou se entra no clima ou os 103 minutos de “Palimpsesto” não terão fim. Adriano não veio ao mundo para facilitar a vida de ninguém. Pelo contrário.

A energia do filme brota da ideia de que o real e o irreal se amalgamam. Exemplo disso é o filminho de Proust no casamento da filha da condessa Greffulhe, modelo da duquesa de Guermantes. Sua descoberta, em 2017, foi festejada por ser o único registro de Proust em movimento. Aí entrou em cena a aguerrida tribo dos proustianos em flor.

Provaram por a+b que o moçoilo de bigodinho e chapéu coco não era Proust nem que a vaca tussisse. Ele tinha 33 anos na época, era um senhor macilento, de bigodaço à la Ruy Barbosa. Em “Palimpsesto”, é mostrado em câmera lenta, fragmentado, de trás para a frente. Por ser fidedigno ou fictício? Carlos Adriano pode responder, porque só ele sabe o que é “palimpsesto”. Minto: Proust também sabia.

Mario Sergio Conti é jornalista, é autor de “Notícias do Planalto”

Os artigos publicados não refletem a opinião de O POPULAR. Sua publicação obedece ao propósito de estimular e fomentar a diversidade e o debate de temas locais, nacionais ou mundiais.

À procura do Proust perdido

Artigos

Título - Artigos

Matéria - Artigos

Mario Sergio Conti

Entrar em uma biblioteca com mais de 8 mil livros à disposição, divididos em 20 categorias, que podem ser lidos de forma gratuita. É essa oportunidade que o novo espaço virtual do governo federal, o MEC Livros, oferece ao público em geral. A iniciativa, lançada pelo Ministério da Educação no início de abril, tem recebido elogios pela forma encontrada para divulgar e estimular a leitura. No último balanço realizado pelo MEC, divulgado no início desta semana, já eram computados quase 450 mil cadastros e mais de 190 mil empréstimos concretizados. O acesso é feito por meio da plataforma gov.br, exigindo senha de usuário, podendo ser feito diretamente no site ou por um aplicativo específico, que pode ser baixado sem custos nas lojas virtuais do sistema operacional iOS/Andróide.

“O acervo disponível no MEC Livros é composto parcialmente por obras que se encontram em domínio público e obras que contam com a devida licença legal por parte dos titulares dos direitos autorais”, informa o Ministério da Educação. Ainda segundo o MEC, dos títulos ofertados, cerca de 1.700 não têm direitos autorais em vigência – o que ocorre quando os escritores morreram há mais de 70 anos – e já estão em domínio público. Em paralelo a isso, o governo firmou parcerias com a Biblioteca Nacional, Academia Brasileira de Letras e um conjunto de editoras, o que permitiu que obras de todas as épocas, mesmo algumas das mais badaladas da atualidade, fossem inseridas no projeto. Houve o cuidado de mesclar trabalhos canônicos com títulos de natureza mais pop, visando, sobretudo, os jovens.

Na plataforma, cada usuário, após cadastro, escolhe o título para ler de forma virtual, tendo 14 dias para isso. O empréstimo daquela obra pode ser renovado por mais duas semanas. Não há limites de empréstimos. O governo já anunciou que este prazo, em breve, também não será mais exigido. “Os objetivos do programa são democratizar o acesso à leitura, oferecer livros que contribuam para a aprendizagem e a formação de estudantes e docentes da rede pública e privada de ensino”, elenca o MEC. O órgão ressalta que quer “difundir o patrimônio literário, permitindo que clássicos da literatura nacional e internacional alcancem um maior número de leitores, incentivar o hábito da leitura e o interesse pelos livros, modernizar o ensino e promover a integração de novas tecnologias na educação”.

No acervo, há algumas obras de autores goianos consagrados, ainda que também haja ausências importantes. Cora Coralina é a escritora do Estado com mais títulos no MEC Livros. Ao todo, quatro volumes da poeta da Casa da Ponte integram a iniciativa.&nbsp;Meu Livro de Cordel&nbsp;– que acaba de completar 50 anos de publicação –,&nbsp;Vintém de Cobre&nbsp;e os infantojuvenis&nbsp;O Prato Azul Pombinho&nbsp;e&nbsp;Contas de Dividir&nbsp;e&nbsp;Trinta e Seis Bolos&nbsp;são os trabalhos de Cora disponíveis para leitura virtual na plataforma. O clássico&nbsp;Tropas e Boiadas, de Hugo de Carvalho Ramos, também pode ser acessado, assim como a reunião de ensaios&nbsp;A Ficção da Página, de Gilberto Mendonça Teles. Obras de Bernardo Élis, José J. Veiga, Rosarita Fleury ou Marieta Teles Machado, porém, ainda não compõem o projeto.

“Considero ações como o portal MEC Livros essenciais, tendo em vista as dimensões geográficas e os desafios que a educação regular formal no nosso País”, avalia Elizete Albina Ferreira, professora de Literatura e integrante do Programa de Pós-Graduação em Letras da PUC Goiás. “Trabalhei por anos na rede estadual de ensino como formadora de professores de Língua Portuguesa e senti no cotidiano essa realidade. Muitas cidades do interior de Goiás não dispõem de bibliotecas públicas e muito menos livrarias. Acredito que iniciativas assim não são apenas ‘bibliotecas digitais’, mas ferramentas de acesso a um bem cultural tão importante como os livros, além de representarem um primeiro movimento pela efetiva democratização do conhecimento.”

Elizete vê outras vantagens no formato do programa. “Vejo esse acesso como uma possibilidade de superação das desigualdades econômicas, levando em conta o custo do livro físico, que se configura em um impeditivo para muitos estudantes das redes públicas (municipal e estadual)”, salienta. “Também é importante destacar os aspectos de logística e da praticidade, pois, com um celular básico e conexão de dados, estudantes que residem distantes dos grandes centros podem acessar o acervo digital. A questão da gratuidade elimina a barreira de entrada, permitindo que a literatura deixe de ser um item elitizado e passe a ser um direito exercido democraticamente, parafraseando Antonio Candido.” Um acesso que abre caminho para imaginários de várias épocas e de muitos lugares.

O Ministério da Educação assegura que a formação do acervo levou em conta critérios que priorizaram a diversidade, visando uma maior interdisciplinaridade a partir dessas leituras. Na contabilidade informada pelo órgão, o MEC Livros conta hoje com 1.742 obras listadas sob a rubrica de Literatura, 956 na de Poesia, 843 na de clássicos, 834 livros infantis e 338 títulos juvenis. Os trabalhos também estão divididos em seções mais pontuais, como Suspense, Páginas Nordestinas, Saberes Indígenas, Livros Premiados, Dos Livros Para o Cinema (adaptações), Quadrinhos, Correspondências, Biografias e Livros-reportagem. Todo esse material pode, dessa forma, ser não apenas um espaço individual para quem gosta de leitura, mas uma ferramenta poderosa para planos de ensino em todos os níveis.

“Outro ponto importante do MEC Livros é ele funcionar como um suporte indispensável para o currículo escolar, ao disponibilizar as obras obrigatórias clássicas que caem no ENEM e em vestibulares do País. Isso garante que os estudantes de escolas públicas tenham o material necessário para competir em pé de igualdade com aqueles de escolas privadas e que, frequentemente, desfrutam de alguns privilégios, como as famílias poderem adquirir os livros necessários para sua formação”, argumenta a professora Elizete Ferreira. “Vale considerar também que o acervo não se restringe ao formato de texto, incluindo também materiais audiovisuais. Isso auxilia ações de inclusão de pessoas com diferentes necessidades de aprendizado”, considera.

A professora chama a atenção para outros efeitos. “Ao disponibilizar esse acervo literário, promove-se a preservação da memória nacional ao digitalizar obras que caíram em domínio público, garante-se que a cultura brasileira seja (re)visitada pelos estudantes e não se perca e, implicitamente, autentica-se a nossa identidade cultural, especialmente para uma geração de nativos digitais”, avalia. “No entanto, considero como maior desafio dessa ação do governo a exclusão digital. É preciso levar em conta que todo esse movimento está atrelado à efetivação de uma alfabetização digital adequada, além da qualidade da internet no País”, ressalva. “O MEC Livros é uma ponte entre nosso acervo literário e os estudantes, mas atravessá-la vai muito além de uma única ação, exigindo um trabalho multidisciplinar.”

<img attr-cid="policy:1.3156054" attr-version="policy:1.3156054:1721417925" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3156054/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
Editora Ercolano (Editora Ercolano)

&nbsp;

&nbsp;

Clássico de nossa literatura

Entre as mais de 8 mil obras disponíveis no MEC Livros, algumas merecem atenção especial, em razão da importância que elas e seus autores têm para a literatura nacional.

João Guimarães Rosa – Quatro trabalhos emblemáticos do maior autor nacional do século 20 podem ser lidos na plataforma. Manuelzão e Miguilim e Noite do Sertão são duas das três partes do monumental Corpo de Baile, publicado há 70 anos. Estão disponíveis ainda os contos de Primeiras Estórias e a novela A Hora e a Vez de Augusto Matraga.

Machado de Assis – Quem procura pelas obras do Bruxo do Cosme Velho encontra mais de 20 títulos disponíveis no MEC Livros. Muitos deles ganharam edição especial, contendo um ou dois contos do autor que fundou a Academia Brasileira de Letras. Entre os destaques estão O Alienista, A Cartomante, A Igreja do Diabo e o perturbador A Causa Secreta.

Carolina Maria de Jesus – Da escritora que se notabilizou pelo livro Quarto de Despejo, o MEC Livros conta, por enquanto, com a obra O Escravo, romance que foi escrito ainda nos anos 1950, mas só mais recentemente chegou ao conhecimento do grande público.

Lygia Fagundes Telles – O título mais famoso da escritora paulista também está no MEC Livros. O romance As Meninas causou polêmica quando publicado em plena ditadura militar e ainda hoje é considerado um dos livros mais inovadores da literatura de seu tempo.

Júlia Lopes de Almeida – Autora de extremo talento, mas que foi invisibilizada por várias décadas, a escritora da virada dos séculos 19 para o 20 também tem duas dezenas de suas obras na plataforma, como A Caolha, A Intrusa, Histórias do Conselheiro e A Viúva Simões.

Mário de Andrade – Um dos fundadores do movimento Modernista, o autor comparece no MEC Livros com sua obra mais notória, Macunaíma, com a narrativa do “herói sem caráter”. São 16 títulos ao todo, vários deles trazendo separadamente seus contos.

Olavo Bilac – A poesia de um dos maiores nomes do gênero que o Brasil já produziu pode ser encontrada na plataforma em vários títulos marcantes, como Via-Láctea, Alma Inquieta e As Viagens. Ao todo, são 13 obras diferentes do bardo carioca.

Lima Barreto – Grande cronista brasileiro, o autor tem trabalhos no MEC Livros, como O Triste Fim de Policarpo Quaresma, O Homem que Falava Javanês, Cemitério dos Vivos, Clara dos Anjos, Os Bruzundangas e Numa e A Ninfa.

Jorge Amado – Um dos autores brasileiros mais vendidos no mundo e dono de trabalhos consagrados em adaptações para o cinema e a TV, o escritor baiano consta no acervo do projeto com dois títulos: Capitães da Areia e O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá.

Graciliano Ramos – São sete as obras do escritor alagoano incluídas no MEC Livros. Autor de clássicos inescapáveis, a plataforma traz, para leitura gratuita, duas de suas obras mais interessantes e líricas: A Terra dos Meninos Pelados e Histórias de Alexandre.

Ana Maria Machado – Autora consagrada no gênero infanto-juvenil, mas também escritora de romances adultos, Ana Maria Machado conta com seis de seus trabalhos no espaço virtual do MEC, entre os quais Brinco de Listas e Maré Baixa, Maré Alta.

Dalton Trevisan – Do escritor paranaense, só há uma obra no MEC Livros, mas é a mais famosa, que lhe deu até uma alcunha: o hilário e irônico O Vampiro de Curitiba.

Manuel Bandeira – Poeta maiúsculo de nossa literatura, ele pode ser lido na plataforma por meio do livro A Aranha e Outros Bichos, trabalho voltado à fantasia das crianças.

Augusto dos Anjos – Principal nome da transição do Simbolismo para o Pré-Modernismo, o autor paraibano pode ser lido em sua obra mais representativa: Eu e Outras Poesias.

Luis Fernando Verissimo – O escritor gaúcho, com seu notório bom humor e sabedoria, tem uma obra no MEC Livros por enquanto: Comédias para se Ler na Escola.

Outros clássicos – Além desses, a plataforma também traz livros de Gilberto Freyre, José Lins do Rêgo, Vinicius de Moraes, Arthur Azevedo, Gregório de Matos, Cruz e Sousa etc…

 
Quem procura, acha!

Um dos pontos que chamam a atenção no acervo do MEC Livros é a sua versatilidade. Há obras para todas as preferências, gerações e interesses. Um dos destaques é o conjunto de livros com narrativas dos povos originários, reunidos na seção Saberes Indígenas. Nela estão, por exemplo, os títulos Contos Indígenas Brasileiros e Crônicas de São Paulo: Um Olhar Indígena, ambas do escritor Daniel Munduruku. Também vale a leitura o livro Heroínas Negras Brasileiras, de Jarid Arraes. A literatura nacional contemporânea está bem representada com obras de grande apelo no mercado editorial, como o romance A Cabeça do Santo, de Socorro Acioli, e A Palavra que Resta, de Stênio Gardel. Outro astro da plataforma é Itamar Vieira Júnior, com as obras Torto Arado, Salvar o Fogo e Doramar.

Nomes de grande prestígio internacional têm obras no projeto de leitura &nbsp;e disseminação da literatura do Ministério da Educação. Prêmio Nobel de Literatura, a autora sul-coreana Han Kang pode ser lida com seus excelentes e fortes livros Atos Humanos, A Vegetariana, Livro Branco e Sem Despedidas. A autoficção do francês Édouard Louis está disponível no MEC Livros com os volumes História da Violência, Lutas e Metamorfoses de Uma Mulher, Mudar, Monique se Liberta, o Desabamento, O Fim de Eddy e Quem Matou Meu Pai. Um dos best-sellers que foram incluídos no projeto é O Tatuador de Auschwitz, de Heather Morris. Obras de Veronica Stigger, Fernando Morais, Karina Buhr, Ruth Rocha, Dráuzio Varella e Ignácio de Loyola Brandão estão no catálogo.

E claro que os clássicos universais não poderiam faltar. E não faltam, muito pelo contrário. Quem entrar na plataforma poderá escolher sua leitura em um menu privilegiado. Nele há Fiódor Dostoiévski, Victor Hugo, Eça de Queirós, Franz Kafka, Emily Brontë, Jane Austen e Fernando Pessoa estão entre as opções. Além delas, peças de William Shakespeare, contos de Stevenson, narrativas de mistério de Arthur Conan Doyle, as obras-primas de terror de Edgar Allan Poe, os versos da Divina Comédia, de Dante Alighieri. Mas ainda há algumas ausências que merecem ser redimidas. Numa busca rápida na plataforma, não encontramos títulos de Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meirelles, Clarice Lispector, João Cabral de Melo Neto, Mário Quintana, Rubem Fonseca ou Caio Fernando Abreu.

Magazine

Conheça o MEC Livros, a biblioteca digital gratuita com mais de 8 mil títulos

Magazine - título

Matéria - Magazine

Quer um livro? Tá na mão!

Uma literatura que denuncia, acolhe e dá voz às histórias de muitas mulheres que ainda vivem no silêncio. Essa é a proposta do livro Amores Imperfeitos e Cafés Amargos, da escritora e publicitária Telma Maia, que será lançado nesta quarta-feira (11), às 19 horas, no Coletivo Aruá, no Centro. A obra, lançado com apoio da Lei Rouanet, aborda diferentes formas de violência contra a mulher — física, psicológica, moral e emocional — e explora as nuances dessas relações, suas rupturas e os caminhos possíveis de libertação.

O lançamento, com entrada gratuita, contará com leitura de trechos do livro, bate-papo com a autora e uma roda de conversa que amplia o debate proposto pela publicação. Participam do encontro a empresária Helenir Queiroz e a fisioterapeuta e ex-vereadora Cristina Lopes, que vão compartilhar relatos e reflexões a partir de suas trajetórias pessoais e profissionais. A proposta é realizar um momento de diálogo e reflexão sobre uma das pautas sociais mais urgentes da atualidade.

“A mulher ainda não ocupa o espaço que merece. Por isso, esse basta. O que faço com as minhas palavras é me unir a tantas outras mulheres que estão buscando luz pra essa causa. Basta contra a violência, basta contra as mortes diárias. Mulheres vivas, é o que queremos,” desabafa a escritora. Amores Imperfeitos e Cafés Amargos conta com apresentação da jornalista da Globo Lilia Teles, que enfatiza a necessidade de abordar o tema da violência.

Para o jornalista e escritor Francisco Barros, a obra dialoga diretamente com o contexto social atual e reforça o papel transformador da literatura. “O livro da escritora Telma Maia surge num momento em que as notícias de violência contra a mulher ganham destaque na mídia. Não se trata de mera coincidência. Antes, significa que a arte literária abraça uma causa, que não é apenas das mulheres, mas de toda a sociedade brasileira.”

Além da literatura, o público também poderá conhecer as aquarelas originais produzidas pela própria escritora, que integram a edição do livro, ampliando o diálogo entre palavra e imagem. “Quando iniciei o projeto do livro de contos não imaginava ser capaz de também ilustrar. Mas fui desafiada por uma amiga ligada ao universo das artes, Ednara Braga, que sabia que eu tinha uma passagem pela pintura cerâmica. A literatura e a arte são caminhos para tocar a sensibilidade das pessoas”, comenta Telma.

Nascida em Ituiutaba, Minas Gerais, mas desde os três anos de idade morando em Goiás, Telma Romão Maia é formada em Administração de Empresas, pós-graduada em Marketing pela ESPM-SP. Durante mais de duas décadas, a autora trabalhou no mercado publicitário. Aos 55 anos, decidiu enveredar pela literatura e começou a publicar livros de poemas. “Eu sempre gostei de ouvir e contar histórias. Tive um avô que era um grande companheiro de brincadeiras, criativo e que preencheu minha infância com ‘causos’ que criava e recriava sempre acrescentando novos detalhes”, conta a escritora.

O primeiro livro publicado foi Casulo (2019), e, na sequência, Viagens e Versos, duas coletâneas de poemas e textos escritos ao longo de décadas, que refletem a juventude da autora. Em 2024, Telma lançou o terceiro, Somos Girassóis (editora Labrador). A obra faz um convite ao leitor a explorar temas do cotidiano. A ideia do título surgiu em uma viagem à França, quando ela visitou grandes campos de girassóis. “Eles movimentam-se unidos buscando a luz solar, isto me levou a refletir como também podemos, como seres humanos, buscar juntos o que traz luz e calor para nossas vidas”, disse ela ao POPULAR, na época do lançamento.

&nbsp;

<img attr-cid="policy:1.3383842" attr-version="policy:1.3383842:1773091916" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3383842/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
Capa do livro (Divulgação)

&nbsp;

&nbsp;

SERVIÇO

Lançamento do livro: Amores Imperfeitos e Cafés Amargos

Autora: 

Telma Maia

Data:

Quarta-feira (11), às 19h

Local:

Coletivo Aruá — Rua 24,

nº 88, Centro

Entrada gratuita

Escritora Telma Maia lança novo livro nesta quarta-feira (11), em Goiânia

Luta e resistência

Vamos começar com algumas perguntas que podem ser incômodas. Quantas escritoras você leu no ano passado? Se leu algumas, o número de livros escritos por mulheres é ao menos equivalente ao de obras produzidas por homens? Na escola, quantos autores homens você estudou? E quantas eram mulheres? Quando falamos em movimentos literários, como Romantismo e Modernismo, os primeiros nomes que vêm à mente são de homens ou de mulheres? Você saberia dizer qual foi a primeira mulher a publicar um livro de ficção no Brasil? Você conseguiria citar, de forma imediata, dez nomes de autoras brasileiras e suas respectivas obras? Depois de todas essas questões, uma última pergunta: as autoras brasileiras, historicamente, tiveram protagonismo ou foram “apagadas”?

Para tudo isso há respostas evidentes. São muitos os aspectos que revelam um quadro nada positivo quanto ao machismo que, sistematicamente, operou e ainda opera na produção literária nacional. A proporção de autores homens com destaque é muito superior à de mulheres. Basta citarmos um exemplo claro: a poesia. O século 20 nos deu escritores magistrais nesse gênero: Carlos Drummond de Andrade, Manuel Bandeira, João Cabral de Melo Neto, Mario Quintana, Ferreira Gullar, Oswald de Andrade, Patativa do Assaré, Affonso Romando de Sant’Anna, Manoel de Barros, Thiago de Mello, Paulo Leminski e por aí vai. Um grupo que inclui, quando muito, meia dúzia de escritoras com essa mesma visibilidade: Cecília Meireles, Cora Coralina, Hilda Hilst, Adélia Prado, Ana Cristina César.

Mas essa é uma lógica permanente em sociedades que dão demonstrações cabais de misoginia, como a brasileira. Somos um dos líderes globais nos ranking de agressões contra mulheres e, pior, em feminicídios (mais de 1.500 em 2025, segundo o IBGE, numa média de mais de quatro crimes dessa natureza por dia). Há diferenças salariais brutais entre homens e mulheres que desempenham a mesma função (segundo o Relatório de Transparência Salarial do Ministério do Trabalho e Emprego, esse abismo era de 21,2% no ano passado). Essa estrutura perversa se alastra por todos os campos de atividade há muito, muito tempo. A literatura é mais uma ilustração de tal lógica, que boicota o trabalho das mulheres, tolhe o que elas têm a dizer, invisibiliza sua produção e sua arte.

Mais e mais escritoras nacionais, nas últimas décadas, porém, têm quebrado paradigmas e barreiras. Elas já não são olhadas com desdém por boa parte dos selos editoriais. Pelo contrário, há cada vez mais investimento em livros escritos por mulheres, que surgem nos mais variados gêneros, tratando da mais ampla gama de assuntos possível. Talvez não se trate apenas de evolução das mentalidades, mas de questões mercadológicas. No mês passado foi divulgada a pesquisa Panorama de Consumo de Livros 2025, feita pelo instituto Nielsen BookData, que revela que 62% das pessoas que compram mais de dez livros por ano são mulheres. No conjunto das entrevistas, 49% das mulheres declararam ser leitoras, ante 44% dos homens. Elas também disseram que estimulam a leitura em suas famílias.

As demandas de mercado não passam despercebidas. São muitos os sinais de que as mulheres não só leem mais, como também se tornam, frequentemente, os principais nomes de catálogos de editoras nacionais. Uma ampla pesquisa realizada pela professora Regina Dalcastagné, escritora e pesquisadora da Universidade de Brasília (UnB), revelou que entre 1965 e 1979, as escritoras representavam 17,4% dos livros publicados nas maiores editoras do País. Entre 2005 e 2014, o número havia crescido para 29,4%. Essa evolução continua. Em 2022, cerca de 90% dos maiores best-sellers dos grandes selos nacionais eram de obras escritas por mulheres do Brasil e do exterior. No ano passado, nas listas dos mais vendidos estavam obras das brasileiras Clarice Lispector, Carla Madeira e Socorro Acioli.

<img attr-cid="policy:1.3382889" attr-version="policy:1.3382889:1772836447" class="p-smartimage" src="/image/policy:1.3382889/image.jpg?f=default&amp;w=400&amp;q=1" /> 
Carla Madeira (Divulgação)

&nbsp;

As duas últimas autoras citadas fazem parte de uma realidade que, enfim, começa a mudar. A mineira Carla Madeira já comercializou, nos últimos dez anos, quase 1 milhão de exemplares no Brasil de seus três livros, Tudo É Rio, A Natureza da Mordida e Véspera. Esse é um número muito expressivo para o mercado nacional, onde a média das tiragens dos títulos aqui editados gira em torno de 3 mil exemplares. Já a cearense Socorro Acioli celebrou a marca de 200 mil unidades vendidas de seus dois excelentes romances, Oração para Desaparecer e A Cabeça do Santo, que vai ganhar uma adaptação para o cinema. Outra autora muito popular, Conceição Evaristo, já ultrapassou o meio milhão de livros comercializados, com títulos como Becos da Memória e Canção para Ninar Menino Grande.

Outros nomes atuais ajudam as mulheres a ter protagonismo na literatura brasileira de hoje. Um desses destaques é Ana Maria Gonçalves, autora do best-seller Um Defeito de Cor, que já virou tema de enredo de escola de samba. Ela é a primeira escritora negra a ser eleita para a Academia Brasileira de Letras. Em 2025, a autora curitibana Giovana Madalosso teve um de seus livros, Suite Tóquio, eleito como um dos 100 melhores do ano em todo o mundo pelo jornal The New York Times. Mais uma escritora que tem se destacado é Carola Saavedra. Nascida no Chile no ano do golpe contra Salvador Allende, em 1973, ela veio para o Brasil com 3 anos de idade. Sua prosa trabalha as origens indígenas (é descendente dos mapuches, povo originário do Chile), mas fala de todo o continente, com vigor e lirismo.

Esse protagonismo feminino na literatura brasileira também é sustentado por escritoras como Adriana Lisboa, Djamila Ribeiro, Sueli Carneiro, Lélia González, Noemi Jaffe, Micheliny Verunschk e Verônica Stigger. São autoras que têm ganhado prêmios, pautado debates e influenciado novas escritoras. Elas se juntam a nomes consagrados, como Ana Miranda, Heloísa Seixas, Maria José Silveira, Patrícia Melo e Lygia Bojunga, e a novos rostos que propõem formas diferentes de narrar e de abordar assuntos delicados, como Aline Bei, Nara Vidal, Vanessa Bárbara, Marana Borges e Julie Dorrico. Outras vêm sendo redescobertas, como Maria Esther Maciel e a poeta mineira Maria do Carmo Ferreira, cuja obra completa, publicada pelo selo goiano Martelo, foi finalista do Prêmio Jabuti em 2025.

Além dos gigantes do mercado, como Companhia das Letras, Record, Rocco e Alfaguara, selos de médio porte e independentes voltam seus olhos para a literatura escrita por mulheres. Nomes importantes publicam por editoras como Relicário, Todavia, Bazar do Tempo, Malê, Pallas, Jandaíra e Patuá. Outras iniciativas abrem espaço exclusivamente para que as mulheres e minorias possam mostrar sua literatura, caso das editoras Desdêmona e Quintal Edições. A editora goiana Nega Lilu, fundada pela escritora Lari Mundim, também faz questão de manter um amplo espaço em seu catálogo para a escrita das mulheres e em São Paulo já há uma livraria, a Gato sem Rabo, que desde sua abertura, em 2021, só vende livros de autoria feminina.

&nbsp;

Um caminho árduo

Quando a escritora maranhense Maria Firmino dos Reis publicou o primeiro romance escrito por uma autora brasileira, lá em 1859, ela estava fazendo história ao iniciar uma caminhada árdua e cheia de dificuldades para inserir as mulheres em nossa literatura. Com o título de Úrsula, o trabalho era uma feroz crítica à escravidão, sendo uma pioneira em relação a vários autores que depois ficariam infinitamente mais conhecidos ao tratar do mesmo tema, como Castro Alves e José do Patrocínio. Naquela época, Maria Firmino, que também foi compositora, não pôde sequer colocar seu nome na capa da obra. Ela assinou com o pseudônimo de Uma Maranhense e quase ninguém poderia desconfiar que era uma autora negra, que desafiava o silenciamento imposto ao seu povo e ao seu gênero.

Para se ter uma ideia do tamanho desse feito e do que foi aquele pioneirismo, que só muito recentemente tem sido resgatado e celebrado, ficando soterrado por bem mais que um século, naquele ano de 1859 surgia para o mundo o estudo A Origem das Espécies, de Charles Darwin. Também foi naquele momento que um jovem jornalista começou a publicar suas primeiras crônicas na imprensa carioca. Seu nome era Machado de Assis. Quase 30 anos depois, Maria Firmino voltou a publicar um conto, intitulado A Escrava, em 1887, já nas vésperas da Abolição da Escravatura, que ocorreria no ano seguinte. A partir de 2017, seus escritos começaram a ser republicados, saldando uma dívida histórica com quem começou, com coragem e talento, a retirar a mordaça das vozes das mulheres nas letras.

Mas aquele primeiro passo, como o tempo demostrou, estava bem longe de ter a força suficiente para lutar contra esse apagamento. Úrsula foi o romance pioneiro, mas antes a potiguar Nísia Floresta publicou obras que falavam da educação e da desigualdade entre homens e mulheres também nessa seara. Já no gênero poesia, a gaúcha Ana Eurídice Eufrosina de Barandas publicou os livros O Ramalhete e Filósofa por Amor, lançados em 1845 quase sem repercussão na época, e hoje encontrados em sebos. As mulheres só tiveram algum destaque no final do século 19, sobretudo pela produção de Júlia Lopes de Almeida, que em 1899 publicou Memórias de Martha, que traz duas mulheres, mãe e filha, como protagonistas fortes. Aquele modelo feminino na literatura não era nada comum.

Até ali, as personagens femininas eram heroínas ingênuas ou pérfidas destruidoras de lares, sempre idealizadas, como Iracema e A Moreninha, ou sexualizadas ao extremo, como as criações de autores naturalistas. Tais estereótipos começaram a ser revogados quando as mulheres passaram a comandar os enredos, complexificando sentimentos, atitudes e memórias. No início do século 20, mais iniciativas que traziam a produção literária de mulheres, mesmo que isoladas, ficaram mais recorrentes. Uma delas ocorreu na cidade de Goiás, entre 1907 e 1908, com a publicação do jornal A Rosa. Mesmo gerido por um homem, Heitor Fleury, a publicação tinha entre suas colaboradoras um time de autoras entre as quais estavam as poetas Cora Coralina e Leodegária de Jesus.

No decorrer do século 20, essas dificuldades persistiram, mas já com mais mulheres ganhando projeção com seus trabalhos. Rachel de Queiróz, em 1930, publica O Quinze, clássico daquela geração de autores nordestinos que, não por acaso, só contava com ela como representante do sexo feminino. Naquela mesma década, Adalgisa Nery lançou o volume Poemas, em 1937. Esta data não é das mais alvissareiras para a escritora. Foi o ano da decretação do Estado Novo por Getúlio Vargas, mergulhando o País numa ditadura. E o marido de Adalgisa era exatamente Lourival Fontes, diretor do temido Departamento de Imprensa e Propaganda de Vargas, o DIP, que cuidava da repressão e da censura, entre outras vítimas, aos escritores. Ela teve uma carreira que se estendeu até os anos 1970.

Antes disso, em 1919, Cecília Meireles, com apenas 18 anos de idade, fez sua estreia com o volume Espectros, que sinalizava sua força lírica. Mas nada se compara à sua obra-prima O Romanceiro da Inconfidência, publicado em 1953, certamente um dos melhores e mais elaborados livros da literatura brasileira no último século. Num grande épico em versos, ela reconta a história da Inconfidência Mineira, ressignificando seus personagens. Dez anos antes, o Brasil conheceu o talento de Clarice Lispector, quando lançou seu primeiro livro, Perto do Coração Selvagem. Nas décadas seguintes, o público seria conquistado por seus romances e contos, que estão entre os principais títulos produzidos no País, como Perto do Coração Selvagem, A Descoberta do Mundo, Felicidade Clandestina e A Hora da Estrela.

Com Floradas na Serra, de 1941, e A Muralha, de 1954, Dinah Silveira de Queiróz também deu contribuições importantes à literatura brasileira, que a levaram à Academia Brasileira de Letras. Aliás, dos atuais 39 membros da ABL (há uma cadeira vaga neste momento), apenas seis são mulheres: além de Ana Maria Gonçalves, envergam o fardão de imortais Ana Maria Machado, Lilia Moritz Schwarcz, Rosiska Darcy Ribeiro, Fernanda Montenegro e Míriam Leitão. Fundada em 1897 por Machado de Assis, a instituição só elegeu a primeira mulher para seus quadros oito décadas depois, quando Rachel de Queiróz ingressou em 1977. Por lá passaram nomes como Nélida Piñon, Lygia Fagundes Telles, Zélia Gattai, Cleonice Berardinelli e Heloísa Teixeira, que morreu no ano passado.

Quem nunca entrou na instituição criada por um escritor negro foi uma notável autora negra que trouxe a voz da favela para a literatura nacional de maneira singular. Carolina Maria de Jesus foi diarista e comeu o pão que o diabo amassou, desde as Minas Gerais onde nasceu, até São Paulo, onde se instalou na Favela do Canindé. Todas as suas experiências foram transpostas para o excepcional Quarto de Despejo, obra editada por Audálio Dantas, o que gerou debates posteriores, já que o jornalista teria retirado várias partes dos originais escritos por Carolina, buscando criar um estereótipo de miséria e ignorância em torno dela. Lançado em 1960, o livro foi um sucesso de vendas. Desde então, vem sendo reeditado e debatido nos ambientes acadêmicos, suscitando discussões literárias e sociológicas.

As escritoras brasileiras também se destacam na literatura infanto-juvenil, com autoras como Ruth Rocha, Marina Colasanti, Tatiana Belinsky e Sylvia Orthof. Duas delas, Ana Maria Machado e Lygia Bojunga, ganharam o Prêmio Hans Christian Andersen, o Nobel do gênero. Em Goiás, além das próprias Cora Coralina e Leodegária de Jesus, outros nomes que abriram espaço para as mulheres na literatura foram Rosarita Fleury, Marieta Teles Machado, Yeda Schmaltz, Maria Helena Chein, Ana Braga, Augusta Faro e Lêda Selma, atual presidente da Academia Goiana de Letras. Na instituição, a primeira integrante feminina foi a folclorista e historiadora Regina Lacerda. Também foi criada por aqui a Academia Feminina de Letras e Artes de Goiás, em 1969.

O que pensam e o que dizem

Escritoras brasileiras já se manifestaram, em textos, obras e entrevistas, sobre o machismo que ainda impregna a sociedade e repercute sobre suas carreiras e criações.

“Quando a gente se sente incomodado com algo que antes não abalava, é sinal de que nos tornamos mais conscientes.” 
Martha Medeiros, em crônica no jornal O Globo

“O feminismo deve contemplar todas as mulheres, é necessário perceber que não dá para lutar contra uma opressão e alimentar outra.” 
Djamila Ribeiro, em entrevista ao jornal El País

“Caminhamos para um mundo de mais inteligência, o patriarcado está no final.” 
Mary Del Priore, em entrevista ao jornal O Globo sobre o livro Sobreviventes e Guerreiras

“E não me interessa ser assimilada em uma sociedade racista, machista, homofóbica. Eu não quero me confundir com essa sociedade. Eu quero ajudar a criar um novo modelo de sociedade, que parta da fissura, do quebrado.” 
Ana Maria Gonçalves, em entrevista à revista Cult

“É pensar que as mulheres negras estão produzindo na área da literatura, filosofia, psicologia, medicina. É pensar que todas as competências que uma pessoa branca pode ter, as mulheres negras têm. Que essa ocupação sirva para despertar sobre o que outras negras estão fazendo.” 
Conceição Evaristo, em entrevista à revista Carta Capital

“Houve uma luta por igualdade de condições entre homens e mulheres. Foi uma transformação no mundo que nós próprias não sabemos o quanto o feminismo mudou a todas nós.” 
Nélida Piñon, em entrevista ao programa Roda Viva

“Minha escrita sempre foi muito calcada na realidade do País. O Brasil ocupa o quinto lugar no ranking de países mais feminicidas, e essa parecia uma realidade que se poderia usar numa ficção.” 
Patrícia Melo, em entrevista ao jornal O Globo sobre seu livro Mulheres Empilhadas

Da invisibilidade ao protagonismo: as mulheres na literatura brasileira

Dia Internacional da Mulher

Coluna da Cileide

O Popular